《戏曲艺术概论》PDF下载

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  • 作  者:张威,闫一飞著
  • 出 版 社:北京:人民出版社
  • 出版年份:2013
  • ISBN:9787010126159
  • 页数:410 页
图书介绍:本书作为文化传承、普及弘扬民族文化的戏曲教材,从艺术哲学的高度、历史长河的深度、社会生活的广度,研究戏曲艺术的本质、各相关项目的一些特点,以及审美特征,作为基本的理论框架基础。另外,从戏曲创作、戏曲作品构成、戏曲艺术的功能,即戏曲艺术的本体,系统地探究戏曲艺术体系各个环节的本质内涵和结构因素,揭示戏曲艺术创作活动与戏曲艺术鉴赏与受众的普遍规律。通过对戏曲艺术整体系统地解析,说明各环节的逻辑关系形成完整的戏曲艺术链条。是一本较好的高校通识课教程。

绪论 1

第一章 戏曲艺术的本质特征 12

第一节 戏曲艺术的本质 13

一、戏曲艺术的社会性 13

二、戏曲艺术的认识性 33

三、戏曲艺术的审美性 76

第二节 戏曲艺术的特征 94

一、戏曲艺术的基本特征 96

二、戏曲艺术的个性特征 108

三、戏曲艺术的价值取向 114

第二章 戏曲的文化模式 120

第一节 关于文化的释义 120

一、“文化”的内涵与外延 120

二、文化与艺术 122

第二节 戏曲的文化模式 124

一、华夏龙人,尊天敬祖 128

二、兼收并蓄,崇尚贤德 135

三、乐而不淫,哀而不伤、天志诗国 144

四、多元并存,中和之态 169

第三章 戏曲艺术的发生与发展 172

第一节 中国戏曲起源诸说述略 172

一、中国戏曲源于巫、优 173

二、中国戏曲源于宫廷俳优 174

三、中国戏曲源于乐舞 175

四、中国戏曲源于傀儡戏 176

五、中国戏曲从外国输入 177

六、中国戏曲是多元汇聚 183

第二节 中国戏曲发生、发展的轨迹 195

一、中国戏曲的孕育时期 195

二、唐代——中国戏曲的幼年期 222

三、宋杂剧与宋元南戏——中国戏曲的成长期 231

四、元代杂剧——中国戏曲成熟期 244

五、明代的戏曲 253

六、清代的戏曲 269

第四章 戏曲剧种的分类及其发展 281

第一节 戏曲剧种的分类 281

一、戏曲剧种与唱腔的关系 281

二、戏曲剧种的流布与分类 283

第二节 戏曲声腔的衍变与新兴 298

一、戏曲声腔的繁衍与创新 299

二、南、北戏曲声腔系统略说 302

三、促进戏曲声腔剧种发展的因素 306

第五章 戏曲的构成及演出 310

第一节 戏曲剧本——一剧之本 311

一、戏曲剧本的必要性 311

二、戏曲剧本的体制结构 312

三、戏曲剧本的内涵要素 326

四、戏曲剧作家的修养 332

第二节 戏曲音乐 344

一、戏曲音乐在戏曲中的作用 345

二、戏曲音乐声腔分类 346

三、戏曲音乐结构 358

四、戏曲器乐 364

五、戏曲声乐 367

第三节 戏曲表演 371

一、戏曲演唱 372

二、戏曲表演的基本功 375

三、戏曲舞台美术 378

第四节 戏曲导演 384

一、戏曲导演的中心地位 384

二、戏曲导演的主要工作 385

第六章 戏曲艺术的社会功能与审美教育 388

第一节 戏曲艺术的社会功能 388

一、戏曲艺术的认识功能 389

二、戏曲艺术的教育功能 391

三、戏曲艺术的审美功能 395

第二节 戏曲社会功能的实现与审美教育 398

一、戏曲艺术审美教育的特点 398

二、戏曲艺术审美教育的意义 402

参考文献 406

后记 409