前言 5
第1章 寻找灵感 6
整体情况 7
第2章 构图 12
构建画面 13
视觉感知 17
指示方向 23
通道的样式 24
主要颜色和画面统一 29
为画作选择颜色的方法不止一种 31
常见颜色在色轮上的位置 33
配色方案简介 34
为你的方案选择颜色 36
兴趣中心、焦点和啄食顺序 40
画作和戏剧舞台的比较 42
实在不知道该怎么办时就问自己：怎样感觉更好？ 45
第3章 渐变和反转 46
调整明暗关系，提升画作水平 47
将渐变和反转运用到作品中 48
将正形和负形结合运用 57
第4章 混色和通道 60
混色：把颜料玩得更精彩 61
通道：少画，多表达 65
通道中重叠的正形状 67
用遮盖留白的方式来定义通道的边缘，然后用正形和负形绘画来添加细节 68
用轮廓线和明暗对比来定义主体形状 69
充分利用通道缥缈的特性，尽量减少留白和细节刻画 70
第5章 气氛 72
描绘雾、霾、雪以及其他会让视线模糊的天气形式 73
第6章 加点人物 84
为画面注入生命力 85
第7章 用照片做素材 92
让我们开始吧 93
修饰性改动：增加戏剧性 94
修饰性改动：转动照片 95
修饰性改动：左右翻转整个图片 96
修饰性改动：改变时刻 97
修饰性改动：改变气氛（天气） 98
修饰性改动：改变季节 99
修饰性改动：加上影子 100
修饰性改动：在明暗中寻找变化 101
修饰性改动：添加轮廓线、阴影、肌理和细节 102
修饰性改动：强调重点区域 103
修饰性改动：为你的画作设计独特的配色方案 104
结构性改动：构建更好的构图 106
结构性改动：创造冲击力 108
结构性改动：缩放和裁剪 110
结构性改动：夸张与重塑 112
结构性改动：改变视角 113
创造性改动：将多张照片创造性地结合起来，并加入其他非绘画的灵感 118
创造性改动：将照片的多个部分结合在一起 119
创造性改动：改变尺寸和位置 121
创造性改动：添加透明的元素 122
创造性改动：在画中加一张纸 125
创造性改动：创造出融合场景 126
创造性改动：改变画作的形状 127
创造性改动：在画面中传递幽默或其他意义 128
第8章 通过教学将创造精神传递给他人 130
学习如何教，教别人如何学 131
在教学道路上更进一步 132
绘画过程：课程设置 133
学习过程：巩固学习效果 134
如何开设绘画课程 136
一些基本的水彩技法 137
关于你的学生 138
尾声 139
本书献给 140
致谢 140
作者简介 141