序一 2
序二 3
照片欣赏 14
第1章 人像写真摄影基础 26
选择适合拍摄人像的DSLR 26
DSLR普及的新奢华主义趋势 26
DSLR的硬性技术指标考量 26
DSLR的操作性能考量 26
影响曝光的要素 28
光圈的功能 28
快门的功能 28
测光与曝光 28
曝光三要素 28
测光模式的选择 29
选择合适的测光模式 29
点测光模式 29
平均测光模式 29
曝光效果的控制奥秘 30
曝光效果分析 30
不同颜色对曝光的影响 30
曝光倾向与美感表现 31
景深的概念及决定因素 32
什么是景深 32
决定景深的三个因素 32
高感光度的优劣分析 33
什么是感光度 33
高感光度拓展拍摄条件 33
高感光度制约画质 33
高感光度的具体应用 33
白平衡的概念及应用 34
色温的概念 34
白平衡的作用 34
自动白平衡 34
手动设置白平衡 34
RAW格式忽略白平衡设置 34
第2章 人像写真摄影的器材选取与运用DSLR的核心价值 36
大面积感光元件带来画质革命 36
焦距与光圈配合营造浅景深 36
镜头的多样性选择 36
RAW格式带来画质后期革命 36
理解镜头焦距：镜头焦距与拍摄视角 37
镜头焦距的概念 37
镜头焦距与拍摄视角的对应关系 37
APS-C等效焦距 38
人像镜头的选择 39
传统的人像镜头 39
恒定大光圈镜头与非恒定光圈镜头 39
广角镜头 39
人像镜头的非常规选择 40
利用APS-C焦距转换系数 40
微距镜头 40
鱼眼镜头 40
大光圈标准变焦镜头 40
“狗头” 40
缔造完美背景：中焦定焦镜头VS长焦变焦镜头 41
50mm标准镜头 41
中焦定焦镜头 41
标准变焦镜头 42
长焦变焦镜头 42
焦外成像的品质 42
人像写真摄影中的常用拍摄模式 43
P程序自动曝光模式 43
人像模式 43
光圈优先模式 43
快门优先模式 43
对焦模式及驱动模式 44
对焦模式 44
单次对焦应用最多 44
跟踪对焦用于抓拍 44
低端DSLR的中心对焦点最可靠 44
驱动模式 45
单次拍摄模式适于摆拍 45
连拍模式适于抓拍 45
人像写真摄影的色彩控制 46
色彩空间的运用 46
画质参数的设定 46
黑白模式的运用 46
不同厂家的成像风格 46
人像写真摄影的常用拍摄附件 47
反光板的材质和选购 47
竖拍手柄为人像拍摄提供便利 47
闪光灯是人像摄影的补光利器 48
直角取景器改变拍摄角度 48
LCD遮光罩 48
第3章 人像写真摄影用光：自然光的控制与把握光线的基本性质 52
什么是光 52
色彩是光的物理反应 52
光线的种类和情绪表达 53
直射光 54
漫射光 54
光线的反差 54
自然光的属性 55
光线的气候和季节属性 55
光线的时段属性 55
高调与低调之美 56
高调 56
低调 56
投射光线的处理手法 57
人像摄影用光实战：把握光线的方向 58
顺光 58
强烈侧光 58
侧光 58
侧逆光 59
顶光 59
逆光 60
美丽剪影 60
创意用光 60
户外摄影补光：妙用反光板 62
反光板的作用 62
漫射光条件下的补光 62
直射光条件下的补光 63
第4章 人像写真摄影的色彩表现三原色与色轮 66
加法三原色与减法三原色 66
色轮 66
色温对色调表现的影响 67
热情的红色系人像写真 68
明快的黄色系人像写真 68
自然的绿色系人像写真 69
深沉的蓝色系人像写真 69
白色系与高调影调 70
黑色系与低调影调 70
相邻色与互补色的组合 71
相邻色 71
互补色 71
冷暖色调的控制把握 72
冷色系 72
暖色系 72
人物肤色与背景搭配 73
肤色与背景的互补色搭配 73
肤色与背景的相邻色搭配 73
第5章 人像写真摄影构图：构图控制与拍摄角度构图原则：简化，再简化 76
黄金分割与三分法 77
黄金分割 77
三分法 77
竖幅构图与横幅构图 78
竖幅构图 78
横幅构图 78
景深的意义：改变主体与背景的关系 79
虚实变化控制视点 79
控制景深的方法 79
景深的查看 79
营造浅景深的注意事项 79
透视的意义：控制画面纵深与元素比例 80
透视的概念 80
焦距对透视关系的影响 80
营造纵深感的常见拍法 80
长焦镜头的透视畸变 81
透视在面部特写中的运用 81
人像写真的常见构图 82
点构图 82
对角线构图 82
L型构图 83
井字构图 83
三角形构图 84
消失点构图 84
S曲线构图 84
点线面的结合 86
人像写真的创意构图 87
框井构图 87
镜像构图 87
前景VS背景：营造空间立体感 88
前景 88
背景 89
前景与背景的统一 89
人像写真的对比元素 90
刚柔对比 90
明暗对比 90
动静对比 91
色彩对比 91
视向空间表达 92
运动空间规则 93
封闭式构图VS开放式构图 94
人像写真拍摄视角的变化 95
高角度俯拍 95
低角度仰拍 95
第6章 人像写真摄影的拍摄场景与拍摄风格拍摄地点的选择和前期准备 98
拍摄计划的制定 98
选择拍摄地点的注意事项 98
拍摄环境的前期勘查 98
拍摄时间的确认 98
户外场景的调整和布置 98
拍摄场景的选取和构建 99
拍摄场景和主题相一致 99
拍摄场景和人物相协调 99
咖啡时间 100
幽静的公园 100
居家的温馨 101
暗夜的迷离 101
海边的热带风情 102
破败的废墟 102
背景元素的控制和把握 103
拍摄场景和人物的结合 104
实例1：海边 104
实例2：铁轨 104
第7章 人像写真摄影的景别及拍摄技法特写 108
直白的表现 108
变换拍摄角度 108
夸张表现法 109
遮挡表现法 109
让脸部更瘦的方法1：低头法 110
让脸部更瘦的方法2：手部造型法 110
半身人像 112
避免死板的表现形式 112
突出视觉焦点 112
变换构图和拍摄角度 113
寻找互动元素 113
环境人像 114
用环境表现主题 114
用环境烘托人物状态 114
人像群照 115
寻找布局的突破 115
利用共同的视觉中心和趣味点 115
利用人物造型的异同来展现个性 117
表现人物的主次关系 117
第8章 实拍场控：模特姿态的控制与表现拍摄主题的规划和拍摄流程 120
人像写真摄影的基本流程 120
确定拍摄主题 120
与模特进行前期沟通 120
化妆与造型 121
化妆 121
造型 121
发型 121
服装 122
选取拍摄道具 123
主题性道具 123
辅助性道具 124
掩饰性道具 124
常用道具使用表 124
将宠物作为拍摄道具 126
摆拍与抓拍 127
摆拍的特点 127
抓拍的魅力 127
摆拍与抓拍的特点比较 127
摆拍与抓拍相结合 127
如何与模特有效沟通 128
摄影师的个人修养 128
挖掘模特的表现潜力 128
拍摄距离对模特表现的影响 128
模特情绪的调动 129
为模特亲身示范 129
与模特互动 129
模特的姿态控制 130
姿态设计的原则 130
站姿 130
坐姿 130
躺姿 131
动态姿势 131
剧情式姿势 131
手部姿态的控制 132
手部动作的视觉语言 132
手部常放的部位 133
姿态的变换要领 134
站姿的变换 134
坐姿的变换 135
蹲姿的变换 135
捕捉人物的神态 136
眼神传递情绪 136
欢笑 136
忧郁 137
憧憬 137
俏皮 137
孤独 138
不经意的瞬间 138
第9章 夜景人像与展场写真摄影夜景摄影的必备器材 140
三脚架 140
闪光灯 140
闪光灯柔光罩 140
闪光灯的使用技巧 141
技法1：暗光补光拍摄法 141
技法2：逆光压光拍摄法 141
技法3：控制混合光，把握色调和气氛 141
夜景人像拍摄技巧 142
慢速闪光同步功能的应用 142
慢速闪光同步的奇幻效果 143
快门速度控制曝光 144
展场模特写真摄影 145
展场摄影的白平衡设置 146
展场摄影的感光度设置 146
展场摄影的器材准备 146
现场光与闪光灯的效果对比 147
画面构图的范围 147
画幅的灵活应用 148
舞姿的拍摄 148
开放式构图的运用 149
第10章 唯美婚纱摄影 152
婚纱摄影行业分析 152
婚纱摄影行业总述 152
婚纱摄影的拍摄流程 152
婚纱摄影的工作室文化 152
工作室的宣传推广 152
拍摄场景与拍摄风格分析 152
影棚婚纱拍摄要点 153
与婚纱搭配的道具 153
双人照的互动 153
服饰与风格 154
单人照的拍摄 154
外景婚纱拍摄实战 155
横幅构图的魅力 155
双人照的三种基本姿态角度 155
广角镜头的使用要点 157
双人照的互动方式 158
抓拍 159
创意表现 160
个性化表现 161
新娘的个人写真 161
俏皮的情侣装拍摄 162
情侣装的选择与道具搭配 162
情侣装的拍摄要点 163
婚礼现场摄影 164
室外婚礼与室内婚礼 164
婚礼的流程和仪式 165
传情的细节刻画 166
温馨的仪式装点 166
重要仪式使用连拍保证成功率 167
第11章 影棚人像拍摄实战：人造光的梦幻世界影棚概述及工作守则 170
揭开摄影棚的神秘面纱 170
到哪里寻找摄影棚 170
摄影棚的租赁价格 170
摄影棚的硬件条件 171
摄影棚的工作守则 171
影棚的附件系统 172
闪光灯灯头 172
灯架 172
标准罩 172
多效四页遮片 172
聚光罩 173
柔光箱 173
反光伞 173
反光板 174
背景板 174
泡沫、烟雾发生器 174
滤色镜组 174
光线的软硬控制 175
软光的营造 175
硬光的营造 175
影棚闪光灯的功能及操作 176
灯头的功率与功能性 176
功能分布及操作 176
闪光灯的品牌 176
影棚测光与闪光操作 177
最高闪光同步速度 177
M手动曝光拍摄模式 177
测光表测光 177
闪光灯的引闪方法 177
影棚的主要光线类型与应用 178
主光 178
辅助光 178
效果光 178
背景光 178
光比 178
人像布光实战 179
柔光箱加反光伞打平光 179
高位单灯加反光板 180
侧位单灯打硬光 181
正面单灯打硬光 182
双灯加柔光箱打平光 183
软硬光结合营造背景光 184
双灯打硬光，单灯正面补光 185
软硬光结合营造高光 186
双柔光箱营造高调光溢效果 187
反光板组合应用控制光线 187
第12章 影棚人像拍摄进阶：时尚商业大片拍摄实例拍摄时尚商业大片的通用法则 190
彰显独特的风格 190
巧妙利用拍摄环境 190
突破传统的拍摄进程 190
组照的全盘把握 191
高超的后期操作 191
时尚商业大片的构思及技法实例分析 192
第13章 人像写真摄影后期修饰RAW VS JPG 204
RAW格式的工作原理 204
色温控制能力对比 204
细节保存能力对比 205
后期处理能力对比 205
RAW格式与JPG格式的工作原理区别 205
曲线与色阶 206
色阶工具 206
去除灰雾 206
调整曝光明暗 206
提升对比度 207
分通道调整 207
调色起手式 208
实例1：美化皮肤 208
实例2：打造时尚色调 210
去除画面瑕疵 211
工具介绍 211
仿制图章工具的使用 211
污点修复画笔工具的使用 212
修复画笔工具的使用 212
为人物美体瘦身 213
修正脸型 213
完美“磨皮” 214
三种高级抠图技法 216
方法1：路径法 216
方法2：抽出法 217
方法3：快速选择工具 217
后期合成：变换背景 218
打造数字化景深 220
制作矢量风格至酷海报 221
第14章 魔幻后期制作实例实例1：魔幻COSPLAY 224
实例2：极品飞车 230
实例3：完美影调 235
实例4：SWAT特警队 240
附录：人像写真摄影镜头实用推荐 245