目录 1
序 当代文化格局中的京剧传承与发展 毛时安 1
在纪念梅兰芳、周信芳诞辰110周年学术研讨会上的讲话 陈晓光 1
寄语 马博敏 1
在第四届中国京剧艺术节理论研讨会上的讲话 蔺永钧 1
一、宏观视野中的本体思考 3
认识京剧的现代化 曲润海 3
为京剧折子戏呼吁 刘厚生 30
当今戏曲发展的三个走向 胡芝风 41
尊重京剧艺术的写意性 徐冬冰 62
“移步不换形”——京剧改革的指导理论 马明捷 70
含英而咀华 周传家 80
京剧与上海 龚和德 91
京剧的节日 徐域北 102
后意识形态与当代京剧的发展——兼论京剧创作观念的嬗变 邹平 107
让京剧“告别革命” 翁思再 119
京剧舞台“一分为二”趋向初探——兼谈大师艺术精神 刘连群 123
京剧“流派演员”刍议——从学谭鑫培最好的就是周信芳谈起 安志强 130
京剧在中国近代戏曲史上的地位和作用 何玉人 142
二、瓶颈与突破 153
增强京剧艺术的亲和力 谭静波 153
全面保存 协调发展 沈鸿鑫 160
把历史变包袱为动力 姜兴发 167
不拒“原创”更要“拿来”——京剧剧目创作谈 赵莱静 172
创新不离本体——一个观众对京剧新剧目创作问题的思考 姚民治 177
改革单一的组团模式 刘乃伦 187
寻找多元的市场 赵友琴 190
“既然为老百姓演戏，就要老百姓愿意看” 沈祖安 199
在现实困境中寻找方向 赵纪鑫 211
让京剧艺术在沃土中健康发展 曹树钧 220
探索推动京剧艺术传承发展的有效途径——关于建立人才培训基地的构想 徐幸捷 229
三、梅韵麒风长存 239
论梅兰芳演唱艺术的形成和发展 梅葆玖 吴迎 239
麒派艺术的审美观 周少麟 261
梅派即美派 胡芝风 268
麒派者，气派也！ 蒋锡武 277
向梅兰芳、周信芳两位大师学习，正确认识和处理京剧的传承与革新 陈培仲 285
二十世纪中国的剧圣：梅兰芳 沈祖安 293
说不尽的麒派 读不完的大书 陈燮君 316
试谈麒派艺术的现代价值 朱麟 326
城市的骄子周信芳 徐城北 339
政治热情与艺术创造 安葵 342
表演·人物 功能——周信芳戏剧三论 蔡世成 354
周信芳谈流派 龚义江 362
论梅派“情境剧”《黛玉葬花》 廖帆 366
麒学九思 汪培 377
三句话的十二个字 卫明 385
周少麟的流派观 翁思再 393
麒艺在东北 徐冬冰 401
袁派、裘派与麒派 马明捷 409
梅、周戏曲艺术与话剧教育 曹树钧 418
四、亲切的忆念 427
梅周后人感言 梅葆玖 周少麟 427
绝艺长传德为先 马少波 429
在开放中坚守和强化民族文化品格 袁雪芬 434
戏剧改革的先驱——纪念先父梅兰芳诞辰110周年 梅绍武 437
人格的力量 艺术之魂魄 李玉茹 440
技艺精湛 大师风范 陈正薇 448
麒艺哺育我成长 邵滨荪 452
周大师给我的两封回信 杨友卫 455
随周院长出访苏联 齐英才 464
周信芳与华东戏曲研究院 蒋星煜 469
五、新声心迹 481
京剧 选择 朱小苏 481
演员、剧目与观众 张静 486
从“幼好”到“长爱” 朱勇 491
编剧也要与时俱进 张蕾 495
为京剧振兴支几招 周思明 499
重新感悟国粹 林文钦 501
一个参与者心目中的京剧现状 迟刚 503
铿锵麻辣烫——闲侃川菜格调与京剧武戏审美 童重亮 510
视觉的周信芳 汪灏 515
梅门弟子的心声 李胜素 魏海敏 521
麒派传人的心声 萧润增 陈少云 赵龄童 523