序曲 1
四百年说不尽的《牡丹亭》 3
耀眼的“三折戏”：《单刀会》《斩娥》《红娘》 4
男怕《夜奔》女怕《思凡》 5
主题多义的《偶人记》 6
旧戏新编：《十五贯》《潘金莲》《蝴蝶梦》 6
第一讲 戏曲概说 8
戏剧的起源 8
戏曲的特征 11
戏曲的发展 14
戏曲的行当 21
戏曲的脸谱 24
第二讲 戏曲的虚拟化 28
虚拟化的含义 28
虚拟化的内容 29
虚拟与中国传统的审美心理 31
虚拟与传统哲理 35
虚拟与虚无主义 36
第三讲 戏曲与音乐 41
音乐漫谈 41
中国音乐史追溯 42
第四讲 戏曲与舞蹈 56
舞蹈漫谈 56
戏曲舞蹈特征 65
第五讲 戏曲故事 72
人间百态 72
神仙鬼怪 81
戏曲与神话 85
问题和启示 93
第六讲 戏曲审美 97
戏曲审美与形相直觉 97
戏曲表演与完形心理学 99
戏曲程式化与心理距离 102
第七讲 戏曲声腔 104
声腔概论 105
南腔北调 108
昆腔简析 116
第八讲 昆曲研究 120
“曲”的多重复义 120
昆曲的起源与发展 126
“曲祖”《琵琶记》 128
第九讲 昆剧研究 132
戏剧概论 132
昆剧简析 135
昆剧剧目 139
第十讲 昆影研究 146
昆剧电影的起源 146
昆剧电影的“四功” 147
昆剧电影的音乐 152
第十一讲 俞振飞研究 154
俞振飞的表演特点 157
俞振飞的昆曲论著 157
俞振飞与《太白醉写》 168
问题和启示 169
第十二讲梅兰芳研究 171
梅兰芳与昆剧 172
梅兰芳的身段创新 173
梅兰芳的歌舞新编 174
梅兰芳与经典剧目 176
第十三讲《十五贯》欣赏 185
《十五贯》的演出盛况 185
《十五贯》的故事起源 186
《十五贯》的心理活动 189
《十五贯》的现实意义 191
第十四讲《思凡》欣赏 201
《思凡》的特殊性 201
《思凡》的不凡性 203
《思凡》的艺术性 204
《思凡》的科学性 208
第十五讲《游园》欣赏 212
《游园》的语言特色 213
《游园》的舞台表演 218
问题与启示 219
第十六讲《长生殿》欣赏 222
《长生殿》的情节 223
《长生殿》的创作 223
《长生殿》的评价 226
问题与启示 228
第十七讲《桃花扇》欣赏 230
《桃花扇》的评价与影响 231
《桃花扇》的人物刻画 234
《桃花扇》的道具与意向 236
第十八讲《西厢记》欣赏 239
戏曲冲突的设置 240
人物性格的刻画 242
第十九讲《潘金莲》欣赏 251
“潘戏”概况 251
昆曲《潘金莲》 253
川剧《潘金莲》 256
问题与启示 261
第二十讲《单刀会》欣赏 264
情节梗概 264
关羽形象的刻画 267
终曲 我和昆剧 269