第1章 拍出好照片的10个要素 1
1.1 有趣的拍摄对象 2
1.2 出色的构图 2
1.3 有创意的裁剪 3
1.4 仔细对焦 4
1.5 查看光线 4
1.6 微调曝光 5
1.7 控制光线 6
1.8 检查相机设置 7
1.9 玩转光线 7
1.10 玩得开心 8
第2章 数码SLR相机的必备知识 9
2.1 数据触点和反光板 10
2.2 自动对焦与手动对焦 11
2.3 让图像传感器保持清洁 12
2.4 快门的“里程” 13
2.5 人眼与相机的“眼睛” 14
2.6 亮度值和＋／-曝光补偿控制 15
2.7 控制曝光测光表“看到”的东西 16
2.8 LCD屏幕信息 17
2.9 定制相机 18
2.10 降低和升高图像的色温 19
2.11 sRGB与Adobe RGB,RAW与sRAW 20
2.12 让所有内容都清晰对焦 21
2.13 光圈级数信息 22
2 14 内部滤光镜眩光 23
2.15 像素高光溢出 24
2.16 存储卡信息 25
2.17 全画幅图像传感器的优势 26
2.18 固件更新 27
2.19 相机呵护 28
2.20 检查相机的软件 29
2.21 恢复“丢失的”文件 30
2.22 不是相机拍摄照片，而是人在拍摄 31
2.23 摄影的双重性 32
第3章 风景摄影 33
3.1 做好准备，要有耐心 34
3.2 让整个画面都清晰对焦 35
3.3 准备一个偏光镜 36
3.4 体现场景的位置 37
3.5 用三维方式思考 38
3.6 观察并确定图片边缘 39
3.7 裁剪时要有创意 40
3 8 注意水平线 41
3.9 利用月光 42
3.10 在日出和日落时拍摄 43
3.11 有关日出和日落摄影的更多技巧 44
3.12 日落之后 45
3.13 在烟雾朦胧、炎热且潮湿的环境下拍摄 46
3.14 黄金时段 47
3.15 我偏爱的广角变焦镜头 48
3.16 我偏爱的远摄变焦镜头 49
3.17 构图规则 50
3.18 从上向下拍摄 51
3.19 封面或电子贺卡照片的构图 52
3.20 围绕拍摄对象移动 53
3.21 RAW规则 54
3.22 使用照片风格 55
3.23 在阴天拍摄 56
3.24 务必使用镜头遮光罩 57
3.25 拍摄好玩的照片 58
3.26 使用ND渐变滤光镜 59
3.27 转换成IR 60
3 28 查看明信片摊位并雇用向导 61
3.29 在海上拍摄 62
3.30 夜间摄影 63
3.31 模糊夜间的灯光 64
3.32 拍摄全景照片 65
3.33 不要忘记细节 66
3.34 想象最终的效果 67
3.35 拍摄焰火 68
3.36 仔细地环顾四周 69
3 37 给自己定个任务 70
3 38 对风景图像进行HDR处理 71
3.39 拍摄室内HDR照片 72
第4章 人像摄影 73
4.1 好人像照的几个有趣要素 74
4.2 利用快门拖动营造动感 75
4.3 使用曝光补偿微调闪光灯曝光 76
4.4 使用夜间肖像模式拍摄优秀的夜间照片 77
4.5 进行创作，而不只是拍摄照片 78
4.6 将拍摄对象置于前景中 79
4.7 去除颗粒 80
4.8 借助窗户光线拍摄出色的照片 81
4.9 用闪光灯填充日光 82
4.10 用光线绘画 83
4.11 使用柔光板柔和光线 84
4.12 使用反光板填充阴影 85
4.13 清晰对焦整个场景 86
4.14 经典头像照 87
4.15 注意背景 88
4.16 捕捉体育运动中的动作 89
4.17 记得向后看 90
4.18 靠近并突出人物细节 91
4.19 在拍摄对象的眼睛中营造眼神光 92
4.20 不要在关节处剪裁 93
4.21 选择背景 94
4.22 通过摇拍来营造动感 95
4.23 消除闪光灯阴影 96
4.24 衣着有助成功 97
4.25 在眼睛的高度拍摄 98
4.26 打破规则 99
4.27 请别人为自己拍照 100
4.28 活灵活现 101
4.29 家庭摄影棚 102
4.30 融入其中 103
4.31 创建不平衡的效果 104
第5章 动物摄影 105
5.1 捕捉清晰的动作 106
5.2 焦点跟踪模式 107
5.3 发现自然界中的艺术 108
5.4 拍摄精彩的动作瞬间 109
5.5 使用包围曝光 110
5.6 让栏杆消失 111
5.7 不要将拍摄对象置于画面中间 112
5.8 拍摄时保持稳定 113
5.9 拍摄野生动物的远摄变焦镜头 114
5.10 拍摄野生动物的广角变焦镜头 115
5.11 拍摄剪影 116
5.12 使用增距镜 117
5.13 噪点和锐度 118
5.14 购买性能优良的长焦镜头 119
5.15 使用较高的连拍速度拍摄更锐利的照片 120
5.16 针对高光区域曝光 121
5.17 拍摄RAW文件 122
5.18 抓住拍摄对象的眼睛 123
5.19 雪地摄影 124
5.20 保持双眼睁开 125
5.21 展示照片 126
5 22 想象最终的效果 127
5.23 使用插件 128
第6章 近距摄影 129
6.1 真正的微距照片 130
6 2 避免抖动 131
6.3 仔细构图 132
6.4 添加背景 133
6.5 使用环形灯添加创意控制 134
6.6 使用环形灯时的润饰 135
6.7 小心对焦 136
6.8 了解拍摄对象 137
6.9 拍摄一系列照片，讲述一个完美的故事 138
6.10 使用小光圈 139
第7章 摄影器材 141
7.1 数码SLR相机和傻瓜相机 142
7.2 SLR相机镜头 143
7.3 配件闪光灯设备 144
7.4 使用无线发射器远程操作闪光灯 145
7.5 特殊微距器材 146
7.6 使用相机包 147
7.7 随身行李 148
7.8 防雪和防雨器材 149
7.9 背景 150
7.10 反光板 151
7.11 柔光板 152
7.12 热灯工具包 153
7.13 频闪灯工具包 154
7.14 摄影棚配件闪光灯设备的设置 155
7.15 我的现场灯光控制器和工具包 156
7.16 三脚架 157
7.17 传感器清洁套件 158
7.18 检查所有器材并带上备份器材 159
第8章 室内和拍摄现场的数字暗房 161
8.1 计算机——数字暗房的心脏 162
8.2 显示器——最终实现您的创意 163
8.3 软件——对图片进行艺术加工 164
8.4 备份硬盘——保留图像的关键 165
8.5 打印机——展示您的作品并与他人分享 166
8.6 Wacom？手写板——精确绘制 167
8.7 读卡器——将图像从存储卡转移到计算机 168
8.8 备用电源——防止掉电 169
8.9 户外装备——旅行中的注意事项 170
8.10 爱上您的在线洗印店 171
第9章 关于数字暗房的一些建议 173
9.1 始终要构想出最终的效果 174
9.2 不要草率地删除照片 175
9.3 添加数码相框 176
9.4 使用暖色色调 177
9.5 提高对比度、饱和度和锐度 178
9.6 制造反光效果 179
9.7 有针对性地思考 180
9.8 实现摇拍效果 181
9.9 模拟长镜头的效果 182
9.10 打造老照片 183
9.11 制作黑白照片 184
9.12 添加一个数码渐变滤光镜 185
9.13 制作漩涡效果 186
9.14 校正镜头失真 187
9.15 让拍摄对象脱颖而出 188
9.16 制作一幅具有便条纸效果的图像 189
9.17 使用双色调 190
9.18 渐隐滤镜 191
9.19 唤醒艺术细胞 192
9.20 改变色相 193
9.21 模拟夜间拍摄效果 194
9.22 对图像进行色调分离 195
9.23 修整旧照片 196
9.24 调整阴影／高光 197
9.25 对图像进行双重处理 198
9.26 合并为HDR 199
9.27 使用Photomatix 200
9.28 变换主题 201
9.29 HDR过程中的图像也有其他用途 202
9.30 图像倒影 203
第10章 出色的参考网站 205
10.1 Rick Sammon 206
10.2 佳能数码学习中心 207
10.3 onOne软件 208
10.4 Westcott 209
10.5 Lexar 210
10.6 NikSoftware 211
10.7 Mpix 212
10.8 Kelby培训 213
10.9 ExOfficio 214
10.10 Layers 215
10.11 PCPhoto 216
10.12 DoubleExposure 217
10.13 Photo.net 218
第11章 来自朋友的热情帮助 219
11.1 细节打造全新整体 220
11.2 数字二重唱 221
11.3 更宽广的视野 222
11.4 潜入水下 223
11.5 用黑白模式进行思考 224
11.6 了解大自然和相机的特征 225
11.7 挑战自我，自我奖励 226
11.8 混合与色调 227
11.9 制作影集 228
11.10 关于地平线的要点 229
11.11 积极尝试 230
11.12 重视家庭 231
11.13 打造生动的图像 232
11.14 接近自然 233
11.15 从夏到冬 234
11.16 体验情感，体验Photoshop 235
11.17 依靠内在的冲动 236
11.18 拍摄，不要犹豫 237
11.19 凝结时光 238
第12章 摄影的意义 239