目录 1
自序 1
第一编 阶段 8
绪论 8
第一章 中国古代哲学的美学涵义 16
第一节 《易经》的美学涵义 16
第二节 老子哲学的美学涵义 19
第三节 孔子的伦理学及其对绘画美学的意义 25
第四节 庄子悖论的美学涵义 28
第五节 法家（韩非子）哲学对于绘画美学思想的意义 34
第六节 王充的美学和汉代对美学的思考 36
第二章 作为特殊认识范畴的绘画美学的形成 40
第一节 新道学和新佛学对于绘画美学的意义 42
第二节 真正的画家的生活美学——风流 46
第三节 四至六世纪的绘画 52
第四节 四至六世纪的画论 55
第三章 唐朝和五代的绘画美学 68
第一节 哲学对绘画理论的影响 68
第二节 唐代的绘画 81
第三节 七至十世纪的绘画美学 84
第四节 五代的绘画美学 89
第四章 宋代绘画美学 92
第一节 绘画美学的哲学基础 94
第二节 宋代的绘画 99
第三节 绘画美学 102
第五章 元代绘画美学 112
第六章 审美标准的规范化 119
第一节 明代绘画美学 119
第二节 清代绘画美学 127
绪论 135
第二编 问题 135
第一章 绘画与哲学 139
第一节 画道 139
第二节 绘画第一法——“气韵生动” 147
第三节 天地 152
第四节 直觉与写意画 156
第五节 “无为”范畴的审美意义 159
第二章 绘画形态学 161
第一节 画幅的形态结构 161
第二节 书法——绘画的模式 164
第三节 绘画征候学问题 169
第四节 作为画幅形态结构的空间和时间 172
第三章 绘画的得与失 175
第一节 绘画中的毛病 175
第二节 绘画的优点，或“品”的范畴 178
第四章 风格理论与画派理论 186
第一节 风格理论 186
第二节 文人画 189
第五章 绘画起源的理论 197
第一节 绘画起源的理论 197
第二节 数与影的美学涵义 204
第三节 图形与语言 212
第六章 各个画种的理论 223
第一节 人物画美学 224
第二节 山水画美学 236
第三节 花鸟画的美学涵义 241
第七章 中国绘画的社会现象 251
第三编 代结论：若干分类比较 259
引用文献和参考书目 275