第一章 概述 1
学习要点及目标 2
本章导读 2
引导案例 2
第一节 绘画与色彩 3
一、绘画色彩的发展 3
二、现代绘画的色彩 8
第二节 色彩在设计中的应用 11
一、设计与色彩 11
二、色彩在设计中的应用原则 12
本章小结 13
思考题 13
实训课堂 13
学习建议 14
第二章 色彩的基本理论 15
学习要点及目标 16
本章导读 16
引导案例 16
第一节 色彩的自然科学 16
一、原色、间色、复色 18
二、固有色、光源色、环境色 19
三、互补色、邻近色、同类色 19
四、色相、明度、纯度 20
第二节 色彩的心理学 22
一、色彩的感觉 23
二、色彩的记忆性 26
三、色彩的联想 27
四、色彩的象征 28
五、色彩的心理分析 28
本章小结 31
思考题 32
实训课堂 32
学习建议 32
第三章 色彩绘画的研究现状与基础理论 33
学习要点及目标 34
本章导读 34
引导案例 34
第一节 研究现状 35
第二节 题材与内容 37
一、静物画 37
二、风景画 39
三、肖像画 46
四、历史画 47
第三节 色彩的绘画种类 48
一、油画 48
二、水彩画 50
三、水粉画 53
四、粉笔画 54
五、丙烯画 56
六、综合绘画 56
七、彩色铅笔画 58
第四节 学习色彩的方法 59
一、临摹——借鉴学习的好方法 59
二、写生——自我感悟和成长之路 59
第五节 色彩绘画的工具与材料 63
一、油画工具与材料 63
二、水粉画工具与材料 65
本章小结 67
思考题 67
实训课堂 67
学习建议 68
第四章 色彩绘画作品的规律性分析 69
学习要点及目标 70
本章导读 70
引导案例 70
第一节 构图与风格 71
一、构图的重要性 71
二、构图的原则与风格 72
第二节 光影与色彩 81
一、光 81
二、光影作用 82
三、色彩作用 82
四、大师笔下的光影与色彩 83
本章小结 89
思考题 89
学习建议 89
第五章 欧洲古典绘画技法 91
学习要点及目标 92
本章导读 92
引导案例 92
第一节 丹培拉绘画技法 93
一、丹培拉绘画技法概述 93
二、使用丹培拉材料进行绘画的画家及经典案例 96
第二节 北欧古典多层透明油画技法 103
一、北欧古典多层透明油画技法概述 104
二、使用北欧古典多层透明油画技法的画家及经典案例 105
第三节 古典油画多层覆盖技法 109
一、古典油画多层覆盖技法概述 109
二、使用古典油画多层覆盖技法的画家及经典案例 110
第四节 古典油画欧洲南北融合技法 116
一、古典油画欧洲南北融合技法概述 116
二、使用古典油画欧洲南北融合技法的画家及经典案例 117
本章小结 121
思考题 121
学习建议 121
第六章 水粉写生与创作 123
学习要点及目标 124
本章导读 124
引导案例 124
第一节 水粉静物写生 125
一、水粉写生为何从静物开始 125
二、水粉静物写生的步骤 126
第二节 水粉风景写生 131
一、水粉风景写生的意义 131
二、水粉风景写生的步骤 131
本章小结 134
思考题 134
实训课堂 135
学习建议 135
第七章 油画写生与创作 137
学习要点及目标 138
本章导读 138
引导案例 138
第一节 油画静物写生 139
一、起稿 139
二、着色 140
三、细节调整与深入刻画 140
四、整体调整 141
第二节 油画肖像写生 142
一、起稿 142
二、铺色 143
三、塑造形体 143
四、深入刻画 143
五、调整画面 144
第三节 油画风景写生 145
一、起稿 145
二、塑造形体 146
三、调整画面 146
本章小结 147
思考题 147
实训课堂 147
学习建议 147
第八章 我国著名油画家创作研究与分析 149
学习要点及目标 150
本章导读 150
引导案例 150
第一节 我国著名油画家韦尔申创作研究与分析 151
第二节 我国著名油画家全山石创作研究与分析 156
本章小结 164
思考题 164
学习建议 165
附录A 国内优秀色彩作品欣赏 167
一、艾轩作品 168
二、庞茂琨作品 174
三、白羽平作品 178
四、夏俊娜作品 182
附录B 国外优秀色彩作品欣赏 185
一、凡·爱克作品 186
二、提香作品 188
三、伦勃朗作品 193
四、鲁本斯作品 201
五、希什金作品 205
六、谢洛夫作品 211
七、雷诺阿作品 220
八、透纳作品 223
九、梵高作品 226
参考文献 229