第1章 空间形态构成概论 1
1.1设计与构成 2
1.2形态与空间 3
1.3教学目的和学习要素 4
1.4空间形态构成的广泛应用 5
1.4.1空形态构成与建筑设计 5
1.4.2空间形态构成与产品设计 8
1.4.3空间形态构成与展示设计 10
1.4.4空间形态构成与包装设计 12
1.4.5空间形态构成与服装设计 14
第2章 形态的基础训练 18
2.1认识形态 18
2.1.1形态与造型 18
2.1.2形态的分类 20
2.2基础造型设计 36
2.2.1层面造型 36
2.2.2板式造型 42
2.2.3柱式造型 50
2.2.4儿何造型 61
第3章 形态的创造训练 93
3.1形态的要素 94
3.1.1师法自然 94
3.1.2感受材料 107
3.1.3材质肌理 130
3.1.4形态光影 143
3.1.5形态色彩 151
3.1.6形态量感 156
3.2形态设计的手法 160
3.2.1镂空 160
3.2.2编织 161
3.2.3变形 163
3.2.4解构 165
3.2.5组合 168
3.2.6仿生 170
3.2.7装饰 172
3.2.8错视 174
3.3形态设计的法则 176
3.3.1对比与调和 176
3.3.2 节奏与韵律 178
3.3.3对称与均衡 180
3.3.4比例与尺度 182
第4章 向大师学习 184
4.1 哈迪德与动态构成 185
4.1.1灵动的瞬间形态 185
4.1.2消解的建筑界面 188
4.1.3流动的透明空间 190
4.2贝聿铭与儿何构成 192
4.2.1理性的几何化造型 192
4.2.2交融而协调的构成 196
4.3装置艺术与构成 199
第5章 空间形态的创意表达 207
5.1创意思维的训练 208
5.1.1联想思维法——培养思维的拓展性 208
5.1.2发散思维法——培养思维的灵活性 212
5.1.3收敛思维法——培养思维的深刻性 213
5.1.4逆向思维法——培养思维的独创性 18
5.2创意表达的过程 221
5.2.1寻找灵感————设计创意的动力 221
5.2.2空间形态——设计创意的媒介 221