《ILLUSTRATOR CC 2015课堂实录》PDF下载

  • 购买积分:12 如何计算积分?
  • 作  者:李宏宇,郝倩编著
  • 出 版 社:北京:清华大学出版社
  • 出版年份:2018
  • ISBN:9787302491989
  • 页数:308 页
图书介绍:本书针对Illustrator 2015在平面设计各个领域的应用精心编排了60个典型案例,将平面设计的技法与软件功能紧密结合,通过从设计欣赏到软件功能介绍,再到实际操作的渐进过程,全面展现了使用Illustrator进行平面设计的创意与制作流程,深入地剖析了软件的技巧,内容丰富精彩,案例精美时尚。

第1章 超凡创意:Illustrator CC 2015基本操作 1

1.1 创意魔方 2

1.1.1 创造性思维 2

1.1.2 创意方法 3

1.2 让Illustrator CC 2015为创意助力 5

1.2.1 强大的绘图工具 5

1.2.2 完美的插画技术 5

1.2.3 可打造相片级效果的渐变和网格工具 6

1.2.4 精彩的3D和效果 6

1.2.5 灵活的文字和图表 6

1.2.6 简便而高效的符号 7

1.2.7 丰富的模板和资源库 7

1.3 数字化图形 8

1.3.1 位图与矢量图 8

1.3.2 颜色模式 9

1.3.3 文件格式 9

1.4 Illustrator CC 2015新增功能 10

1.5 Illustrator CC 2015工作界面 11

1.5.1 文档窗口 11

1.5.2 工具面板 12

1.5.3 控制面板 13

1.5.4 其他面板 14

1.5.5 菜单命令 15

1.6 Illustrator CC 2015基本操作方法 15

1.6.1 新建空白文档 15

1.6.2 打开文件 16

1.6.3 保存文件 16

1.6.4 打包文件 16

1.6.5 使用缩放工具查看图稿 17

1.6.6 使用抓手工具查看图稿 17

1.6.7 使用导航器面板查看图稿 17

1.6.8 切换屏幕模式 18

1.6.9 还原与重做 18

1.6.10 标尺 19

1.6.11 参考线 19

1.6.12 网格 20

1.7 思考与练习 20

1.8 测试题 21

第2章 色彩基础:绘图与上色 23

2.1 色彩的属性 24

2.1.1 色相 24

2.1.2 明度 24

2.1.3 彩度 24

2.2 色彩的配置原则 25

2.2.1 对比的色彩搭配 25

2.2.2 调和的色彩搭配 26

2.3 绘制基本图形 27

2.3.1 直线 27

2.3.2 弧线 27

2.3.3 螺旋线 27

2.3.4 矩形 28

2.3.5 圆角矩形 28

2.3.6 椭圆形和圆形 28

2.3.7 多边形 29

2.3.8 星形 29

2.3.9 矩形网格 29

2.3.10 极坐标网格 30

2.3.11 绘制光晕图形 31

2.4 对象的基本操作方法 31

2.4.1 选择与移动 31

2.4.2 调整图形的堆叠顺序 33

2.4.3 编组 33

2.4.4 对齐与分布 34

2.5 填色与描边 36

2.5.1 填色与描边设置方法 36

2.5.2 色板面板 37

2.5.3 颜色面板 37

2.5.4 颜色参考面板 38

2.5.5 描边面板 39

2.6 课堂练习:用宽度工具调整描边宽度 41

2.7 课堂练习:12星座邮票 42

2.8 思考与练习 43

2.9 测试题 44

第3章 图形基础:图形编辑方法 46

3.1 图形创意方法 47

3.1.1 同构图形 47

3.1.2 异影同构图形 47

3.1.3 肖形同构图形 47

3.1.4 置换同构图形 47

3.1.5 解构图形 48

3.1.6 减缺图形 48

3.1.7 正负图形 48

3.1.8 双关图形 48

3.1.9 文字图形 48

3.1.10 叠加图形 49

3.1.11 矛盾空间图形 49

3.1.12 有趣的错视现象 49

3.2 组合图形 50

3.2.1 路径查找器面板 50

3.2.2 复合形状 51

3.2.3 复合路径 52

3.2.4 形状生成器工具 52

3.3 变换操作 53

3.3.1 中心点和参考点 53

3.3.2 移动对象 53

3.3.3 旋转对象 54

3.3.4 缩放对象 54

3.3.5 镜像对象 55

3.3.6 倾斜对象 55

3.3.7 变换面板 56

3.4 变形操作 57

3.5 课堂练习:爱心图形 58

3.6 课堂练习:眼镜图形 59

3.7 课堂练习:太极图 61

3.8 课堂练习:制作小徽标 62

3.9 课堂练习:制作蝴蝶 63

3.10 思考与练习 65

3.11 测试题 66

第4章 VI设计:钢笔工具与路径 68

4.1 VI设计 69

4.1.1 标志 69

4.1.2 企业简称及标准字体 69

4.1.3 标准色 69

4.1.4 辅助图形 70

4.1.5 应用设计系统的开发 70

4.2 认识锚点和路径 70

4.2.1 锚点和路径 70

4.2.2 贝塞尔曲线 71

4.3 使用铅笔工具绘图 71

4.3.1 用铅笔工具徒手绘制路径 71

4.3.2 用铅笔工具编辑路径 71

4.4 使用钢笔工具绘图 72

4.4.1 绘制直线 72

4.4.2 绘制曲线 73

4.4.3 绘制转角曲线 73

4.4.4 在直线后面绘制曲线 73

4.4.5 在曲线后面绘制直线 74

4.4.6 关注光标形态 74

4.4.7 钢笔工具的常用快捷键 74

4.5 使用曲率工具绘图 75

4.6 编辑路径 76

4.6.1 选择与移动锚点和路径 76

4.6.2 添加与删除锚点 77

4.6.3 平均分布锚点 78

4.6.4 改变路径形状 79

4.6.5 偏移路径 80

4.6.6 平滑路径 80

4.6.7 简化路径 80

4.6.8 裁剪路径 81

4.6.9 分割下方对象 81

4.6.10 擦除路径 82

4.7 课堂练习:带围脖的小企鹅 82

4.8 课堂练习:艺术台词框 83

4.9 课堂练习:设计小鸟Logo 85

4.10 思考与练习 87

4.11 测试题 88

第5章 工业概念:渐变与渐变网格 90

5.1 关于产品设计 91

5.2 渐变 91

5.2.1 渐变面板 92

5.2.2 调整渐变颜色 93

5.2.3 编辑线性渐变 94

5.2.4 编辑径向渐变 95

5.2.5 将渐变扩展为图形 96

5.3 渐变网格 97

5.3.1 认识渐变网格 97

5.3.2 创建网格对象 98

5.3.3 为网格点着色 98

5.3.4 为网格片面着色 99

5.3.5 编辑网格点 99

5.3.6 从网格对象中提取路径 100

5.3.7 将渐变扩展为网格 101

5.4 课堂练习:水晶按钮 101

5.5 课堂练习:彩虹图标 103

5.6 课堂练习:蘑菇灯 105

5.7 课堂练习:不锈钢水杯 107

5.7.1 制作杯体 107

5.7.2 制作底座 108

5.7.3 制作杯口 110

5.7.4 制作杯盖 110

5.7.5 制作把手 112

5.8 思考与练习 113

5.9 测试题 114

第6章 服装前沿:图案与纹理 116

6.1 服装设计的绘画形式 117

6.1.1 时装画 117

6.1.2 服装设计效果图 117

6.2 创建与使用图案 118

6.2.1 填充图案 118

6.2.2 创建自定义图案 119

6.2.3 图案的变换操作技巧 121

6.3 课堂练习:豹纹图案 121

6.4 课堂练习:单独纹样 122

6.5 课堂练习:四方连续图案 123

6.6 课堂练习:棉布面料 124

6.7 课堂练习:呢料面料 125

6.8 课堂练习:麻纱面料 126

6.9 课堂练习:牛仔布面料 126

6.10 课堂练习:绘制潮流女装 127

6.11 思考与练习 129

6.12 测试题 130

第7章 书籍装帧:图层与蒙版 131

7.1 关于书籍装帧设计 132

7.2 图层 132

7.2.1 图层面板 133

7.2.2 通过图层选择对象 134

7.2.3 移动图层 135

7.2.4 合并图层 136

7.2.5 巧用预览模式和轮廓模式 136

7.3 混合模式与不透明度 136

7.3.1 混合模式 136

7.3.2 不透明度 138

7.3.3 调整填色和描边的不透明度 138

7.3.4 调整编组对象的不透明度 138

7.4 蒙版 139

7.4.1 创建不透明度蒙版 139

7.4.2 编辑不透明度蒙版 139

7.4.3 释放不透明度蒙版 140

7.4.4 创建剪切蒙版 140

7.4.5 两种剪切蒙版创建方法的区别 141

7.4.6 编辑剪切蒙版 142

7.4.7 释放剪切蒙版 142

7.5 课堂练习:制作滑板 142

7.6 课堂练习:数码插画设计 143

7.6.1 绘制装饰元素 143

7.6.2 制作封面、封底和书脊 148

7.7 思考与练习 150

7.8 测试题 151

第8章 POP广告:混合与封套扭曲 153

8.1 关于POP广告 154

8.2 混合 154

8.2.1 创建混合 154

8.2.2 设置混合选项 155

8.2.3 反向堆叠与反向混合 156

8.2.4 编辑原始图形 156

8.2.5 编辑混合轴 157

8.2.6 扩展与释放混合 157

8.3 封套扭曲 158

8.3.1 用变形建立封套扭曲 158

8.3.2 用网格建立封套扭曲 159

8.3.3 用顶层对象建立封套扭曲 159

8.3.4 设置封套选项 160

8.3.5 编辑封套内容 161

8.3.6 扩展与释放封套扭曲 162

8.3.7 封套扭曲转换技巧 162

8.4 课堂练习:艺术花瓶 162

8.5 课堂练习:展示卡式POP广告 164

8.5.1 制作平面图形 164

8.5.2 制作粗描边弧形字 166

8.5.3 添加文字介绍 168

8.6 思考与练习 169

8.7 测试题 171

第9章 质感UI:效果、外观与图形样式 172

9.1 UI设计 173

9.2 Illustrator效果 173

9.2.1 了解效果 173

9.2.2 SVG滤镜 174

9.2.3 变形 174

9.2.4 扭曲和变换 174

9.2.5 栅格化 175

9.2.6 裁剪标记 175

9.2.7 路径 175

9.2.8 路径查找器 175

9.2.9 转换为形状 176

9.2.10 风格化 176

9.3 Photoshop效果 177

9.4 编辑对象的外观属性 178

9.4.1 外观面板 178

9.4.2 为图层和组添加外观 179

9.4.3 编辑基本外观 179

9.4.4 编辑效果 180

9.4.5 调整外观的堆栈顺序 180

9.4.6 显示和隐藏外观 180

9.4.7 扩展外观 181

9.4.8 删除外观 181

9.5 使用图形样式 182

9.5.1 图形样式面板 182

9.5.2 创建图形样式 183

9.5.3 从其他文档中导入图形样式 183

9.5.4 重新定义图形样式 183

9.6 课堂练习:涂鸦艺术 184

9.7 课堂练习:立体字 185

9.8 课堂练习:制作光盘盘面 188

9.9 测试题 190

第10章 完美包装:3D与透视网格 192

10.1 包装设计 193

10.2 3D效果 193

10.2.1 凸出和斜角 194

10.2.2 绕转 195

10.2.3 旋转 196

10.2.4 设置模型表面属性 196

10.2.5 编辑光源 197

10.2.6 在模型表面贴图 198

10.2.7 增加模型的可用表面 199

10.2.8 多图形同时创建立体效果 199

10.3 透视图 199

10.3.1 透视网格 200

10.3.2 在透视中创建对象 200

10.3.3 在透视中添加文本和符号 201

10.3.4 在透视中变换对象 202

10.3.5 释放透视中的对象 203

10.4 课堂练习:镂空立方体 203

10.5 课堂练习:汽水瓶设计 205

10.5.1 制作汽水瓶表面的贴图 205

10.5.2 制作汽水瓶 206

10.5.3 制作瓶盖和贴图 207

10.5.4 制作投影和背景 208

10.6 课堂练习:制作包装盒 209

10.6.1 制作包装盒平面图 209

10.6.2 制作包装盒立体效果图 213

10.7 思考与练习 215

10.8 测试题 216

第11章 特效文字:文字与图表的应用 218

11.1 关于字体设计 219

11.1.1 字体的创意方法 219

11.1.2 创意字体的类型 219

11.2 创建文字 220

11.2.1 了解文字工具 220

11.2.2 创建点文字 221

11.2.3 编辑点文字 221

11.2.4 创建矩形区域文字 221

11.2.5 创建图形化区域文字 222

11.2.6 编辑区域文字 222

11.2.7 创建路径文字 222

11.2.8 编辑路径文字 223

11.3 编辑文字 224

11.3.1 设置字符格式 224

11.3.2 设置段落格式 226

11.3.3 使用特殊字符 227

11.3.4 串接文本 228

11.3.5 文本绕排 228

11.3.6 修饰文字 229

11.4 图表 230

11.4.1 图表的种类 230

11.4.2 创建图表 230

11.4.3 设置图表类型选项 231

11.4.4 修改图表数据 232

11.5 课堂练习:透明变形字 233

11.6 课堂练习:诗集页面设计 234

11.7 课堂练习:替换图表图例 236

11.8 思考与练习 238

11.9 测试题 239

第12章 时尚插画:画笔与符号 241

12.1 插画设计 242

12.2 画笔面板与绘画工具 243

12.2.1 画笔面板 243

12.2.2 画笔工具 244

12.2.3 画笔工具选项 245

12.2.4 斑点画笔工具 245

12.3 创建与编辑画笔 246

12.3.1 创建书法画笔 246

12.3.2 创建散点画笔 246

12.3.3 创建毛刷画笔 247

12.3.4 创建图案画笔 248

12.3.5 创建艺术画笔 249

12.3.6 缩放画笔描边 249

12.3.7 修改画笔 249

12.3.8 移去画笔 250

12.3.9 将画笔描边扩展为轮廓 250

12.4 符号 250

12.4.1 符号面板 250

12.4.2 定义符号样本 251

12.4.3 创建符号组 252

12.4.4 编辑符号实例 252

12.4.5 同时编辑多种符号 254

12.4.6 一次替换同类的所有符号 254

12.4.7 重新定义符号 254

12.4.8 扩展符号实例 255

12.5 课堂练习:磁带 255

12.6 课堂练习:彩虹字 257

12.7 课堂练习:花花的笔记本 259

12.8 思考与练习 262

12.9 测试题 263

第13章 炫酷动漫:图像描摹与高级上色 264

13.1 关于卡通和动漫 265

13.2 图像描摹 266

13.2.1 描摹位图图像 266

13.2.2 调整对象的显示状态 266

13.2.3 扩展描摹对象 267

13.2.4 释放描摹对象 267

13.3 实时上色 267

13.3.1 创建实时上色组 267

13.3.2 为表面上色 268

13.3.3 为边缘上色 268

13.3.4 向实时上色组中添加路径 268

13.3.5 封闭实时上色组中的间隙 269

13.3.6 释放实时上色组 269

13.3.7 扩展实时上色组 270

13.4 全局色 270

13.5 专色 271

13.6 Illustrator网页设计工具 272

13.7 Illustrator动画制作工具 273

13.8 课堂练习:为文字实时上色 273

13.9 课堂练习:飘逸的女孩 274

13.10 课堂练习:绘制卡通形象 276

13.11 课堂练习:制作线条变幻动画 278

13.12 思考与练习 281

13.13 测试题 283

第14章 经典解码:综合实例 284

14.1 折叠彩条字 285

14.2 圆环特效 288

14.3 幻想艺术插画 292

14.3.1 制作蒙版 292

14.3.2 制作飘带 292

14.3.3 制作背景 294

14.4 设计扁平化UI图标 295

14.5 设计纽扣风格UI图标 297

14.5.1 制作图标 297

14.5.2 制作立体高光图形 300

14.6 超写实肖像 301

14.6.1 绘制面部 301

14.6.2 绘制眼睛 303

14.6.3 绘制眉毛 305

14.6.4 绘制嘴唇 306

14.6.5 绘制头发 307