引言 1
第一章 在“孤岛”打开局面——女子越剧最初的改革尝试（1938—1941） 6
第一节 “一娟”“一桂”的竞争与姚水娟改革的社会背景 6
第二节 20世纪30年代末越剧面对的三种选择 13
第三节 姚水娟改革时期的新戏和越剧创新传统的形成 22
第四节 新剧目的涌现、累积与越剧编导群体的分离 31
第二章 始于“沦陷”时期的再度转身——袁雪芬改革与越剧艺术风格的进一步确立（1942—1949） 41
第一节 袁雪芬改革的动力、时代契机与实质 41
第二节 《祥林嫂》与20世纪40年代越剧创作中的话语博弈 54
第三节 将传统与现代的手法融合为一个有机的整体 67
第四节 报纸、电台与越剧新传统的巩固 76
第五节 越剧行当格局的重组与越剧独特审美风格的形成 90
第三章 在“戏改”中渐行渐远——上海越剧在20世纪50年代的两种发展趋向（1950—1958） 106
第一节 从国家层面出发对越剧形象的重新塑造——以国营“华东”越剧实验剧团为中心 106
第二节 越剧舞台上短暂的百花齐放——以上海各民营越剧团为核心 126
第三节 越剧红楼戏的演变及其在20世纪50年代的盛况——以芳华版《宝玉与黛玉》为中心 140
结语 159
附录一 口述材料（录音、录像） 161
附录二 1938—1958年间上海一线私营越剧团部分演出剧目 165
附录三 1938—1949年间上海演出的部分越剧改编剧及其来源 185
附录四 20世纪30—50年代上海演出的越剧红楼戏及资料留存情况 200
附录五 现存越剧红楼开篇 204
附录六 1938—1958年间主要越剧剧场简介 209
附录七 1938—1958年间部分越剧剧目说明书封面及剧目主创 216
参考文献 226
索引 236
后记 242