第1部分 动画艺术基础知识 3
第1章 动画艺术的概念 3
1.1 动画的起源 3
1.2 动画的建立 7
1.3 动画艺术的价值 10
第2章 动画的分类 13
2.1 从制作技术角度分类 13
2.1.1 平面手绘动画 13
2.1.2 电脑动画 15
2.1.3 定格立体动画 19
2.2 从叙述形式角度分类 22
2.2.1 文学性叙述方式 22
2.2.2 戏剧性叙述方式 25
2.2.3 纪实性叙述方式 26
2.2.4 抽象性叙述方式 27
2.3 从传播途径角度分类 28
2.3.1 影院动画 28
2.3.2 电视动画 30
2.3.3 新媒体动画 32
2.4 从创作目的角度分类 32
2.4.1 主流商业动画 32
2.4.2 非主流实验动画 37
2.5 从创作地区角度分类 39
2.5.1 美洲动画 39
2.5.2 欧洲动画 60
2.5.3 亚洲动画 71
第3章 创作要素 117
3.1 剧本 117
3.1.1 剧本的特点 117
3.1.2 动画剧本的选题 118
3.1.3 剧本的写作技巧 125
3.2 造型 126
3.2.1 动画造型的概念 126
3.2.2 动画造型的分类和特点 127
3.2.3 动画造型的制作过程 129
3.2.4 表情图 133
3.3 场景 134
3.3.1 动画场景的概念和功能 134
3.3.2 动画造型的制作过程 136
第4章 创作流程 147
4.1 前期阶段 147
4.1.1 文字剧本编写及分镜头绘制 147
4.1.2 美术设计确定人物形象、场景和概念 148
4.1.3 编绘分镜头画面脚本 149
4.2 中期阶段 150
4.3 后期阶段 152
第3部分 动画作品的文化传播 155
第5章 动画作品的传播特点 155
5.1 传播平台不断扩展 155
5.2 传播方式多元交叉 156
5.3 传播群体以青少年为主 158
5.4 传播内容承载多元文化 159
第6章 动画作品的传播方式 160
6.1 电视传播 160
6.2 影院传播 160
6.3 网络传播 161
第7章 中国动画作品的传播现状 162
7.1 传播流向、内容不均衡 162
7.2 传播群体不全面 162
7.3 传播链条不完善 163
第4部分 优秀动画案例分析 167
第8章 《大圣归来》案例分析 167
第9章 《海洋之歌》案例分析 171