第一节 舞蹈编导的培养 1
第一章 舞蹈编导的职责 1
第二节 舞蹈编导的工作步骤 4
第二章 舞蹈结构 24
第一节 戏剧式舞蹈结构 25
第二节 心理式舞蹈结构 31
第三节 舞蹈诗式结构 36
第四节 改编式舞蹈结构 39
第五节 交响式舞蹈结构 46
第六节 单、双、三人舞和群舞结构 58
第七节 西方现代舞蹈结构 62
第一节 编舞的基本方法 79
第三章 编舞技法 79
第二节 编舞技法种类 84
第三节 编舞中的形式感 89
第四节 动作元素编舞训练 92
第五节 独舞编舞技法训练 100
第六节 双人舞编舞技法训练 102
第七节 三人舞编舞技法训练 105
第八节 群舞编舞技法训练 108
第九节 即兴编舞技法训练 112
第四章 舞台空间 122
第一节 舞台空间 122
第二节 舞台空间分割 126
第三节 舞台空间位置的情感内涵 128
第四节 舞蹈的构图与造型 133
第五章 舞蹈时间 137
第一节 舞蹈时间 137
第二节 时间要素——节奏 139
第三节 舞蹈时间的技巧表现 149
第四节 戏剧舞蹈的时间构成 153
第五节 现代舞的时间构成 159
第六章 舞蹈表现 164
第一节 情节性的舞蹈表现 165
第二节 情绪化的舞蹈表现 170
第三节 抽象式的舞蹈表现 176
第七章 舞蹈与其他艺术的合作 181
第一节 从文学到舞蹈的转化 181
第二节 舞蹈与音乐、舞台美术的合作 183
第八章 舞蹈创作作品分析 187
第一节 以“点”贯穿的创作技法 188
第二节 充分挖掘民间舞表现运动 189
第三节 对原生态舞蹈的继承与发展 190
第四节 情节与情绪在舞蹈动作设计中的统一呈现 192
第五节 舞蹈意识创新 193
第六节 舞蹈编导创举 197
第七节 舞蹈之创见 200
附录：中国民族民间舞蹈常见队形 206