第一部分 声乐学基础 1
第一章 声乐学基础概论 3
第一节 声乐的基本概念 3
第二节 声乐艺术的基本特征 5
第三节 声乐学的学科概念 6
第四节 声乐学的研究内容 7
第二章 声乐科学基础 10
第一节 声乐生理声学基础 10
第二节 歌唱器官概述 14
第三节 歌唱呼吸机理 18
第四节 歌唱共鸣机理 20
第三章 声乐心理学基础 41
第一节 声乐心理学概述 41
第二节 声乐心理学教学内涵 41
第三节 声乐的心理调控 47
第四章 声乐技能训练 56
第一节 歌唱的姿势形态 56
第二节 歌唱的呼吸训练 57
第三节 歌唱的噪音调节及发声方法 64
第四节 歌唱的语言训练 70
第五章 声乐表演基础 76
第一节 声乐表演概述 76
第二节 声乐表演的特征 77
第三节 声乐的艺术表现内涵 79
第四节 声乐教学中的表演艺术 82
第二部分 中国民族声乐史 89
第一章 远古春秋战国时期 91
第一节 远古文化的传说 91
第二节 远古的音乐、民歌和舞蹈 92
第三节 声乐的发展、周史舞的出现 93
第四节 说唱形式的出现 96
第二章 汉朝时期 97
第一节 汉朝概况 97
第二节 汉朝的声乐形式 100
第三节 汉朝著名歌唱家 119
第三章 隋朝时期 124
第四章 唐朝时期 127
第一节 唐朝概况 127
第二节 继承了前朝的徒歌 128
第三节 继承了前朝的清商乐 129
第四节 唐大曲 131
第五节 唐诗的歌行体 134
第六节 在文化交流中发展了汉语的音韵学 138
第七节 唐朝的歌唱家 148
第五章 宋朝时期 155
第一节 宋朝是中国历史发展的重要时期 155
第二节 宋词是中国音乐文学、声乐艺术的新发展 156
第三节 宋朝说唱音乐的发展 157
第四节 新声诸宫调 161
第五节 宋杂剧 166
第六章 元朝时期 171
第一节 元曲的概念及其发展的历史文化背景 171
第二节 元散曲 173
第三节 元杂剧 175
第四节 从宋、元杂剧看民族声乐的发展 180
第七章 明清时期 191
第一节 明清时期戏曲概况及演唱形式 191
第二节 明清戏曲繁荣的社会基础 198
第八章 中国民族声乐史总结 201
第一节 我国声乐文化成果辉煌 201
第二节 历代声乐文化的不断发展 201
第三节 音韵学的发展对汉语声乐的促进 202
第四节 继承传统，建立实用的歌唱音韵学 203
第五节 传统声乐训练方式的实用性与局限性 204
第三部分 西方声乐史 207
第一章 古希腊的声乐艺术 209
第二章 古罗马音乐 213
第一节 古罗马的音乐生活 213
第二节 基督教音乐的兴起 214
第三节 中世纪音乐 215
第四节 中世纪教会礼拜音乐 218
第五节 经文歌 221
第六节 中世纪单声歌曲 223
第七节 14世纪法国和意大利音乐 229
第三章 文艺复兴时期音乐 235
第一节 意大利的牧歌及其他声乐体裁 235
第二节 法国尚松和德、西、英等国的音乐 239
第四章 巴洛克时期音乐 242
第一节 巴洛克时期及其音乐 242
第二节 巴洛克音乐的主要特点 244
第三节 歌剧的诞生及其早期的发展 247
第四节 其他大型声乐体裁 250
第五章 古典主义时期音乐 259
第一节 古典主义时期音乐概述 259
第二节 意大利正歌剧的改革和喜歌剧的兴起与繁荣 262
第六章 浪漫主义时期音乐 270
第一节 浪漫主义时期音乐概述 270
第二节 法国歌剧在19世纪上半叶的发展状况 274
第三节 19世纪中叶、下半叶的法、意歌剧 278
第七章 19世纪的民族主义音乐 279
第一节 民族主义音乐概述 279
第二节 俄罗斯音乐 280
参考书目 290