前言 5
1 综述动画·独立动画的剧本创作 7
第一节 电影·独立电影与动画·独立动画 7
第二节 动画片的另一种分类 12
第三节 动画剧本的重要性 12
第四节 为什么人人都渴望尝试写剧本，却难以写好 14
第五节 动画思维的培养以及如何快速学习动画编剧 15
2 主题的确立 20
第一节 什么是主题？它存在的价值是什么 20
第二节 怎样才能把主题设定好 25
3 关于故事梗概 35
第一节 什么是故事梗概及其功能 35
第二节 如何进行合理的故事梗概练习 37
4 分场大纲 44
第一节 分场大纲的概念及其重要性 44
第二节 如何正确写分场大纲 45
5 人物设计 51
第一节 人物设计的重要性 51
第二节 从生活中学做人物设计的方法 52
第三节 做人物设计时一定要避免的错误 54
6 人物潜史 58
第一节 人物潜史的定义和作用 58
第二节 做好人物潜史的方法 60
第三节 潜史中一定要避免的错误 66
第四节 人物关系中的潜史 70
7 关于台词 72
第一节 台词和人物潜史、人物性格的关系 72
第二节 如何在台词中表现出潜史 77
第三节 如何让剧中人张口说话，并说“好”话 81
第四节 台词中应该重点避免的错误 87
第五节 创作台词时的几个巧办法 96
第六节 什么样的台词才是美的 100
8 动作的定义与应用 104
第一节 什么是动作？动作所涵盖的两个范畴 104
第二节 什么是反动作？它和动作的关系 109
第三节 设计动作时常犯的错误 112
第四节 经典影片中如何实现从整体动作到小动作的一致与变化 115
9 让悬念在剧本中无处不在 118
第一节 什么是悬念？认识悬念中的误区 118
第二节 悬念存在的依据及其构成和分类 121
第三节 设计悬念时要避免的错误 127
第四节 悬念在各种类型影片中的巧妙运用 132
10 如何让剧本摆脱小说和戏剧的“阴影” 136
第一节 小说和剧本的区别 136
第二节 写剧本时容易犯的“小说式的错误” 139
第三节 如何培养自己的镜头感 149
11 动画剧本的类型与创作特点 152
第一节 动画剧本创作与实拍剧本创作的异同点 152
第二节 商业动画剧本与动画艺术短片的异同点 157
第三节 如何在生活中自我强化动画思维 159
第四节 编剧意识的培养 162
附 附录 164