上篇 个人单独的练习 1
第一节 时间感的建立 1
一、记住秒的时间长度 1
二、对一段时间以不同的时值来划分 1
第二节 节拍感的建立 2
第三节 次层节奏的练习方法 5
一、次层节奏的作用 5
二、次层节奏的练习 6
第四节 律动感的建立 6
中篇 重奏的组合练习 9
第一节 合奏排练前的导读 9
一、爵士乐标准曲目（Standard）乐谱的意义 9
二、即兴的概念 10
三、乐器摆放的位置 11
四、乐队声音的平衡 15
第二节 爵士四重奏 16
一、节奏声部 16
二、旋律声部 21
三、四重奏在主题演奏时的声部分配 22
第三节 爵士三重奏 27
一、钢琴三重奏 27
二、吉他三重奏 37
三、旋律乐器、低音乐器与打击乐声部 38
第四节 爵士二重奏 40
一、和声乐器与低音乐器 40
二、和声乐器与旋律乐器 41
第五节 爵士五重奏 43
一、两件旋律乐器与节奏声部 43
二、一件旋律乐器、两件和声乐器、低音乐器和打击乐器 47
第六节 三或四支管乐器与节奏声部 50
一、管乐声部的和声 50
二、节奏声部对于段落结构的整体处理 55
下篇 合奏中即兴思维的建立 57
第一节 即兴中“提前量”的意识 57
一、贝司的“提前量” 57
二、旋律声部的“提前量” 59
三、和声乐器的“提前量” 61
四、鼓的“提前量” 63
第二节 乐队合奏即兴中的布局 65
一、布鲁斯的布局 65
二、“节奏”和声进行（Rhythm Changes）的布局 72
三、“柯川”和声序进（Coltrane Changes）的布局 74
第三节 奇数拍的练习和运用 77
一、奇数拍的练习 77
二、奇数拍的运用 84
后记 94