第一部分 技巧 3
第一章 谁是男中音？谁是男中低音？谁是男低音？ 3
如何确定男性声音的类别 5
抒情男中音 11
威尔第男中音 11
非歌剧男中音 12
男中高音 13
男中低音 14
男低音 14
第二章 起始于讲话的语调音域（起音） 15
从讲话到歌唱之过渡转变 16
第三章 呼吸之控制 20
呼吸的循环 21
呼吸控制的方法 21
横膈膜的作用 22
胸腔 22
腹部肌肉组织 23
支持 24
歌者对支持的感觉 25
法利内里氏练习 30
为年轻歌者呼吸控制的文献范例 32
第四章 元音定义和明-暗的音色 41
波谱分析之功用 41
元音系列和它们的共振峰 42
歌者的共振峰 44
嗓音位置 45
伪声 45
明暗对照音色的保障 46
舌头的功能 46
前后元音系列的使用 47
更多有关卷舌音的讨论 51
下颌的作用 52
面部提升肌群的作用 53
共鸣时喉头的作用 55
如何处理嘴唇、下巴、舌头和颈部的紧张压力 56
使用鼻腔辅音来平衡明暗音色 60
第五章 元音修饰（遮盖）、动力和音域的均衡 66
第六章 进入中声区及以上的声区 71
为抒情性和戏剧男中音的嗓音过渡区准备的练习 72
为男中音第二换声区准备的练习 75
有效的声乐文献乐句 80
为男中低音和男低音准备的乐句 94
第七章 灵活性因素 103
出自文献的适用于男中音灵活性乐句 107
出自文献的适用于男中低音和男低音的灵活性乐句 111
第八章 为男中音、男中低音和男低音“共鸣”的进一步考虑 121
第九章 更多有关喉头位置的讨论 124
确保喉头外部框架的支持 126
喉头之稳定 129
第十章 男中音、男中低音和男低音用假声的教学 131
第十一章 颤音的现象——一个优秀嗓音共鸣所固有的组成部分 139
第十二章 建立起技巧上的安全感（对身体的信任） 145
身体的智慧 147
第十三章 发展个人的音调概念 152
第十四章 力度的控制、半声及强弱变化音 156
第十五章 嗓音病毒——如何对付一些男低声部常见的毛病 160
细声细语（不充足的歌唱） 160
隆隆轰响（过分的歌唱） 161
破碎音（在过渡声区里的间歇性终止） 162
流浪者（偏低和偏高） 166
香肠制造者（不连贯的歌唱） 167
单一的元音（语音畸变） 167
懒散的歌者（叹气和哈欠） 168
单一音区（无声区歌者） 168
第十六章 对演唱效果起作用的建议 170
获得身体的轴心位置 170
在古典歌唱中身体平静的作用 172
共鸣和鼻音之间的区分 173
稻草低音的使用 175
开放的音色与关闭的音色以及作为共鸣器的喉头 176
避免吞咽的音色（咽音音色） 178
镇定的口形：自然的交流表情 179
第二部分 演唱之准备与提高 183
第十七章 演唱之准备与提高 185
发展的连续 185
如何应对表演焦虑症 186
关于放松的问题 188
正确的marking 191
发声前的热身活动 192
职业生涯的早期准备与追求 195
掌握交流沟通的艺术 199
每天的训练日程与健康的发声法 203
选自文献的有用乐句 205
第十八章 早期的曲目建议 208
一些要求不太高的男中音曲目 208
一些要求不太高的男中低音和男低音曲目 212
第十九章 试听材料的选择 215
附录1 列举一些过往今来的伟大男中音、男中低音和男低音的优秀典范 217
附录2 装备精良的教师应该了解些什么？ 222
附录3 一些歌唱用的元音以及例词的国际音标 225
附录4 嗓音教学十戒律（诊断与处方） 226
附录5 术语词汇 229
附录6 文献选 240