《超级漫画入门讲座 2 人物基础篇》PDF下载

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  • 作  者:爱卡动漫编著
  • 出 版 社:北京:中国青年出版社
  • 出版年份:2010
  • ISBN:9787500697749
  • 页数:207 页
图书介绍:漫画是用图画描绘故事的一种艺术形式,作为一种当今的流行文化,它以精彩的故事情节和大量生动的人物形象吸引读者的目光,从而赢得人们的青睐。在绘制漫画的过程中掌握一些绘制技巧是非常重要的。想要绘制出栩栩如生的人物,并带领他们走进精彩的故事情节,必须要了解人物身体各部分的结构,从而准确表现人物的表情和动作。本书将带领读者一起来了解漫画人物造型的基础知识,指导大家绘制出结构准确、造型生动的漫画人物形象。书中首先介绍了人物头身比造型的基础知识,然后从人物的面部、身体的动作变形等方面讲解了漫画人物的表现方法。书中的语言讲解生动有趣,能够激发广大读者的阅读兴趣。

讲座第一篇 头身比造型的基础 6

1.1 人物头身比的变化 6

正常人物用的头身比 6

Q版人物用的头身比 9

头身比的绘制重点 11

1.2 什么是头身比造型 12

人物头身比的变化 12

不同头身比人物的绘制流程 13

1.3 身体各部位的变化 14

头部的变化 14

五官的变化 15

正常人物和Q版人物男女脸部的区别 16

发型的变化 17

正常人物和Q版人物发型的区别 18

手脚的变化 19

身体的变化 20

人物身体比例的法则 21

讲座第二篇 面部的变化表现 21

2.1 人物面部不同角度的绘制 26

绘制正面的面部 26

绘制侧面的面部 27

绘制半侧面的面部 28

绘制俯视、仰视时的面部 30

2.2 面部表情的转化 32

茫然 32

害羞 33

吃惊 34

喜悦 35

愤怒 36

哀伤 37

2.3 不同年龄人物面部的变化 38

幼儿的面部转化 38

幼儿面部的绘制流程 39

小学生的面部转化 40

小学生面部的绘制流程 41

中学生的面部转化 42

中学生面部的绘制流程 43

青年人的面部转化 44

青年人面部的绘制流程 45

中年人的面部转化 46

中年人面部的绘制流程 47

老年人的面部转化 48

老年人面部的绘制流程 49

讲座第三篇 身体的基础表现 49

3.1 人物的理想体型 54

女性的理想体型 54

男性的理想体型 56

3.2 人体的骨骼和肌肉 58

骨骼模型 58

肌肉模型 59

骨骼与肌肉的关系 61

3.3 人体运动时的骨骼形态 62

绘制简单的动作 62

3.4 人体肌肉的表现 64

女性的肌肉表现 64

男性的肌肉表现 66

3.5 人体特征 68

女性的身体特征 68

男性的身体特征 69

3.6 造型的基础 70

直立造型 70

各种造型的表现要点 71

3.7 使角色立体化 72

理解角色立体化造型 72

立体角色的表现方法 73

绘制较难表现的姿势 74

3.8 表现立体感和层次感 76

运用一点透视 76

动作的透视表现 77

3.9 表现“跃动感” 78

表现各种动作造型 78

生动表现一连串动作 80

讲座第四篇 身体的变化表现 80

4.1 体型的转化 86

正常体型 86

矮小体型 88

肥胖体型 90

偏瘦体型 92

4.2 头身比在运动中的变形 94

描绘人物动作的基本要素 94

行走 95

跑步 95

人物行走和跑步姿势的绘制流程 96

Q版人物跳跃和落地姿势的表现方法 97

4.3 不同年龄人物身体的转化 98

幼儿的身体转化 98

小学生的身体转化 99

幼儿和小学生身体的绘制流程 100

中学生的身体转化 101

青年人的身体转化 102

中学生和青年人身体的绘制流程 103

中年人的身体转化 104

老年人的身体转化 105

讲座第五篇 人物的动作变形表现 105

5.1 小动作的变形表现 110

打哈欠 110

打喷嚏 111

挠头 112

通过分身表现快速吃东西 113

小动作的绘制流程 114

通过表情符号表现苦闷 115

5.2 表情的变形表现 116

高兴 116

愤怒 117

哀伤 118

惊讶 119

害羞 120

疑惑 121

各种表情动作的绘制流程 122

通过全身动作表现心情 125

5.3 不同服饰人物头身比的变化 126

身着可爱短裙的人物 126

身着裤装的人物 127

身着运动装的人物 128

身着制服的人物 129

身着另类服装的人物 130

身着传统民族服装的人物 131

身着古装的人物 132

身着休闲服的人物 133

不同着装人物的绘制流程 134

讲座第六篇 塑造角色的表现方法 134

6.1 写实体型和漫画体型 142

写实人物体型和漫画人物体型 142

年龄的变化与身体的变形 143

从写实到Q版的变化 143

6.2 表现角色的年龄 144

不同年龄阶段的角色 144

6.3 描绘美丽的女性角色 148

富有女性魅力的姿势 148

6.4 描绘强壮的男性角色 152

富有男性魅力的姿势 152

6.5 描绘冷酷角色的方法 156

绘制傲慢型角色 156

绘制黑暗型人物 157

6.6 绘制性感的姿势 158

展现修长的身材 158

6.7 绘制交叉的手臂和双腿 160

双臂交叉和双腿交叉 160

6.8 具有魄力的姿势 162

魄力的表现方法 162

6.9 失去平衡的身体表现方法 164

重心移动的表现方法 164

6.10 力的收放 166

表现强有力的动作 166

6.11 重量的表现 168

重量感的表现方法 168

6.12 特殊漫画角色的表现 172

各种特殊漫画角色 172

6.13 鱼眼镜头表现法 174

利用鱼眼镜头来强调动作 174

6.14 充满活力的动作 176

流畅的动作 176

6.15 表现人物的情感 178

充分表现整个身体 178

6.16 突出角色的光影变化 182

让女性更加美丽的光效 182

用色阶变化表现角色 183

讲座第七篇 利用光影突出角色个性 183

7.1 光影的种类 188

光影线的不同表现效果 188

光影色调的浓淡 189

7.2 利用光影表现人物 190

代表性的光线 190

光线方向的变化 191

利用光影表现人物肌肉 192

7.3 描绘地面上的投影 196

7.4 各种光与影 198

7.5 网纸与色调表现 202

网纸的种类 202

网纸的使用方法 203