《高等教育十二五全国规划教材 中外美术史》PDF下载

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  • 作  者:林木编著
  • 出 版 社:北京:人民美术出版社
  • 出版年份:2011
  • ISBN:9787102055107
  • 页数:327 页
图书介绍:本书的撰写,以中国美术史为主线,既并列同一历史时段欧、亚、非、美、大洋洲诸类型美术之史实,又注意分析其各自艺术系统的异同,以昭示人类世界多元并进不分轩轾的全球艺术总格局。该书注意美术史教材特点,从难点、思考题的安排到教学光盘的随书附送,使这本美术史教材具有新颖实用的特征。该书由著名美术史家林木主编,由一批青年新锐美术史学者集体撰写。

第一部分 上古美术 2

第一章 文明的曙光——石器时代第一节 概述 2

一、艺术的起源 2

二、原始艺术的特征 4

第二节 石器时代的艺术 8

一、玉石雕刻艺术 8

二、岩画艺术 11

三、巨石建筑 14

四、大洋洲美术 15

第二章 浑沦率真的艺术精神——彩陶时代第一节 彩陶艺术 20

一、仰韶文化彩陶 21

二、马家窑文化彩陶 22

三、相关雕塑艺术 23

第二节 素陶艺术 25

一、黑陶艺术 25

二、拟形素陶 26

第三节 其他地区的美术发展 27

一、埃及美术 28

二、两河流域美术 29

第三章 上古文明的丰碑——青铜时代第一节 中国青铜艺术 34

一、商代青铜器 35

二、西周青铜器 38

三、春秋战国时期青铜器 41

第二节 欧洲文明的起源——爱琴文明与古代希腊艺术 44

一、爱琴世界的美术 44

二、古希腊美术 48

第四章 恢宏壮阔的华彩乐章——过渡时期第一节 中国过渡时期的绘画 58

一、帛画 58

二、漆器绘画 60

第二节 “雕琢复朴”——秦至西汉的雕塑 61

一、秦始皇陵兵马俑 61

二、霍去病墓石雕 63

第三节 古罗马美术 65

一、伊特鲁里亚的美术 65

二、共和时期的罗马美术 66

三、罗马帝国美术 68

第四节 美洲印第安美术 71

一、奥尔梅克美术 71

二、玛雅美术 72

三、美洲的其他美术类型 74

第二部分 中古美术 79

第五章 秦汉美术与印度佛教美术第一节 艺存鉴戒 错彩镂金——秦汉绘画、雕刻与工艺美术 79

一、宫廷美术机构 79

二、壁画 79

三、画像石与画像砖 80

四、雕塑 81

五、工艺美术 82

第二节 印度佛教美术 83

一、草创时期 84

二、犍陀罗、马图拉与阿马拉瓦蒂派 84

三、笈多式佛像 86

第六章 魏晋南北朝美术与基督教美术第一节 教化人伦——魏晋南北朝美术与工艺 91

一、画家、画迹与画论 91

二、雕塑 94

三、书法 94

第二节 匠心独运 朴拙简洁——魏晋南北朝工艺美术 96

第三节 佛道清风——魏晋南北朝宗教美术 97

一、初期佛教美术 97

二、新疆石窟 97

三、凉州石窟 98

四、云冈石窟 99

五、龙门石窟 100

六、佛教美术东传朝鲜 101

七、魏晋南北朝道教美术 103

第四节 中世纪的神权世界——基督教美术 104

一、巴西里卡式美术 104

二、拜占庭美术 105

三、西欧“动物风格”美术 105

四、加洛林文艺复兴 106

五、奥托美术 106

六、罗马式美术 107

七、哥特式美术 107

第七章 隋唐五代美术与伊斯兰教美术第一节 雄肆绚烂 水墨意趣——隋唐五代绘画、雕塑与书法 113

一、画家与画迹 113

二、壁画 123

三、画论 124

四、雕塑 125

五、书法 126

第二节 佛道禅心 民族气派——隋唐五代宗教美术 127

一、隋唐五代敦煌莫高窟 127

二、河南龙门石窟的卢舍那佛 129

三、佛教东渡——唐风扑面的日本佛教美术 129

四、道教美术 130

第三节 伊斯兰教美术 131

第八章 两宋美术与东亚、东南亚佛教美术第一节 神逸境界 世俗情趣——两宋绘画 136

一、翰林图画院 137

二、文人艺术与理论 144

三、两宋时期的画史著作 150

四、辽金绘画 151

第二节 瓷器的辉煌 153

第三节 宗教艺术的世俗化 154

一、大足石刻 154

二、辽、金、西夏佛教美术 156

三、道教美术 157

第四节 东亚、东南亚佛教美术 158

一、朝鲜佛教美术 158

二、日本佛教美术 158

三、东南亚佛教美术 160

四、非洲雕刻艺术 162

第三部分 近古美术 167

第九章 宁静淡泊 超然物外——元代美术第一节 赵孟頫与江南画坛 167

一、赵孟頫的艺术与艺术理论 167

二、赵孟頫时代的其他画家 168

第二节 “元四家”的艺术 170

一、黄公望 170

二、吴镇 171

三、倪瓒 172

四、王蒙 172

五、元代后期花鸟、人物画家 173

第三节 永乐宫道教壁画 174

第十章 欧洲文艺复兴美术第一节 华丽典雅 庄重和谐——意大利文艺复兴 178

一、伟大时代的开端——乔托的历史意义 178

二、早期意大利文艺复兴 179

三、意大利文艺复兴盛期三杰 181

四、威尼斯画派 184

第二节 淳朴的自然主义——尼德兰与德国文艺复兴 186

一、文艺复兴时期的尼德兰美术 186

二、文艺复兴时期的德国美术 188

第十一章 从意境之美到笔墨至上——明清美术的演变第一节 宫廷绘画与“浙派” 193

一、明代宫廷人物画 193

二、明代宫廷花鸟画 193

三、“浙派”三大家 195

第二节 吴门画派 196

一、王履《华山图册》与王绂的山水画 197

二、沈周、文徵明的绘画艺术 197

三、唐寅、仇英的绘画艺术 198

四、“青藤白阳”的水墨大写意花卉 200

第三节 从董其昌到清初画坛 201

一、董其昌与“南北宗”说 201

二、“南陈北崔”——晚明两位人物画大家 203

三、清初六家——四王、吴、恽 204

四、清初四僧及其他非正统派 208

第四节 经世致用的人文新风——扬州画派 212

第五节 金石之气——上海画派 216

第十二章 风格与流派——16世纪至19世纪中期的欧洲美术第一节 样式主义 222

第二节 古典主义与巴洛克 226

一、古典主义 227

二、巴洛克艺术的辉煌 228

第三节 洛可可风格与启蒙时代的艺术 233

一、洛可可艺术 233

二、启蒙时代的艺术 234

第四节 孕育大变革的时代 236

一、新古典主义 236

二、浪漫主义 237

三、现实主义 241

四、拉斐尔前派 242

五、印象主义 243

六、新印象主义 247

第四部分 现代美术 251

第十三章 现代主义思潮第一节 传统的转型——19世纪末的欧洲美术 251

一、东方的启示 252

二、后印象主义 253

三、象征主义 255

四、纳比派 256

五、维也纳分离派 256

第二节 20世纪上半叶的现代艺术流派 257

一、野兽派 257

二、表现主义 258

三、立体主义 262

四、未来主义 263

五、构成主义 264

六、达达主义 265

七、超现实主义 266

第十四章 抗日战争前的中国美术第一节 光色洗礼与中国美术现代转型 270

一、“美术革命”思潮 270

二、早期的美术留学生 271

三、蔡元培“以美育代宗教说” 272

四、新式美术教育 273

第二节 传统的坚守与变异 276

一、京津画派 276

二、上海画派 277

三、岭南画派与中国画研究会 278

四、仿效西方的“现代艺术倾向” 279

第三节 鲁迅与新兴木刻运动 280

第十五章 日本、苏联等国的美术第一节 俄罗斯及苏联的绘画 284

一、巡回展览画派 284

二、艺术世界 285

三、二战前的美术 286

四、二战后的美术 287

第二节 “日本画”与新式美术教育 288

一、近代日本美术 288

二、战后日本美术 289

第三节 壁画运动与现实版画 290

一、墨西哥的壁画运动 290

二、珂勒惠支与现实版画 291

第四节 朝鲜、越南等国的现代美术 292

一、朝鲜美术 292

二、越南美术 292

第十六章 抗战到“文革”时期的美术第一节 抗战时期的美术 296

一、国统区美术 297

二、延安美术 298

第二节 新中国17年的美术 299

一、新国画运动 299

二、油画民族化 300

三、新年画运动 301

第三节 “文革”美术 302

第十七章 西方当代艺术 306

第一节 美国艺术与当代艺术国际 306

一、抽象表现主义 307

二、照相写实主义 309

三、波普艺术 309

第二节 走向“架下”的艺术 311

一、偶发艺术 311

二、行为艺术 311

三、观念艺术 312

第十八章 新时期的中国美术第一节 从伤痕美术到’85新潮 316

一、伤痕美术 316

二、“乡土”发现 317

三、几场重要的艺术辩论 318

四、’85新潮 319

第二节传统美术的新发现 320

一、黄秋园与陈子庄 320

二、新文人画与笔墨之争 321

三、民族美术意识的崛起 321

编后记 325