第一章 导论 1
第一节 中国音乐图像学研究的历史渊源 1
第二节 中国音乐图像学概论的学理基础 7
第三节 中国音乐图像学概论的思维导向 10
第四节 中国音乐图像学概论的布局结构 13
第二章 中国音乐与图像本源关系论 15
第一节 音乐与图像生成的文化本源 15
一、音乐的初始形态与功能 16
二、图像的初始形态与功能 17
第二节 音乐与图像融合的历史路径 18
一、思想文化理念方面的体现 18
二、艺术实践理论方面的体现 19
三、遗存图文史料方面的体现 20
第三节 音乐与图像融合的未来展望 21
一、理性回归的生存空间 21
二、日渐广阔的学术平台 23
第三章 中国音乐图像学基本论 26
第一节 中国音乐图像学的形成因素 27
一、传统文化因素 27
二、现代文化因素 39
第二节 中国音乐图像学的学术定位 46
一、学理定义 46
二、学术定位 49
第三节 中国音乐图像学的学术成就 52
一、早期探索阶段 52
二、广采博纳阶段 53
三、快出成果阶段 54
第四节 中国音乐图像学的应用价值 56
一、音乐史学研究价值 56
二、学术理念拓展价值 70
第四章 中国音乐图像学认识论 73
第一节 以本土优秀文化传统为根基 73
一、本土优秀文化传统的凝练 74
二、本土优秀文化传统的升华 77
第二节 以外来异质文化理念为辅助 80
一、外来异质文化理念的筛选 81
二、外来异质文化理念的融入 82
第三节 以传统与现代的接轨为主导 84
一、大文化系统的接轨 85
二、图像学系统的接轨 88
第五章 中国音乐图像学体系论 92
第一节 艺术门类体系 92
一、音乐与表演艺术体系 93
二、音乐与造型艺术体系 102
第二节 学科门类体系 115
一、音乐图谱图像学与书籍文献学 116
二、音乐图谱图像学与相关学科 126
第六章 中国音乐图像学研究对象与范围论 134
第一节 中国音乐图像学的研究对象 134
一、乐舞图像 135
二、书谱铭文 140
第二节 中国音乐图像学的研究范围 142
一、时间范围 142
二、空间范围 144
三、学术范围 144
第七章 中国音乐图像学研究对象属类论 146
第一节 音乐图像质地属类 147
一、非物质类乐舞图像 148
二、物化类乐舞图像 153
第二节 音乐图像性能属类 162
一、器乐类图像 162
二、歌唱类图像 191
三、乐舞类图像 196
四、百戏类图像 203
第八章 中国音乐图像学研究方法论 216
第一节 音乐图像的调查法 216
一、实地考察调研 217
二、图版资料收集 220
第二节 音乐图像的分类法 222
一、质地分类法 223
二、断代分类法 224
三、区域分类法 229
四、属性分类法 231
第三节 音乐图像的解读法 232
一、录文存目 232
二、摹图存形 233
三、图像考证 233
四、内涵解读 234
第九章 中国音乐图像学著述论 235
第一节 乐图类著述 235
一、专题类图集 236
二、综合类图集 236
第二节 乐史类著述 237
一、图志著述 238
二、图史著述 239
第三节 乐论类著述 239
一、乐图专论 240
二、乐图综论 241
第十章 中国音乐图像学研究实践论 244
第一节 音乐图像个案研究范例分析 244
范例1：汉画中的纯器乐演奏图及其历史文化价值（文摘） 245
范例2：试析南阳汉墓砖（石）画中的音乐艺术形象（文摘） 250
第二节 音乐图像综合研究成果分析 258
范例1：论汉画音乐文物的综艺特征（文摘） 258
范例2：民俗文化视野中的汉画乐舞艺术解读——以《南阳汉代画像石墓》的研究为例（文摘） 263
第三节 音乐图像学理论研究成果分析 273
范例1：图像学的历史传统及其与现代的接轨（文摘） 276
范例2：音乐图像学在中国再议（文摘） 282
附录：插图索引 289
参考文献 292
后记 297