1 水彩初体验 9
1.1 纸张的选择 10
1.1.1 纸张的分类 10
1.1.2 纸张的纹理 10
1.1.3 纸张的厚度 11
1.1.4 纸张的保存 11
1.2 画笔的选择 12
1.2.1 铅笔 12
1.2.2 勾线笔 12
1.2.3 水彩笔 13
1.3 颜料的选择 14
1.3.1 按形态划分 14
1.3.2 按级别划分 15
1.3.3 其他颜料 15
1.4 高光材料的选择 17
1.4.1 白墨水 17
1.4.2 白色颜料 17
1.5 水彩媒介的选择 18
1.5.1 留白液 18
1.5.2 牛胆汁 19
1.5.3 阿拉伯树胶 19
1.5.4 透明水彩媒介 19
1.5.5 海盐 19
1.6 其他工具 20
2 起稿注意事项 21
2.1 透视 22
2.1.1 平行透视 22
2.1.2 成角透视 23
2.1.3 散点透视 23
2.2 构图 24
2.2.1 构图的平衡 24
2.2.2 主题与元素 27
2.2.3 点线面的设计 27
2.3 线稿 29
2.3.1 起稿与定稿 29
2.3.2 线稿在水彩插画中的不同处理方式 30
3 掌握运笔与调色 33
3.1 运笔 34
3.1.1 水分的控制 34
3.1.2 晕染 34
3.1.3 不同的运笔方法 35
3.2 调色 36
3.2.1 认识色彩 36
3.2.2 色彩的相关属性 37
3.2.3 调色时的注意事项 41
4 质感塑造与表现 45
4.1 金属的质感塑造 46
4.1.1 银色金属 46
4.1.2 彩色金属 47
4.2 石材的质感塑造 48
4.2.1 鹅卵石 48
4.2.2 粗糙的碎石 50
4.2.3 人造砖石 52
4.3 珠宝的质感塑造 54
4.3.1 宝石 54
4.3.2 钻石 55
4.3.3 珍珠 56
4.3.4 玻璃 58
4.4 布料的质感塑造 60
4.4.1 棉布 60
4.4.2 牛仔布 61
4.4.3 薄纱 62
4.5 毛皮的质感塑造 63
4.5.1 毛球 63
4.5.2 拎包 64
4.5.3 手袋 65
4.6 蕾丝的质感塑造 66
4.6.1 填补式 66
4.6.2 叠加法 67
4.6.3 直接绘制 68
5 清新植物 69
5.1 结构分解与表现 70
5.1.1 叶子 70
5.1.2 花朵 72
5.1.3 枝干 75
5.1.4 树皮 75
5.2 单体花卉的绘制 76
5.2.1 线稿的确定 76
5.2.2 花朵 76
5.2.3 茎叶 78
5.2.4 主枝干 79
5.3 花卉场景的绘制 81
5.3.1 绘前解析 81
5.3.2 绘制步骤 81
6 流动的风景 89
6.1 结构分解与表现 90
6.1.1 天空与云 90
6.1.2 草地 92
6.1.3 树林 94
6.1.4 山峦 96
6.1.5 房屋 98
6.2 整体场景的绘制 103
6.2.1 绘前解析 103
6.2.2 绘制步骤 103
7 可爱少女 113
7.1 结构分解与表现 114
7.1.1 形体与关节 114
7.1.2 肤色 115
7.1.3 面部 117
7.1.4 衔接部位 122
7.1.5 头发 123
7.1.6 褶皱 131
7.2 完整人物绘制详解 135
7.2.1 绘前解析 135
7.2.2 绘制步骤 136
8 夜黄槐 145
8.1 绘前解析 147
8.2 绘制步骤 148
8.2.1 面部和头发 148
8.2.2 身体和衣服 152
8.2.3 窗框和黄槐 154
8.2.4 背景 157
8.2.5 修饰和完善 159
9 绘梦 161
9.1 绘前解析 163
9.2 绘制步骤 163
9.2.1 准备工作 163
9.2.2 背景 164
9.2.3 楼房外形 165
9.2.4 楼房花纹 167
9.2.5 人物 169
9.2.6 衣服 171
9.2.7 光环 172
9.2.8 细节渲染与修饰 178
10 花梦 181
10.1 绘前解析 183
10.2 绘制步骤 183
10.2.1 绘前准备 183
10.2.2 面部 184
10.2.3 头发 191
10.2.4 花朵 193
10.2.5 眼镜 200
10.2.6 细节修饰 201
后记 自学插画的问与答 215