第一章 钢琴艺术发展概要 1
第二章 钢琴艺术在中国的传播（1934年以前） 4
一、西方教会对钢琴艺术的引入 5
二、学校教育对钢琴艺术的传播 5
三、留学归国人员对钢琴教学和创作的贡献 9
第三章 中国风格钢琴音乐的诞生（1934—1948） 15
一、贺绿汀 18
二、江文也 21
三、丁善德 24
第四章 快速发展的中国钢琴艺术（1949—1965） 28
一、专业音乐院校的成立和发展 29
二、师资队伍建设 32
三、钢琴教学成果 33
四、中国风格钢琴作品的创作概述 34
五、优秀的标题钢琴作品 36
六、地方特色鲜明的钢琴作品 46
七、具有教学意义的钢琴作品 74
第五章 艰难中求生存的中国钢琴艺术（1966—1975） 88
一、钢琴协奏曲《黄河》 89
二、黎英海的改编曲《夕阳箫鼓》 94
三、王建中的钢琴改编曲 98
四、储望华的钢琴改编曲《二泉映月》 102
五、黄安伦的《塞北小曲30首》 104
六、黄虎威的改编曲《欢乐的牧童》 107
第六章 文化复苏时期的中国钢琴艺术（1976—1989） 109
一、传统中国风格钢琴音乐的进一步发展 111
二、现代作曲技巧的初步运用 134
三、自创作曲理论体系的运用 158
四、钢琴协奏曲 171
第七章 多元化时期的中国钢琴艺术（1990—2008） 186
一、林华的《司空图二十四诗品曲解集注》 187
二、朱践耳的《南国印象》 193
三、黎英海的《移宫变奏曲》 198
四、张朝的《滇南山谣三首》 202
五、崔世光的《刘天华即兴曲三首》 206
第八章 中国风格钢琴作品的演奏特点 211
一、突出旋律的民族性 212
二、重视和声的色彩感 213
三、把握作品的结构布局 216
四、融合中西方的文化气质 219
附录：中国风格钢琴作品创作或演奏赛事介绍 221
参考文献 232
后记 234