引言 为什么新闻记者不了解好莱坞 1
第一部分 爆米花经济 9
十年前，我明白了真正的秘密在于盐的多少 11
为什么大多数新电影院的座位都不到300个？ 21
电影中的色情镜头好事还是坏事？ 24
逐渐消失的售票处 27
磁盘带来的一线希望 30
第二部分 明星文化 33
合同才是重要的——要不是因为哈姆雷特，那就是因为阿诺德·施瓦辛格 35
电影明星喜欢两种模式：2000万美元和零报酬 40
好莱坞令人焦虑的问题：现金盈亏平衡点是多少？ 44
妮可·基德曼的膝盖引发的悲惨教训——明星要拿到一个角色需要满足什么条件 47
小明星的困境 49
没有净收入 52
视频带来意外收获 54
没有人能从总收入中分成 56
“我自己完成特技动作” 59
第三部分 好莱坞内隐形的造钱机器 65
为什么《古墓丽影》被认为是制片厂融资的一部杰作呢？ 67
来自德国的意外之财 70
制片厂是如何从日本格式大战的失败方获得意外收获的？ 71
寻找对冲基金 73
为什么在影片中美国看起来更像加拿大？ 76
推动虚拟现实 77
各州之间的新内战 80
付费电视的兴起和衰落 82
电影行业的钟声为谁而鸣？ 85
第四部分 好莱坞的政治 89
在影片里 91
追求趣味和利润的妄想狂：《华氏911》的传奇 96
明智的延续 100
更多的变革：派拉蒙的体制改革 102
汤姆·克鲁斯—瓦格纳制片公司 105
好莱坞的一位见证人 108
第五部分 新的制片厂体系 115
奥斯卡的骗局 117
青少年和汽车相撞事件共存 119
制片厂——必读物 121
点石成金法则 125
从影院放映的影片上挣不到钱 127
国外的海市蜃楼 130
追求数字化的电视迷 132
非原创之罪 134
日本技术的包围 138
付费下载 142
尾声 好戏刚刚开始，还是已经结束？ 145
好莱坞：电影 147
第一幕 148
第二幕 149
第三幕 150
独立制作影片消失了？ 152
视频市场研究公司Tube Mogul的兴起 155
用模拟技术的高利润交换数字技术的低利润 157