第一章 色彩的基本原理 1
1.1 概述 2
1.1.1 设计与色彩 2
1.1.2 西方色彩功能演变概述 2
1.1.3 中国色彩经验应用概述 3
1.2 色彩学的分类和作用 6
1.2.1 写生色彩学 6
1.2.2 装饰色彩学 6
1.2.3 色彩构成学 7
1.3 设计色彩的学习方法 8
1.3.1 色彩的经典临摹学习 8
1.3.2 色彩的客观再现性学习 8
1.3.3 色彩的表现性学习 9
1.3.4 色彩的归纳性学习 9
1.3.5 色彩的装饰性学习 9
1.3.6 色彩的抽象性学习 9
第二章 设计色彩的基本理论 11
2.1 色彩的物理知识 12
2.1.1 光与色 12
2.1.2 三原色、间色、复色 12
2.1.3 色彩的三要素 13
2.2 色彩的类别 14
2.2.1 有彩色系与无彩色系 14
2.2.2 冷色与暖色 15
2.2.3 类似色与同类色 15
2.2.4 对比色与补色 16
2.3 色彩的混合 16
2.3.1 加色混合 16
2.3.2 减色混合 16
2.3.3 中性混合 17
2.3.4 互补色、类似色、邻近色 17
2.4 色彩的生理特点 19
2.4.1 色彩的视知觉 19
2.4.2 色彩的表情 24
2.4.3 色彩的联想 25
2.4.4 色彩的错觉与幻觉 28
2.5 色立体 29
2.5.1 孟塞尔色立体 30
2.5.2 奥斯特瓦德色立体 30
2.5.3 PCCS色立体 31
第三章 设计色彩的材料表现 33
3.1 水粉画的表现 34
3.1.1 工具与材料 34
3.1.2 表现技法 35
3.1.3 水粉静物写生 40
3.1.4 水粉静物写生的方法步骤 40
3.1.5 水粉风景写生 43
3.2 水彩画的表现 47
3.2.1 工具与材料 47
3.2.2 表现技法 49
3.2.3 水彩静物写生 52
3.2.4 水彩风景写生 54
3.3 油画表现 57
3.3.1 材料性能 57
3.3.2 表现技法 58
第四章 设计色彩的客观表现 67
4.1 从学习印象派进行客观表现 68
4.1.1 印象派的诞生 68
4.1.2 印象派主张 68
4.1.3 代表人物 72
4.2 从学习点彩派进行客观表现 79
4.2.1 点彩派的产生 79
4.2.2 点彩分色画法的特点 79
4.2.3 点彩分色画法的风格分析 82
第五章 设计色彩的情感表现 91
5.1 意象色彩 92
5.2 装饰色彩 96
5.3 表现色彩 103
5.4 抽象色彩 108
5.4.1 几何抽象 109
5.4.2 抒情抽象 109
5.4.3 审美观念的转变 111
5.4.4 形象的抽象性 111
5.4.5 画面有强烈的动感 111
5.4.6 趋向音乐性 112
5.5 主观色彩归纳的特征 115
5.5.1 造型上化繁为简 115
5.5.2 化杂乱为条理 115
5.5.3 化写实为夸张 116
5.5.4 化立体为平面 116
第六章 设计色彩的应用表现 135
6.1 视觉传达设计色彩 136
6.1.1 平面广告色彩 136
6.1.2 包装装潢色彩 138
6.1.3 标志色彩 140
6.1.4 书籍装帧色彩 141
6.2 色彩在室内设计中的应用 144
6.3 色彩在景观设计中的应用 146
6.4 色彩在建筑设计中的应用 148
6.5 色彩在工业设计中的应用 151
第七章 作品欣赏 155
参考文献 178