《美术设计基础与实训教程》PDF下载

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  • 作  者:侯伟主编
  • 出 版 社:北京:清华大学出版社
  • 出版年份:2009
  • ISBN:9787302201052
  • 页数:194 页
图书介绍:本书从美术设计基础的要求和构成美术设计的基本要素入手。教材的组织突出模块化,分成平面构成、色彩构成、立体构成三大模块。本书不仅仅是一本普通的美术设计基础教材,更重要的是探索一种行之有效的教学法。

绪论 构成概述 1

第一部分 平面构成 4

第1章 平面造型要素与视觉规律 4

【本章教学导航】 4

【知识讲解】 4

1.1 平面造型要素——点 5

1.1.1 点的概念 5

1.1.2 点的形状与特征 6

1.1.3 点的视觉 6

1.1.4 点的构成 8

1.2 平面造型要素——线 9

1.2.1 线的概念 9

1.2.2 线的分类与特性 10

1.2.3 线的视觉 11

1.2.4 线的构成 12

1.3 平面造型要素——面 13

1.3.1 面的概念 13

1.3.2 面的形状与特征 13

1.3.3 面的视觉 14

1.3.4 面的构成 14

【课堂实践】 16

【疑难解析】 17

【课外拓展实践】 17

【本章小结】 17

【思考与习题】 17

第2章 平面构成的形式美与法则 18

【本章教学导航】 18

【知识讲解】 18

2.1 重复构成 19

2.1.1 概念 19

2.1.2 重复构成形式 19

2.2 渐变构成 21

2.2.1 概念 21

2.2.2 渐变构成形式 21

2.2.3 渐变的特征与心理 22

2.3 近似构成 22

2.3.1 概念 22

2.3.2 近似构成的形式 24

2.3.3 近似的要求 24

2.3.4 近似的特征与心理 24

2.4 特异构成 24

2.4.1 概念 24

2.4.2 特异构成的方法 24

2.4.3 特异构成的特征与心理 25

2.5 发射构成 25

2.5.1 概念 26

2.5.2 发射构成的形式 26

2.6 对比构成 27

2.6.1 概念 27

2.6.2 对比构成的形式 27

2.6.3 对比构成的特征与心理 29

2.7 肌理构成 29

2.7.1 概念 29

2.7.2 肌理构成的形式 29

2.7.3 肌理的特征与心理 30

【课堂实践】 31

【疑难解析】 31

【课外拓展实践】 31

【本章小结】 31

【思考与习题】 32

第3章 图形创意与表现技法 33

【本章教学导航】 33

【知识讲解】 33

3.1 创意图形的构成设计 33

3.1.1 推移演变图形 34

3.1.2 矛盾空间 34

3.1.3 共生图形 35

3.1.4 正负图形 36

3.2 偶然图形的构成与技法 37

3.2.1 偶然图形的构成 37

3.2.2 偶然图形设计的材料、工具和技法的运用 38

【课堂实践】 44

【疑难解析】 44

【课外拓展实践】 44

【本章小结】 44

【思考与习题】 45

第4章 版面设计构成 46

【本章教学导航】 46

【知识讲解】 46

4.1 版面设计的构成原则 46

4.1.1 功能性原则 46

4.1.2 整体性原则 47

4.1.3 审美性原则 48

4.2 版面设计构成技巧 49

4.2.1 版面的分割构成设计 49

4.2.2 版面的自由构成设计 51

【课堂实践】 54

【疑难解析】 54

【课外拓展实践】 55

【本章小结】 55

【思考与习题】 55

第二部分 色彩构成 58

第5章 色彩的现象及色彩的体系 58

【本章教学导航】 58

【知识讲解】 58

5.1 色彩的现象 58

5.2 色彩与光线、视觉的关系 62

5.2.1 色彩视觉生理特征 62

5.2.2 色彩视觉的心理性视错 64

5.3 色彩的分类及色彩的三属性 67

5.3.1 色彩的表示方法 67

5.3.2 色彩的分类与色彩的属性 67

5.4 色彩的体系 70

【课堂实践】 73

【疑难解析】 74

【课外拓展实践】 74

【本章小结】 74

【思考与习题】 75

第6章 色彩的表现规律 76

【本章教学导航】 76

【知识讲解】 76

6.1 色彩的混合 76

6.1.1 加色混合 77

6.1.2 减色混合 77

6.1.3 中性混合 78

6.2 色彩的对比 80

6.2.1 色相的对比 80

6.2.2 明度的对比 81

6.2.3 纯度的对比 87

6.2.4 冷暖的对比 87

6.2.5 面积的对比 88

6.3 色彩的调和 90

6.3.1 色彩调和的概念 90

6.3.2 色彩调和的规律 90

【课堂实践】 97

【疑难解析】 97

【课外拓展实践】 97

【本章小结】 98

【思考与习题】 98

第7章 色彩的心理效应与色彩搭配 99

【本章教学导航】 99

【知识讲解】 99

7.1 色彩的视觉与心理 100

7.1.1 色彩的冷暖 100

7.1.2 色彩的易视性 100

7.1.3 色彩的心理效应与象征性 101

7.2 色调的把握与色彩构成法则 106

7.2.1 色彩的均衡 107

7.2.2 色彩的呼应 108

7.2.3 色调与面积 109

7.2.4 多色构成法则 110

7.2.5 色彩搭配法则 114

【课堂实践】 115

【疑难解析】 115

【课外拓展实践】 115

【本章小结】 116

【思考与习题】 116

第8章 色彩的运用 117

【本章教学导航】 117

【知识讲解】 117

8.1 色彩在室内设计中的运用 117

8.1.1 形式和色彩服从功能 117

8.1.2 力求符合空间构图需要 118

8.1.3 利用室内色彩,改善空间效果 118

8.1.4 室内设计中色彩的具体表现 118

8.1.5 室内色彩运用范例 119

8.2 色彩在包装设计中的运用 122

8.2.1 色彩与包装设计 123

8.2.2 包装设计中色彩的具体表现 123

8.3 色彩在服装设计中的运用 124

8.3.1 服装色彩的采集与重构 125

8.3.2 服装常用色与流行色 127

8.4 色彩在广告设计中的运用 128

8.4.1 广告色彩的传达、识别与象征作用 128

8.4.2 广告色彩与消费心理 128

8.5 色彩在网页设计中的运用 130

8.5.1 网页各要素色彩的搭配 131

8.5.2 色彩搭配要注意的问题 132

【课堂实践】 135

【疑难解析】 135

【课外拓展实践】 136

【本章小结】 136

【思考与习题】 136

第三部分 立体构成 138

第9章 立体构成概述 138

【本章教学导航】 138

【知识讲解】 138

9.1 立体构成的起源与作用 138

9.1.1 立体构成的起源 138

9.1.2 立体构成的作用 139

9.2 立体构成基础知识 140

9.2.1 概念 140

9.2.2 立体形态类别 141

9.2.3 立体关系要素 142

9.2.4 视觉要素 142

【课堂实践】 143

【疑难解析】 143

【课外拓展实践】 144

【本章小结】 144

【思考与习题】 144

第10章 立体构成设计的形式规律 145

【本章教学导航】 145

【知识讲解】 145

10.1 立体造型构图 145

10.1.1 构图的平衡 145

10.1.2 简洁、单纯的构成形式 146

10.2 立体构成形式规律 146

10.2.1 对比与调和 146

10.2.2 对称与均衡 148

10.2.3 节奏与韵律 148

【课堂实践】 150

【疑难解析】 151

【课外拓展实践】 151

【本章小结】 151

【思考与习题】 151

第11章 半立体构成技术 152

【本章教学导航】 152

【知识讲解】 152

11.1 半立体的抽象构成 152

11.1.1 切加折的构成方法 153

11.1.2 折叠的构成方法 156

11.2 半立体的具象构成 157

11.2.1 概括造型 157

11.2.2 肌理效果的创造 157

11.2.3 半立体的仿生构成 158

【课堂实践】 159

【疑难解析】 159

【课外拓展实践】 159

【本章小结】 160

【思考与习题】 160

第12章 立体构成材料与技术 161

【本章教学导航】 161

【知识讲解】 161

12.1 立体构成的材料 161

12.1.1 材料的分类 161

12.1.2 材料形态与特征 162

12.1.3 材料肌理 163

12.2 立体构成技术要素 165

12.2.1 方案构想 165

12.2.2 立体形态的选材 166

12.2.3 点材构成技术 166

12.2.4 线材构成技术 167

12.2.5 面材的构成技术 169

12.2.6 块材的构成技术 173

12.2.7 综合构成技术 174

12.3 立体构成的运用 175

【课堂实践】 176

【疑难解析】 176

【课外拓展实践】 177

【本章小结】 177

【思考与习题】 177

附录 180

附录A 美术设计综合实训 180

附录B 作品欣赏 184