目录 1
第一篇 合唱指挥之艺术与技术 1
第一章 指挥在艺术上之意义与其历史之背景 1
第一节 指挥简单的历史背景 1
第二节 指挥家逐渐有个性的表示 2
第三节 指挥新的意义之发展 3
第二章 一般指挥的定义 6
第一节 指挥的各种定义 6
第二节 指挥的方法 7
第三节 指挥家必备的条件 9
第三章 指挥所必需的声乐知识 12
第一节 准确的发音 12
第二节 各种不同的音色 14
第三节 合唱声音的一致 16
第四节 声音技术 16
第四章 呼吸 21
第一节 呼吸之重要 21
第二节 呼吸之方法 23
第三节 呼吸与乐句之关系 24
第一节 合唱的种类 25
第五章 合唱的种类及组织 25
第二节 合唱的组织 26
第六章 声音的和谐及合唱的分部 30
第一节 声音的和谐与均衡 30
第二节 合唱的分部与均衡的关系 31
第七章 击拍的总论 33
第一节 击拍的意义及重要 33
第二节 击拍时必须注意的事项………………………………………………………………………………………?第三节 延长收束及击音 36
第四节 左手的应用 39
第一节 速度的重要 41
第八章 速度(一) 41
第二节 节拍机上的速度标语 42
第九章 速度(二)——怎样断定速度 47
第十章 表情(一) 57
第一节 分析的观察 58
第二节 整个的观察 60
第十一章 表情(二) 67
第一节 乐句 67
第二节 重音 69
第三节 色度 74
第十二章 语音的技术 77
第一节 拉丁文 77
第二节 意大利文 83
第三节 法文 84
第四节 英文 84
第五节 德文 86
第十三章 乐队伴奏 89
第一节 乐队伴奏之重要 89
第二节 各种乐器之简略认识 89
第三节 怎样使用乐队伴奏 95
第十四章 音乐会的预备工作 97
第一节 练习 97
第二节 预备秩序单 98
第三节 表演者的地位排列 99
第四节 音乐会的进行 101
第二篇 重要的声乐作家之作风及个性 103
第一章 古典派及浪漫派作家 103
第一节 古典派的几个代表作家 103
第二节 浪漫派的作家 106
第二章 歌剧派的作家 109
第一节 意大利的几个歌剧作家 109
第二节 梅耶贝尔前后的作家 110
第三节 华格纳和史特劳士 111
第一节 哥诺德比柴特和马斯南等 113
第三章 十九世纪前叶的法国派作家 113
第二节 珊桑 114
第四章 印象派作家及俄国音乐 115
第一节 赛沙佛兰克及其学生 115
第二节 万桑旦第萧宋和列格 115
第三节 加伯里福雷和狄步栖 116
第四节 俄国的音乐 118
第三篇 著名的指挥家之个性 119
第一章 近代的几个大指挥家 119
第二章 浪漫派的大指挥家 123
第三章 现代的大指挥家——托斯根尼尼 126
第四章 现代的大指挥家——史托考斯基 129
第五章 现代的大指挥家——柯西味斯基 134
第六章 茂克和魏格南 136
第七章 现代其他几个著名的指挥家 139
第四篇 『弥赛亚』的简单分析 143
(一)『弥赛亚』的前部 143
(二)『弥赛亚』的中部及后部 157
附录一 击拍的图形 169
附录二 总谱的形式 196
附录三 关于指挥的参考书 202