第1章 动画角色设计策划 1
1.1 角色前期设计定位 1
1.1.1 影响角色设计定位的因素 1
1.1.2 动画角色的产业链开发价值 9
1.2 动画类型与角色设计 11
1.2.1 二维动画 11
1.2.2 三维动画 14
1.2.3 定格动画 17
1.3 角色设计清单与角色小传 21
1.3.1 角色设计清单 21
1.3.2 角色小传 23
1.4 搜集素材 26
习题 31
第2章 角色造型训练 33
2.1 素描 33
2.2 速写 37
2.3 典型与变形 42
习题 47
第3章 解剖与形态 49
3.1 人的解剖与形态 49
3.1.1 头部 50
3.1.2 身体 69
3.1.3 上肢 75
3.1.4 下肢 85
3.1.5 体型 90
3.1.6 儿童 93
3.1.7 人体转面和透视 98
3.2 走兽解剖与形态 103
3.3 禽鸟解剖与形态 116
3.4 昆虫解剖与形态 120
3.5 其他角色 123
习题 135
第4章 角色造型设计 140
4.1 剧情与角色造型 140
4.2 角色设计风格 151
4.2.1 头身比例 151
4.2.2 典型化 158
4.2.3 形式特征 160
4.2.4 色法 164
4.3 角色服装设计 166
4.3.1 角色服装的戏剧作用 167
4.3.2 角色服装类型 171
4.3.3 定格角色的服装 183
4.4 角色发型设计 184
习题 191
第5章 道具设计 195
5.1 服饰道具 195
5.2 武器设计 199
5.2.1 冷兵器 200
5.2.2 防护具 207
5.2.3 火器 209
5.2.4 魔幻兵器 210
习题 213
第6章 表情与口型设计 214
6.1 角色表情概述 214
6.2 面部表情解析 216
6.2.1 额肌 216
6.2.2 眼周围的肌肉 217
6.2.3 鼻肌 220
6.2.4 口周围和颊部肌肉 220
6.2.5 颈部表情肌 227
6.3 角色表情刻画 228
6.3.1 面部肌肉协同作用 228
6.3.2 表情的夸张 230
6.4 角色口型设计 234
习题 237
第7章 动画角色设计规范 240
7.1 结构图 241
7.2 效果图 243
7.3 多角度转面图 244
7.4 头部结构分解 248
7.5 手足造型细部 250
7.6 姿态图 255
7.7 脸部表情图 258
7.8 服装图 261
7.9 服饰道具图 262
7.10 角色谱系比例图 264
7.11 发型图 265
7.12 口型图 266
7.13 色标图 267
习题 269
参考文献 278