目录 1
第一部分 古希腊罗马时期至文艺复兴 1
1．毕达哥拉斯派 13
2．赫拉克利特 15
3．德谟克利特 16
4．苏格拉底 18
5．柏拉图 21
6．亚里士多德 38
7．贺拉修斯 45
8．朗吉弩斯 48
9．斐罗斯屈拉特想象在艺术活动和美感过程中的作用 50
10．普洛丁 53
11．圣·奥古斯丁 63
12．圣·托马斯·阿奎那 65
13．但丁 68
14．达·芬奇 69
15．锡德尼典型形象对读者心灵的教育作用和魅力 71
16．塔索美是自然的一种作品 72
17．马佐尼 73
18．瓜里尼 74
第二部分 十七世纪至十八世纪 77
1．培根美的精华在于文雅的动作 77
2．笛卡儿 78
3．波瓦洛 80
4．莱布尼茨美感是一种混乱的朦胧的感觉，是无数微小感觉的结合体 84
5．斯宾诺莎 86
6．沃尔夫美在于一件事物的完善，这种完善能引起快感 87
7．维柯论希腊民族在不同的历史时代赞美不同性格的英雄 88
8．缪越陀里 89
9．夏夫兹博里 93
10．爱笛生 95
11．哈奇生 97
12．荷迦兹 101
13．休谟 107
14．卢梭论十八世纪法国社会风气的败坏引起美学趣味的腐化，从而影响艺术生产的水平 113
15．越诺尔兹 115
16．博克 117
17．伏尔泰 123
18．狄德罗 128
19．鲍姆嘉通 141
20．莱辛 144
第三部分 德国古典美学 151
1．康德 151
2．歌德 168
3．席勒 175
4．费希特 183
5．谢林 186
6．黑格尔 189
7．费尔巴哈 209
1．夏多布里安论理想美 215
第四部分 十九世纪至二十世纪初期 215
2．雪莱 217
3．别林斯基 219
4．叔本华 224
5．库申 228
6．雨果 235
7．费歇尔 237
8．库尔贝美存在于自然中 240
9．车尔尼雪夫斯基 241
10．托尔斯泰 258
11．丹纳 266
12．罗丹 269
13．立普斯 271
14．布劳距离是一种审美原理 276
15．格罗塞 278
16．桑塔耶纳 283
17．克罗齐 288