Ⅰ中国画论析要 3
绪论 3
一 中国画本质与特征 10
本质 10
特征 15
二 中国画起源与发展 18
三 中国画功能论 21
审美认识 21
审美教育 21
审美娱乐 22
审美调剂 23
四 中国画创作论 24
感物 24
感兴 24
神思 25
凝虑 25
虚静 28
理法 30
养气 33
立身 33
积学 34
创作态度 35
五 中国画作品构成 36
章法 36
笔墨 38
色彩 40
六 中国画八大美学范畴 42
形神 42
气韵 44
意境 45
美丑 47
雅俗 50
文质 53
比德 54
中和 57
七 中国画风格画派 59
风格 59
画派 61
“名家”与“画派” 67
八 中国画品评与欣赏 77
品评 77
欣赏 78
九 中外绘画比较 81
十 谢赫“六法”及断句 85
十一 张彦远与“六法” 88
形似与气韵 88
立意与用笔 90
经营位置 93
传模移写 96
赋彩 96
十二 宋元绘画鉴赏论阐释 98
概述 98
画品 100
观画 103
真伪 111
古今 116
升降 121
诗画 127
十三 中国画的美学范畴 133
中国画中之“奇”美 133
中国画中之“真”美 145
Ⅱ 中国画类析要 156
一中国画三大科 156
世界上首次以国命名的中国画 156
中国画三大科 159
二 中国画三大系统 161
民间画 161
院体画 161
文人画 162
三者之间的相互关系 163
三 中国古代人物画论 165
中国古代人物画功能、造型法则、品评标准 165
中国人物肖像画传神论 189
元明清肖像画艺术 252
四 我国早期的山水画与画论 260
早期的山水画 260
宗炳《山水画序》 261
王微《叙画》 264
五 中国花鸟画的发展 265
中国花鸟画的产生与发展 265
中国墨竹画起源及其理论探赜 291
Ⅲ 中国文人画画论析要 316
一 倪瓒绘画美学思想 316
引论 316
“逸气”的美学内涵 319
“逸笔”的审美特征 321
“不求形似”的艺术真谛 325
“聊以自娱”的绘画功能 326
二 沈周与文人写意花鸟画 329
题材广泛，前无古人 330
用山水点线结合及浅绛手法来画花鸟 331
不拘拘于形似，贵在意到情适 334
对明清写意花鸟画的影响 335
三 八大山人绘画风格研究 338
八大山人与董其昌 338
临仿与创造 343
抽象与具象 345
讽刺画与文字狱 346
四 恽南田绘画风格析要 348
山水画 348
花鸟画 353
五 沈铨绘画美学思想 359
画禅 359
拟古·写生·超然 365
写真·真趣 368
天机·自然 373
放情丘壑 375
笔头活·笔头墨尽言不尽 377
只一“写”字尽之 380
到老学不足 381
六 龚贤绘画美学思想 383
传统、生活与创造 383
笔墨、丘壑与气韵 386
学道、读书与养气 395
七 郑板桥绘画美学思想 398
以造物为师 398
眼中、手中、胸中之竹 402
专以意似，不在形求 404
维新特立 407
适其天全齐性 411
画有在纸中者有在纸外者 414
不容荆棘不成兰 417
文章以沉著痛快为最 420
写字作画是雅事亦是俗事 423
书法与人品的关系 427
文必归于日用 429
精神专一 奋苦数十年 432
附录：中国历代绘画著录 441
六朝绘画著录 441
唐代绘画著录 442
宋代绘画著录 443
元、明绘画著录 444
清代绘画著录 445
近现代绘画著录 447
当代绘画著录 448
海外学者的中国绘画著录 450