Chapter1 艺术与技术的融合——初识数字艺术设计 2
1.1浅析数字艺术设计 2
1.1.1什么是数字艺术设计 2
1.1.2数字艺术设计人才的岗位职能 8
1.1.3数字艺术设计产业和职业需求现状 9
1.2数字素材的获取方法 11
1.2.1静态图形、图像素材的获取 11
1.2.2动态影像素材的获取 15
1.2.3声音素材的获取 18
1.3数字艺术设计的常用软件及相关参数设置 20
1.3.1图形图像处理软件 20
1.3.2图文排版软件 25
1.3.3视频编辑软件 32
1.3.4音频编辑软件 38
Chapter2 形式美感传达的基石——数字版面设计基础 38
2.1随处可见的版面设计 44
2.2数字版面设计的基本元素 47
2.2.1点的表现与应用 47
2.2.2线的表现与应用 60
2.2.3面的表现与应用 69
2.2.4形与空间的关系 87
2.3数字版面设计的骨骼 101
2.3.1骨骼的概念及作用 101
2.3.2重复骨骼的表现与应用 104
2.3.3渐变骨骼的表现与应用 118
2.3.4近似骨骼的表现与应用 127
2.3.5发射骨骼的表现与应用 135
2.3.6变异骨骼的表现与应用 148
2.4数字版面设计的形式美法则 165
2.4.1形式美法则的含义与作用 165
2.4.2比例对比美——比例与尺度 171
2.4.3和谐整体美——对比与统一 191
2.4.4平衡静态美——均衡与稳定 211
2.4.5律动动态美——节奏与韵律 236
chapter3 审美表现的提升_数字色彩设计基础 215
3.1色彩无处不在 251
3.1.1色彩的形成 251
3.1.2色彩的基本常识 254
3.1.3数字化的色彩 257
3.2数字色彩的表现方法及应用 259
3.2.1色彩推移 259
3.2.2色彩对比 271
3.2.3色彩混合 284
3.2.4色彩调和 292
3.3数字色彩的心理表现及应用 302
3.3.1色彩的轻重感 302
3.3.2色彩的音乐感 304
3.3.3色彩的味觉感 305
3.3.4色彩的空间感 306
3.3.5色彩的华丽与朴素 306
3.3.6色彩的庄重与活泼 307
3.3.7色彩的明快与忧郁 308
3.3.8色彩的亲切与疏远 309
Chapter 4 艺术美与技术美的综合体现——数字出版物设计基础 313
4.1数字报纸的设计基础 313
4.2数字图书的设计基础 321
4.3电子杂志的设计基础 328
4.4网页的设计基础 340
Chapter 5 美的传播——数字艺术设计作品的输出与印刷 354
5.1数字艺术作品的输出 354
5.1.1数字输出方式 354
5.1.2传统输出方式 354
5.1.3通过光盘刻录输出数字艺术作品 355
5.2数字艺术作品的印刷 355
5.2.1印前基本常识 356
5.2.2印刷 357