《Flash CS5动画设计宝典》PDF下载

  • 购买积分:13 如何计算积分?
  • 作  者:邓文达等编著
  • 出 版 社:北京:清华大学出版社
  • 出版年份:2011
  • ISBN:9787302248330
  • 页数:394 页
图书介绍:这是一本专门讲解Flash动画设计的专业类图书。

第1篇 动画设计基础篇 3

第1章 解读Flash动画设计 3

1.1进入精彩绝伦的动画世界 3

1.1.1动画片的基本原理 3

1.1.2动画片的特点 4

1.1.3动画的分类 5

1.2关于传统动画片 6

1.3 Flash动画 7

1.3.1关于Flash 7

1.3.2Flash动画的特点 8

1.3.3Flash动画的应用领域 9

1.4 Flash动画与传统动画的比较 11

1.4.1传统动画的优点与局限性 11

1.4.2Flash动画的优点 11

1.4.3借鉴传统动画制作Flash动画 12

1.5 Flash动画的创作流程 13

1.5.1文字剧本 13

1.5.2导演阐述 14

1.5.3角色造型和背景设计 14

1.5.4文字和画面分镜头台本 15

1.5.5先期音乐和先期对白 15

1.5.6原画、动画的设计与制作 16

1.5.7合成动画 16

1.5.8后期制作 17

第2章 Flash动画设计与美术基本功 19

2.1关于素描 19

2.1.1素描造型能力与美术基本功 19

2.1.2素描的类型 19

2.2形、轮廓与线条 21

2.2.1行的概念 22

2.2.2线条 23

2.3速写在动画设计中的重要作用 24

2.3.1速写的特点 24

2.3.2速写的表现形式 24

2.3.3速写与草图 25

2.4明暗色调与立体感 27

2.4.1明暗色调 27

2.4.2物体表面色彩的形成 28

2.4.3物体立体感的表现方法 30

2.5空间感与透视 31

2.5.1透视和绘画透视学 31

2.5.2透视的基本术语 32

2.5.3平行透视 33

2.5.4成角透视 34

2.5.5倾斜透视 34

2.5.6空气透视 35

2.6 Flash动画的色彩搭配 36

2.6.1色彩属性 37

2.6.2色彩的冷暖感 39

2.6.3色调 39

2.6.4 Flash动画色彩的搭配技巧 40

2.7构图原理 41

2.7.1关于构图 42

2.7.2构图的基本手法 42

2.7.3构图形式 45

第3章 Flash动画设计快速入门 47

3.1熟悉Flash的工作界面 47

3.1.1开始页 47

3.1.2工作界面 48

3.2 Flash绘画常用工具 50

3.2.1绘图工具 50

3.2.2上色工具 54

3.2.3绘图辅助工具 57

3.3“时间轴”面板 61

3.3.1时间轴工具按钮的基本功能 61

3.3.2“洋葱皮”功能 62

3.3.3“多帧编辑”功能 62

3.3.4帧频 63

3.4关于帧 63

3.4.1帧的分类 63

3.4.2帧的编辑 64

3.5关于图层 66

3.5.1创建图层 66

3.5.2选择图层 67

3.5.3移动图层 68

3.5.4编辑图层 68

3.5.5图层的状态 69

3.6元件、实例和库 70

3.6.1关于元件 71

3.6.2创建元件 72

3.6.3元件与实例 75

3.6.4改变实例 77

3.6.5关于库 80

3.6.6管理库 82

3.6.7打开外部库 83

第2篇 动画创作流程篇 87

第4章 动画剧本的创作 87

4.1动画剧本的思维特点 87

4.1.1视觉造型思维 87

4.1.2蒙太奇思维 88

4.2素材与题材 89

4.2.1题材的选择 89

4.2.2收集素材 90

4.3剧本设计 92

4.3.1策划 92

4.3.2剧本定位 92

4.4动画剧本的结构 93

4.4.1开场 94

4.4.2发展 94

4.4.3高潮 94

4.4.4结局 95

4.5 Flash原创剧本 95

4.6改编剧本 98

4.6.1常见的改编方法 98

4.6.2对原著的改编程度 99

4.6.3动画剧本改编的一般步骤 100

4.7剧本创作的步骤 101

4.7.1剧情创意 101

4.7.2故事梗概 102

4.7.3文字剧本(文字本) 103

4.8如何创作一部受人欢迎的剧本 103

第5章 角色造型设计与案例 105

5.1动画角色设计的风格分类 105

5.2人物造型设计基础 107

5.2.1人体结构 107

5.2.2人体比例 108

5.2.3头部结构 109

5.3角色造型设计 112

5.3.1角色造型设计的特点 112

5.3.2角色造型设计的一般步骤 113

5.4人物的画法与Flash实现 116

5.4.1卡通人物——小女孩 116

5.4.2 Q版人物——少年武士 120

5.5动物的画法与Flash实现 123

5.5.1 Q版动物——小猫 123

5.5.2卡通动物——小马 127

5.6超现实角色的画法与Flash实现 129

5.6.1森林怪兽 129

5.6.2小龙女 131

第6章 背景设计 135

6.1背景设计概述 135

6.1.1关于背景设计 135

6.1.2背景的分类 135

6.1.3背景设计的风格分类 136

6.1.4背景设计的构图 138

6.2背景设计的常用工具 139

6.3背景设计的一般步骤 140

6.4背景画法与Flash实现 143

6.4.1夏日海滩 143

6.4.2公园—角 146

6.4.3室外建筑景——荷塘月色 151

6.4.4古代书房 155

6.5背景的画法与Painter实现 156

6.5.1自然景——野菊花 156

6.5.2建筑景——天坛 158

第7章 Flash动画分镜头设计 161

7.1分镜头台本概述 161

7.1.1分镜头台本的由来 161

7.1.2电影镜头 162

7.1.3镜头的景别 162

7.2文字分镜头台本 165

7.3画面分镜头台本 165

7.3.1认识画面分镜头台本 166

7.3.2画面分镜头台本的内容与格式 167

7.3.3画面分镜头台本的创作步骤 168

7.4镜头角度 169

7.4.1鸟瞰镜头 169

7.4.2平视镜头 169

7.4.3俯视镜头 170

7.4.4仰视镜头 170

7.5镜头运动 171

7.5.1推镜头 172

7.5.2拉镜头 172

7.5.3摇镜头 172

7.5.4横移镜头 174

7.5.5升降镜头 174

7.5.6跟镜头 175

7.5.7晃动镜头 175

7.5.8景深 176

7.6镜头转换 177

7.6.1切入切出 177

7.6.2化出化入 177

7.6.3淡入淡出 178

7.6.4划入划出 179

7.6.5圈入圈出 180

7.7分镜构图 180

7.7.1构图的平面空间关系 180

7.7.2构图的立体空间关系 181

第8章 原画设计与运动规律 183

8.1传统动画中的原画和动画 183

8.1.1原画(动画设计) 183

8.1.2动画(中间画) 183

8.1.3什么是“一拍二” 184

8.2原画设计的一般步骤 185

8.3原画基础——动作分析 187

8.3.1动作分析的过程 187

8.3.2动作分析的要领 189

8.3.3如何画出好的动作 191

8.4动作的时间、速度与节奏 191

8.4.1动作的时间 192

8.4.2动作的速度 192

8.4.3动作的节奏 194

8.4.4动作的停顿 195

8.5动作的重复与循环 196

8.6物体运动的基本规律 197

8.6.1弹性变形 197

8.6.2惯性变形 199

8.6.3预备动作 200

8.6.4主体动作与跟随动作 201

8.6.5曲线运动 202

8.7动画片中的特殊技巧 204

8.7.1夸张 204

8.7.2流线和残影 205

第9章 创建逐帧动画与补间动画 207

9.1 Flash的动画类型 207

9.2创建逐帧动画 209

9.2.1逐帧动画的特点 209

9.2.2创建逐帧动画——鸟豆豆吃苹果 210

9.3创建补间动画 215

9.3.1补间的概念 215

9.3.2补间动画的特点 215

9.3.3补间动画和传统补间 218

9.3.4创建补间动画——桃林飞花 219

9.3.5创建传统补间动画——思念的翅膀 223

9.4创建补间形状 229

9.4.1补间形状的特点 229

9.4.2创建形状补间动画——围巾飘动 230

9.5创建遮罩动画 232

9.5.1遮罩动画的特点 232

9.5.2镜头切换效果——圈入圈出 232

9.6“动画编辑器”面板 235

9.6.1认识“动画编辑器”面板 235

9.6.2编辑关键帧 237

9.6.3编辑元件实例的属性 237

9.6.4实例应用——男主角从天而降 240

9.7动画预设 243

9.7.1预览动画预设 243

9.7.2应用动画预设 243

9.7.3将补间另存为自定义动画预设 245

9.7.4导入动画预设 245

第10章 创建骨骼和3D动画 247

10.1反向运动学与骨骼动画 247

10.1.1正向运动学与反向运动学 247

10.1.2骨骼动画与补间动画 248

10.1.3骨骼动画的制作要点 248

10.2创建骨骼动画 250

10.2.1定义骨骼——向元件实例添加骨骼 250

10.2.2编辑lK骨骼和对象 251

10.2.3对骨骼进行动画处理 254

10.2.4控制缓动 256

10.3调整IK运动约束与添加弹簧属性 257

10.3.1约束连接点的旋转 257

10.3.2约束连接点的平移 257

10.3.3向骨骼中添加弹簧属性 258

10.3.4更改连接点的速度 261

10.4 形状的反向运动学 262

10.4.1制作形状骨骼动画 262

10.4.2绑定形状 266

10.5创建角色骨骼动画——女孩弹吉它 267

10.6在Flash中制作3D动画 269

10.6.1平移3D图形 270

10.6.2旋转3D图形 271

10.6.3调整透视角度与消失点 274

10.7制作旋转的3D立方体 275

10.7.1制作立方体 275

10.7.2制作立方体的旋转动画 278

第11章 声音与后期制作 281

11.1动画片中的声音 281

11.1.1动画片中的声音要素 281

11.1.2声音的导入与添加 282

11.1.3声音面板的基础知识 283

11.2声音的编辑技巧 285

11.2.1设置背景音乐的循环播放 285

11.2.2制作淡入淡出的音效 285

11.2.3声音的压缩 287

11.3后期制作 289

11.3.1添加声音 289

11.3.2加入字幕与版权信息 290

11.3.3动画的审核与修改 291

11.3.4添加Loading 291

11.3.5添加播放与重播按钮 295

11.4 Flash动画的优化与测试 297

11.4.1 Flash动画的优化 297

11.4.2作品的测试 298

11.5发布Flash动画 301

11.5.1导出动画 301

11.5.2发布设置 302

第3篇 经典案例篇 307

第12章 Flash手机动画——宝宝打电话 307

12.1关于手机动画 307

12.1.1 Flash Lite简介 307

12.1.2手机动画的设计要求 308

12.2案例预览 308

12.3创作构思与画面分镜头台本 308

12.4创建手机动画并导入铃声 310

12.5角色与背景设计 312

12.5.1宝宝的绘制 312

12.5.2卷发女人的绘制 315

12.5.3背景的绘制 316

12.6动作设计——宝宝打电话 317

12.6.1宝宝说话的动作 318

12.6.2身体动作 319

12.7整合动画 320

12.7.1制作取景框 320

12.7.2合成分镜 321

第13章 Flash电视广告片——奥运来了 327

13.1案例预览 327

13.2广告创意 328

13.3制作画面分镜头 329

13.4制作动作元件 330

13.4.1呐喊动作 330

13.4.2人群说话动作 332

13.4.3打篮球动作 334

13.5合成动画 336

13.5.1合成第1段动画 336

13.5.2合成第2段动画 341

13.6后期制作 343

13.6.1添加声音 343

13.6.2导出PNG位图序列 345

第14章 Flash MV《桃花朵朵开》 347

14.1影片预览 347

14.2创作文字剧本 348

14.3角色造型设计 349

14.3.1角色设定 349

14.3.2绘制男主角 350

14.3.3绘制女主角 352

14.3.4绘制兔子 353

14.4画面分镜头设计 354

14.5场景设计 355

14.6原动画制作 356

14.6.1弹吉它动作 357

14.6.2弹琵琶动作 358

14.6.3走路动作 360

14.7整合动画 363

14.7.1添加音乐和取景框 363

14.7.2合成动画 365

第15章 Flash动画片《阿福》之《越狱虎王》 373

15.1影片预览 373

15.2编写文字剧本 374

15.3角色造型设计 374

15.3.1角色造型设计分析 375

15.3.2坏坏虎的绘制 377

15.3.3笨笨虎的绘制 378

15.4画面分镜头设计 380

15.4.1设计分析 380

15.4.2绘制分镜头草图的注意事项 384

15.5背景设计 385

15.6动作设计 388

15.6.1坏坏虎左顾右看 388

15.6.2笨笨虎说话 392

15.7合成影片 393