绪论 1
第一节 研究对象 1
一、研究范围 1
（一）中国现当代舞蹈史的断代问题 1
（二）中国现当代舞蹈史的分期问题 4
（三）中国现当代舞蹈编导的“代际”划分 7
（四）解读舞蹈创作的精神实质 10
（五）舞蹈创作和演出的关系 13
二、历史回顾和前人工作的综合评述 15
三、知识空白 17
第二节 研究方法 17
一、“创作舞蹈”的生态环境与生态项 17
二、理论基础和分析：作为研究方法的政治文化视角 18
（一）西方学者有关“政治文化”的概念 19
（二）中国学者有关“政治文化”内涵的界定 20
（三）引入“政治文化”视角的原因 23
三、研究设想：本课题研究的基本思路 27
（一）关于使用哪种政治文化分析方法的问题 28
（二）关于如何进行具体分析的问题 29
四、实验设计（研究过程） 34
第三节 研究目的和意义 34
一、政治文化角度之于研究的目的 34
二、政治文化角度之于研究的意义 35
三、政治文化角度之于研究的预期结果 36
第一章 历史回顾：（20世纪上半叶到新中国改革开放前）舞蹈创作与政治文化的结缘方式 37
第一节 20世纪上半叶舞蹈艺术和政治文化的自觉联姻 37
一、在西方多元舞蹈文化的传播中滋生的中国舞蹈 38
二、战斗文艺的孕育——从“进步舞蹈”到“革命舞蹈” 39
三、抗战期间的战争文艺文化传统——“救亡” 42
四、抗战后的舞蹈文化新格局——“翻身” 45
第二节 建国后十七年政治文化语境与舞蹈艺术创作氛围 47
一、建国后十七年中国舞蹈创作的政治文化语境 48
（一）“十七年”的舞蹈创作观 49
（二）舞蹈职业化的第一步——无产阶级舞蹈人的组织建构 51
（三）政府主持下的舞蹈演出 53
二、建国后十七年中国舞蹈创作与政治文化的结缘——无产阶级舞蹈艺术一枝独秀 54
（一）无产阶级舞蹈作品 54
（二）舞蹈创作主体的自我改造 60
第三节 “文革十年”政治文化浩劫和舞蹈艺术性质的裂变 62
一、“文革十年”中国舞蹈创作的政治文化语境 63
二、“文革十年”中国舞蹈创作与政治文化的结缘结缘——阶级斗争为纲 65
第四节 文革后恢复期的舞蹈创作与政治文化的关系——“批判”与“恢复” 67
小结 70
第二章 新启蒙：80年代舞蹈创作与政治文化的结缘方式 72
第一节 80年代中国舞蹈创作的政治文化语境 73
一、80年代舞蹈创作的政治文化语境的重建 74
（一）文艺创作指导思想“政治合法性”的重新建构 74
（二）寻求对“文革”前、中、后三个时期舞蹈创作的“政治判断” 78
二、80年代政治文化语境对舞蹈艺术创作氛围的影响 79
（一）党对新时期舞蹈文艺工作领导权的重组 79
（二）舞蹈院团体制的重新建构 81
（三）80年代中国舞蹈演出类型 85
（四）在变化的政治文化生态下展开的舞蹈论争和讨论——中西舞蹈大讨论 86
第二节 舞蹈新启蒙意识：80年代舞蹈的政治文化意义和编导的政治文化心态 104
一、80年代传统舞蹈艺术创作的文化意识和本体意识启蒙 108
（一）对民族传统舞蹈文化的重新认知 108
（二）超越了政治符号的民间话语 116
（三）中国舞剧诠释文学意义 120
（四）舞蹈创作的现实意义 123
二、现代舞蹈话语再次登场 125
（一）现代舞蹈话语再次登场的人文意义 126
（二）现代舞蹈话语再次登场的“现实主义”特色 127
（三）现代舞蹈话语再次登场的主题类型 129
三、舞蹈创作主体意识的启蒙 133
（一）创作主体意识启蒙与艺术创作意识 133
（二）政治文化生态下的艺术创作主体及其道路选择 136
小结 142
第三章 一体多元的端倪：90年代舞蹈创作与政治文化的结缘方式 145
第一节 90年代中国舞蹈创作的政治文化语境 145
一、90年代中国舞蹈创作的政治文化语境的特点 145
二、90年代政治文化语境对舞蹈艺术创作氛围的影响 149
（一）舞协系统建构上的变化 149
（二）90年代中国舞蹈演出类型 150
（三）中国“计划式”和向“市场式”初步过渡的舞蹈演出体制 153
（四）“一体多元化”初露端倪 156
（五）舞蹈论争和讨论 159
第二节 90年代中国舞蹈创作新走向的政治文化意义 170
一、中国传统舞蹈创作的主题嬗变和题材拓展——“国家意识形态话语”中“公共话语”精神内容的自觉推进 170
（一）“寻根舞蹈”——“民族文化寻根” 172
（二）“主旋律”的谱写——探求“国家政治意识形态话语”的美学形态 178
（三）舞剧题材的视角创新 185
二、舞蹈创作话语体系的变化——从“范式话语”到“个人话语”美学形态的自觉推进 186
（一）编舞技法的渗透 188
（二）民间舞的“现代”话语体系 193
（三）对既往古典舞话语体系的质疑 197
（四）现代舞的“身份”认定 199
第三节 90年代舞蹈艺术工作者的政治文化心态和艺术道路选择 203
一、尴尬的“市场化”转型 205
二、编导类群的特点 209
小结 214
第四章 多元化的铺开：21世纪初舞蹈创作与政治文化的结缘方式（2001—2008） 218
第一节 21世纪初中国政治文化的新气象与舞蹈艺术创作氛围 219
一、21世纪初中国舞蹈创作的政治文化语境的新气象 220
二、21世纪初政治文化语境对舞蹈艺术创作氛围的影响 223
（一）舞蹈市场化的发轫 223
（二）舞蹈演出类型的分析 225
（三）对舞蹈院团体制改革的若干思考 228
（四）多元化的铺开 232
（五）舞蹈创作论争 237
第二节 21世纪初中国舞蹈创作新走向的政治文化意义解读——从“范式话语”到“个人话语”美学形态的加速推进 251
一、舞蹈创作的话语变革 252
（一）“民间”话语的现代化 254
（二）“民间”话语的原生化 256
（三）“民间”话语的时尚化 259
（四）“古典”话语的多样化 260
（五）“西方现代”话语的本土化与国际化 263
（六）“西方古典”话语的本土化与现代化 265
二、舞蹈创作的技法革新 267
（一）构筑新的舞剧“人物形象”、“人物关系”和“结构模式” 268
（二）摆脱风格性舞种的限制 269
三、“现代大歌舞”体裁的变迁 271
第三节 21世纪初中国舞蹈创作新走向：政治意识与市场意识的互动——21世纪初舞蹈编创者的政治文化心态和艺术实践 274
一、中国当代舞蹈编导的类群划分和价值定位 276
（一）解读“主旋律”舞蹈 277
（二）对市场力量的归顺 282
（三）体制内外的“人文探索” 287
二、当代中国舞坛呼唤大师 292
三、当代舞蹈编导的社会责任感 293
小结 296
结论：从“融合”走向“和谐”的舞步——从政治文化角度，对中国当代舞蹈创作的理解 299
一、中国舞蹈界“再政治化”，理性增强舞蹈的“政治”活力 303
二、舞蹈创作规律是舞蹈艺术规律和市场规律的统一 307
附录 312
参考文献 328
后记 331
致谢 335