第1章 动画设计稿概述 1
1.1什么是设计稿 1
1.2设计稿在动画片制作过程中的作用 2
1.3设计稿制作所需要的资料 3
1.4设计稿制作必要的前期准备 5
思考与实践 6
第2章 动画设计稿制作的基础训练 7
2.1优秀设计稿的要素 7
2.1.1完美的动态设计 7
2.1.2贴切的表演和传神的表情 7
2.1.3准确的比例关系和造型 7
2.1.4好的人物透视关系 7
2.1.5多个镜头之间要连景 7
2.2设计稿创作中人物动态的训练 7
2.2.1遵循动作规律 8
2.2.2注意人物结构透视效果 9
2.2.3重视动作的连贯性 9
2.3设计稿创作中各种表情的训练 10
2.3.1表情及其特点 10
2.3.2表情的形式 10
2.3.3表情的种类 10
2.3.4表情的表现 11
2.4设计稿透视的训练 12
2.4.1为什么要学透视 12
2.4.2透视的分类（线形透视法） 12
2.4.3透视的基本规律 15
2.4.4人体的运动透视 16
2.5场景绘制的各种风格及功能 16
2.5.1场景的划分 17
2.5.2场景的风格 18
2.5.3场景的功能 20
2.5.4场景的绘画 23
2.5.5场景的层次 24
思考与实践 25
第3章 动画设计稿绘制的基本方法 26
3.1设计稿绘制常用专业术语 26
3.2设计稿规格框的运用 27
3.2.1规格框大小的选择 28
3.2.2画框大小的定制 29
3.2.3规格板的种类 29
3.2.4怎样画设计稿 30
3.3设计稿中人物和背景与道具的层次关系 34
3.3.1层次的设定 35
3.3.2设计稿画面的绘制要求 36
3.4设计稿与分镜头台本的关系 38
3.4.1构图的关系 38
3.4.2情绪的关系 39
3.4.3动态空间 39
3.4.4场景的位置关系 39
思考与实践 39
第4章 动画设计稿中镜头语言的运用手法 40
4.1设计稿横移的绘制方法 40
4.1.1镜头的横移 40
4.1.2背景的横移 44
4.1.3重复循环横移背景 46
4.2设计稿竖移的绘制方法 46
4.2.1镜头的竖移 46
4.2.2场景的竖移 50
4.3设计稿斜移的绘制方法 51
4.3.1镜头的斜移 51
4.3.2背景的斜移 54
4.4设计稿推拉的镜头绘制方法 55
4.4.1镜头的推入和拉出 55
4.4.2推镜头和拉镜头的绘制 55
4.4.3背景推入和拉出的绘制 56
思考与实践 61
第5章 动画设计稿中特殊镜头的表现方法 62
5.1广角镜头 62
5.1.1广角镜头的应用场合 62
5.1.2广角镜头的绘制方法 63
5.2旋转镜头 64
5.3镜头的震动 66
5.3.1镜头震动的应用场合 66
5.3.2震动镜头的绘制方法 67
5.4镜头的连景 67
5.4.1镜头之间的人物连景 67
5.4.2场景元素的连景 70
5.4.3道具的连景 71
5.4.4特效的连景 71
5.4.5大小比例方面的连景 71
5.5特效的功能 72
5.5.1自然现象 73
5.5.2特技效果 81
思考与实践 82
第6章 人与各物种之间的关系 83
6.1人与人之间的比例关系 83
6.2人与物之间的协调关系 83
6.2.1人物与物品之间的大小比例关系 84
6.2.2人与物品之间的位置关系 85
6.3人与景物之间的空间关系 85
6.3.1把握人和景的空间透视关系 85
6.3.2把握人和景的空间比例关系 86
6.3.3把握人和景的空间位置关系 87
思考与实践 88
第7章 动画设计稿与构图的掌控 89
7.1设计稿构图的含义 89
7.1.1设计稿构图的规律 90
7.1.2动画片构图的风格 94
7.2设计稿构图的处置 95
7.2.1动画片构图的形式 95
7.2.2阴影在构图中的作用 98
7.3分镜头台本与设计稿构图的关系 99
7.3.1分镜头台本画面的应用 99
7.3.2分镜头台本画面的取舍 99
7.4设计稿构图中运动空间的思考 100
思考与实践 101