导论 1
第一章 音乐表现及传播形态的演变 7
第一节 记录载体对音乐表现及传播形态的影响 8
第二节 建立在心理需求基础上的视听关联 19
第二章 电影与音乐 27
第一节 默片时期音画撞击出的火花 27
第二节 电影音画体系的确立 37
第三节 电影音乐发展的三块基石 48
第三章 融入故事世界的音乐 67
第一节 音乐要素在影像中的表现 69
第二节 音乐在故事世界的功能 91
第四章 从银幕到观众 105
第一节 蒙太奇理论视域下的电影音画关系 106
第二节 贯穿影片的主题音乐 112
第三节 赋予象征的含义 125
第四节 识别与联想 133
第五节“听到”与“听不到”的电影音乐 150
第五章 从动画音乐到音乐动画 157
第一节“米老鼠式”配乐 157
第二节 从奥斯卡奖看动画音乐的发展 168
第三节 音乐动画 185
第六章 音乐动画的表现空间 201
第一节 音乐要素的视觉联觉 201
第二节 音乐动画的视觉联想 215
第三节 关于音画的若干思考 237
结语 249
参考文献 253
附录一 255
附录二 258
附录三 261
后记 264