第一章 音乐体裁 2
饿出来的音乐天才罗西尼——序曲 2
海顿的海上风暴——小夜曲 5
不畏权贵的李斯特——狂想曲 8
小魔法师米奇——诙谐曲 11
土豆烧牛肉换来的世界名曲——摇篮曲 15
钢琴师的命运——叙事曲 18
热情奏鸣曲的愤怒——奏鸣曲 21
罗西尼的《圣母悼歌》——弥撒曲 24
精神的永恒爱恋——随想曲 27
双赢的伟大对决——回旋曲 30
奇妙的莫扎特效应——协奏曲 33
价值100金路易——变奏曲 36
风行全球的《义勇军进行曲》——进行曲 39
“诀别交响乐”——交响曲 42
永远的《西贡小姐》——歌剧 45
史特劳斯的头发——幽默音乐剧 48
“此恨绵绵无绝期”——清唱剧 51
临刑前的歌唱——咏叹调 54
海顿弹不出的曲子——赋格 57
威尼斯运河上的吟唱——贡多拉船歌 59
爵士乐拯救的爱情——爵士乐 62
祸起冰淇淋——芭蕾舞 65
第二章 音乐常识 68
找不到故乡的“鸽子”——音符 68
溜溜的情歌，溜溜的调——节奏和节拍 71
睡梦中捉住的旋律——乐音体系 74
普契尼的《波西米亚人》——音乐的语言要素 76
即兴的《月光奏鸣曲》——五线谱 79
永恒的《卡门》——音色 82
“余音绕梁，三日不绝”——人声组合 85
滥竽充数——呼吸技巧 88
舒伯特与歌德的交会——读词谱曲 91
委顿于爱情的绝唱——歌唱 94
音乐的对决——旋律 97
“马车夫的音乐”——不同的旋律发展 100
《晴朗的一天》——调性感知 103
《牧童短笛》——曲式结构 106
爱因斯坦的特殊教育法——音乐欣赏 109
“叛逆者”巴赫——复调音乐 113
“七个铜板能买两份报”——歌词的魅力 116
献给布拉姆斯的友谊之乐——弦乐四重奏 119
坚持个性的荀伯格——十二音技法 122
闭着眼睛的演出——音乐语言的欣赏 125
瓦尔特的指挥——交响乐团 127
谁动了我的钢琴——钢琴 130
生命的演奏——大提琴 132
玛耳绪阿斯的悲鸣——乐徽里拉琴 134
150％的努力——吉他 137
抚慰心灵的礼物——手风琴 140
唱片改变生活——音乐器材 143
第三章 音乐历史 148
大自然的馈赠——音乐起源模仿说 148
祭祀之歌舞——音乐起源巫术说 151
《哈利路亚》——中世纪宗教音乐 153
“音乐之父”巴赫——巴洛克音乐 156
斗气斗出来的歌剧——古典主义 159
“复古”的雷格——维也纳古典乐派 162
求爱的柏辽兹——浪漫主义时代 165
爱中的肖邦——浪漫派音乐特点 168
《牧神的午后》——印象主义音乐 171
“快速配器法”——20世纪的音乐 174
“歌魂”比奥莱塔——拉丁美洲音乐 177
十个印第安小男孩——印第安音乐 180
永远的喀秋莎——俄罗斯民族乐派 182
乡村小路带我回家——乡村音乐分类 185
第四章 华夏音乐 190
青铜器上的历史——夏商周音乐 190
蔡邕制焦尾琴——古代乐器分类 192
曹刿刿论战，一鼓作气——打击乐器 195
桓伊吹笛谏主——民族吹奏乐器 198
可怜飞燕倚新妆——古代宫廷音乐 200
一弦琴——民族音乐 203
伯牙学琴——丝竹乐 205
猛养江畔爱的哭调——葫芦丝 207
《西厢记》天下夺魁——中国古代戏曲 209
“从来唱曲，要先打板”——昆曲 212
《花儿为什么这样红》——民歌 215
永远的邓丽君——通俗演唱方法 218
叶佳修的澎湖湾——校园民歌 221
《梅花三弄》——中国古代十大名曲 223
“三月不知肉味”——音乐通感 226
“同是天涯沦落人”——白居易的音乐观 228
无声之乐，无法之法——禅乐艺术上的“不表达”哲学 230
第五章 音乐研究 234
贝多芬的速度——音乐节奏的统一性 234
挑剔的卡拉扬——指挥法 237
爱情带来的灵感——管弦乐曲 240
先锋派布列兹——20世纪音乐的发展 243
“面目全非”的音乐——传统音乐文本的颠覆 246
被扼杀的爱情——莫扎特音乐的特点 249
一声何满子，便是断肠声——性别主义音乐研究 252
平安夜——音乐传播的文化及社会意义 254
《我的太阳》——音乐的象征意义 256
周景王铸“无射”钟——音乐分析和音乐学分析 259
纣王亡国之曲——音乐的存在方式 262
西贝流士的《芬兰颂》——和声学 264
孔子学琴——音乐哲学 267
“如今广西成歌海，都是三姐亲口传”——民族音乐学 269
“鳄鱼”的眼泪——音乐社会学 272
“魔鬼的邀请书”——音乐心理学 274
莫扎特的回答——音乐教育学 277
《摇篮曲》背后的故事——应用音乐学 279
玄鹤起舞——音乐美学 282
音乐——人类永远的知音 284