第一章 相声的基本知识 1
一、相声的源流及演变发展 1
(1)“相声”这个名字的来源 1
(2)相声的前辈演员 7
(1)单口相声 8
(3)传统相声的概貌 14
(4)讽喻时弊的战斗传统 18
(5)解放以来相声的发展 25
二、相声的种类 28
(2)对口相声 30
1．一头沉 31
(4)对口相声的五种形式 31
(3)群口相声 31
2．子母哏 32
3．贯口活 34
4．倒口活 35
5．柳活 35
三、相声的语言 37
(1)通俗易懂，明快动听 37
(2)具体形象，生动活泼 40
(3)用词广泛，丰富多采 41
四、相声的结构 43
(1)垫话 43
1．垫话的特色 43
2．新相声中“垫话儿”的特点 48
(3)攒底 54
五、相声的“包袱” 57
(1)什么是“包袱” 57
(2)组织“包袱”的各种手法 59
1．三番四抖 60
2．先褒后贬 61
3．性格语言 62
4．违反常规 63
(2)正活 64
5．阴错阳差 64
6．故弄玄虚 65
7．词意错觉 66
8．荒诞夸张 67
9．自相矛盾 68
10．机智巧辩 69
11．逻辑混乱 72
12．颠倒岔说 73
13．运用谐音 74
14．吹捧奉承 75
15．误会曲解 77
16．乱用词语 78
17．引伸发挥 87
18．强词夺理 89
19．歪讲歪唱 91
20．用俏皮话 95
21．借助形声 96
22．有意自嘲 97
第二章 相声的创作 99
一、从生活出发 100
二、垫话、正活、底的关系 104
三、掌握好结构跳跃的特点 117
四、要善于组织“包袱” 124
(1)铺平垫稳是关键 124
(2)从矛盾冲突和人物性格特点上挖掘、提炼“包袱” 128
(3)“包袱”的几大忌讳 135
4．忌俗 140
(4)骨干包袱与辅助包袱 140
五、相声艺术构思的几种常用手法 142
1．对比手法 143
2．自嘲手法 147
3．摹拟手法 149
4．评论、叙述的手法 149
第三章 相声的表演 155
1．吐字发音 157
一、练基本功 157
2．常用的技巧 161
3．兼收并蓄 166
4．锻炼摹拟人物的能力 167
二、学会“再创造” 170
1．要把本子改好 170
1．忌露 185
2．忌厚 186
3．忌重 188
2．用声音、动作和表情把本子“立起来” 194
三、声音、动作、表情设计 195
(1)声音造型 195
(2)动作造型 197
1．脚本里规定的动作 198
2．帮助表达语气的动作 198
4．下意识动作 199
3．代替语言的动作 199
四、上台后如何抓住观众 202
1．要有自信心 202
3．要认真负责 203
五、怎样使用“包袱” 204
1．是“包袱”就应该响，不响就是没有尽到责任 204
2．要热情洋溢 208
2．使“包袱”要留有余地，一尺只使八寸，不要“包袱”一响发“人来疯” 210
3．要学会“破坏包袱” 212
六、如何处理临场情况 214
1．观众秩序较乱，影响表演怎么办 215
3．演出中途，碰上了意外情况怎么办 215
2．正准备抖“包袱”时，出现了意外情况，怎么办 216
后记 218