心篇 1
第一章 声乐教学论的必要性和重要性 1
第二章 声乐艺术的情感表达 3
关于“以情带声” 3
关于“乐感” 14
关于歌曲演唱的几个要点 16
第三章 声乐艺术与科学 26
关于中西结合 26
声乐艺术与科学技术 27
第四章 艺术表现与风格 30
关于艺术表现的不同层面 30
关于“感觉” 32
作品风格与演唱风格 34
第五章 教学术语的理性思考 39
“放松”的意义 39
“自然”与“自如”的认识 40
“气”与“力” 41
关于“换声” 41
关于“字正腔圆” 42
教学术语的暗示作用 43
歌唱与文学的关系 44
歌唱与说话的发声状态比较 47
技篇 49
第六章 歌唱运动基本原理 49
歌唱运动的基本原理 49
歌唱呼吸方法 51
歌唱生理结构和发声基本原理 54
歌唱共鸣原理和运用 63
第七章 基础发声训练 68
声部的判断 68
循序渐进的教学原则 69
基础发声练习 70
从发声练习过渡到歌唱 77
练声曲的作用 79
第八章 歌唱语言 88
语言的重要性 88
汉语特点与歌唱 89
意大利语基本知识 94
外语歌词分析的重要性 100
第九章 普遍存在的问题 107
歌唱训练要遵循科学性 107
普遍存在的问题及其根源 108
课后练习 112
与声乐学习有关的体育锻炼 114
史篇 116
第十章 声乐发展简史 116
欧洲声乐发展简史 116
我国的演唱与声乐的情况 120
第十一章 歌剧 124
歌剧的发展与演唱特点 124
中国歌剧简述 130
第十二章 艺术歌曲 133
外国艺术歌曲 133
中国歌曲与演唱特点 135
第十三章 民歌 137
外国民歌 137
中国民歌 138
教篇 144
第十四章 声乐教学的特点 144
声乐教学的基本规律 144
声乐教学的几个特点 144
学习声乐的基本素质 146
集体课与小组课的教学方式 148
第十五章 教学大纲和教学方法 151
教学大纲 151
教学原则和教学方法 152
成绩考核方法 153
第十六章 舞台艺术实践 154
艺术实践的重要性 154
调整身体状态和心态 154
音乐会曲目安排 155
第十七章 嗓音保健 158
导致嗓音损坏的常见问题 158
关于变声期 162
嗓音疾病治疗 163
第十八章《声乐教学论》教学大纲 165
附录 著名声乐教师论声乐 167
高音及其唱法（节选） 168
声乐技巧的发展（节选） 169
声乐教师与声乐教学（节选） 176
兰培尔蒂和加尔西亚 179
威尼斯音乐学院声乐教授伊丽斯·卡拉德姬谈声乐 180
巴拉论声乐 181
歌唱发声生理声学（节选） 183
卡鲁索本人讲述的歌唱方法（节选） 188
男高音中声区和换声区的训练 190