序&王邦雄 1
上编 论原始戏剧 3
第一章 原始戏剧及其表演的发生学分析 3
第一节 原始戏剧研究的学理原则 3
一、词源学与语言学的互较效应 3
二、戏剧起源学说 6
三、从非戏剧开始的考察形式 10
四、演员和观众要素的同一性 12
第二节 人类童年时期的模拟形态 13
一、想象食物的实用性摹仿 13
二、模拟式的舞蹈和哑剧 15
三、文身和手语的模拟 18
四、巫术的模拟 20
五、表演的意味 24
第二章 史前宗教仪式的图腾表演 28
第一节 图腾崇拜与表演要素演化 28
一、原始宗教的自发性崇拜 28
二、图腾崇拜及其文化 31
三、宗教哑剧的表演元素 34
第二节 从娱神到娱人的情境表演 38
一、规定情境的演、演员和角色意识 38
二、萨满仪式的面具、观众和故事概念 42
第三章 人类与戏剧性别的原初性形态 49
第一节 原始人类的性别意识、崇拜和图腾 49
一、考古学的性别文化遗存 49
二、腰饰、涂身与性 53
三、远古人类的生殖崇拜形态 55
四、神话、岩画和考古实物的生殖图腾 61
五、祖先图腾与乱婚、族外婚 64
第二节 生活模拟、巫术扮演与性别内涵 69
一、创世传说、原始遗迹与戏剧性别雏形 69
二、古舞的性别化装和扮演 72
三、绘身、绘面和面具的角色人格 76
四、舞蹈和哑剧的生殖巫术表演 80
第三节 巫觋和俳优的性别身份与表演 85
一、女巫男觋与俳优原型 85
二、悲剧、喜剧与性别狂欢 91
三、巫和优的性别及其文明演化 97
下编 论前卫戏剧 105
第四章 前卫话剧的现代焦虑感与文化宿命 105
第一节 中心和边缘的“文化母语”秩序 105
一、文化激进主义及其价值拆解 105
二、新保守主义的放逐态度 108
第二节 非理性和理性的怪诞美学 112
一、怪诞抒情的四种形态 112
二、荒谬形式背后的舞台教化 116
三、自虐、自赎和自救以及仪式化、符码化 119
第三节 童年经验与成人化动机 122
一、精神原型的悖论性 122
二、理性化经验的历史定势 124
三、成人化欲望与艺术英雄 128
第四节 前卫戏剧互文及其误读形态 133
一、前理解与历史性的文化指数 133
二、文化自赎以及它的皈依心理 135
三、一种集体无意识的误读 138
四、误读律动与新启蒙主义 141
第五章 前卫戏剧的表演和导演概念 144
第一节 观演关系的新契约与表演哲学 144
一、假定性和表现性的表演语汇 144
二、小剧场空间与新表演规则 147
三、多元化表演及其荒诞表演 150
第二节 个人化与前卫性的导演美学坐标 154
一、导演的作者意识 154
二、从再现美学到表现美学 158
三、戏剧规则的反动以及极限状态 161
第六章 话剧与意识形态语境的缝合关系 164
第一节 卡里斯马典型的修辞论美学 164
一、卡里斯马典型的符码化 164
二、卡里斯马典型、超典型与兴体、比体 166
三、解卡里斯马典型与赋体 168
四、再-解卡里斯马典型与变体 170
第二节 话剧符指形态的接受美学 171
一、再现性舞台与耳功能 171
二、表意美学与眼功能 174
三、思辨性直觉和脑功能 178
第三节 戏剧科学的转换与重构 180
一、科学化和现代化 180
二、演绎法、八股化与批评缺位 184
三、课题群、原点研究与发言机制 187
第七章 戏剧的新状况和新姿态 190
第一节 市场经济与话剧的优化素质 190
一、话剧的资质及其市场风险 190
二、话剧类型的兼容性 193
第二节 话剧转型的解构与重构 195
一、话剧观念的现代化 195
二、主体的自省 200
三、自我拯救的支点 203
第三节 戏曲现代戏的剧种实验 206
一、戏曲与现代的美学对话 206
二、形式修辞的开放性 208
第八章 戏剧的表演空间及其精神活动 211
第一节 戏剧场的场性能量 211
一、空间场与心理场 211
二、引力与解力的互递方式 213
第二节 小剧场话剧的表演美学 215
一、历史范畴的概念 215
二、空间重组与表演美学 218
三、私人交谈的观演关系 221
第九章 平民戏剧的文化人格 224
第一节 戏剧的现实关怀与平民性 224
一、现实主义情愫及其个性含义 224
二、大俗与大雅 229
第二节 文化基因与戏剧风格 233
一、喜剧的形式美感 233
二、民族气质的戏剧意境 237
三、地域文化与美学判断 240
后记 243