《中国陶瓷设计史》PDF下载

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  • 作  者:张亚林;;江岸飞著
  • 出 版 社:南昌:江西美术出版社
  • 出版年份:2016
  • ISBN:9787548041238
  • 页数:283 页
图书介绍:本书是迄今为止第一部中国陶瓷设计史论著。该书比较系统地收集和整理我国古代的陶瓷设计史料,阐述我国古代各个历史时期陶瓷设计的历史沿革和发展,论述每个时期的陶瓷设计的工艺基本特征,重点从陶瓷的造型、装饰两方面入手,揭示中国古代各时期陶瓷设计的特征及其造物思想。

第一章 新石器时期的陶瓷设计 1

1.原始陶瓷的出现 3

1.1 生活方式 4

1.2 材料技术 4

2.陶瓷的工艺种类 6

2.1 早期 6

2.2 中期(裴李岗文化、磁山文化) 6

2.3 中晚期(仰韶文化、大汶口文化、河姆渡文化、马家滨文化) 7

2.4 晚期(龙山文化、良渚文化、屈家岭文化) 8

3.陶瓷的造型设计 9

3.1 形随功能 10

3.2 一器多用 12

3.3 人机和谐 13

3.4 仿生造型 14

4.陶瓷的装饰设计 18

4.1 形式之美 18

4.2 语义象征 21

5.陶瓷设计的造物观 25

5.1 无中生有 26

5.2 功能妥协于工艺 27

5.3 放飞心灵而纯真直率 27

第二章 夏、商、西周时期的陶瓷设计 29

1.陶瓷的工艺种类 30

1.1 夏(泥质灰陶、夹砂陶) 31

1.2 商(印纹硬陶、白陶、原始瓷器、陶范) 32

1.3 西周(建筑用陶) 36

2.陶瓷的造型设计 38

2.1 特权的强化——象征性和实用性分离 38

2.2 平民的诉求——器皿化造型更加突出 40

2.3 森严的等级——安定庄重的造型特征 41

3.陶瓷的装饰设计 43

3.1 从图形到章法——线纹之美 43

3.2 从丰富到单纯——本色之美 45

4.陶瓷设计的造物观:威慑和平实的双重属性 46

第三章 春秋战国时期的陶瓷设计 47

1.陶瓷的工艺种类 49

1.1 暗纹陶 49

1.2 彩绘陶 49

1.3 几何印纹硬陶 50

1.4 原始青瓷 50

1.5 陶俑 51

1.6 陶范 51

1.7 瓦当 52

1.8 其他建筑用陶 53

2.陶瓷的造型设计 53

2.1 追求实用与美观的统——注重细节 54

2.2 更加理性的仿生造型设计——细节的精彩 56

3.陶瓷的装饰设计 57

3.1 群雄割据——风格的多样化 57

3.2 现实的力量——富有生活趣味的题材 60

3.3 时代的追求——丰富饱满的色彩 61

4.陶瓷设计的造物观:情理交融 62

第四章 秦汉时期的陶瓷设计 63

1.陶瓷的工艺种类 65

1.1 秦兵马俑 65

1.2 汉代陶塑 68

1.3 秦砖汉瓦 69

1.4 铅釉陶瓷 70

1.5 瓷器的发明 71

2.陶瓷的造型设计 73

2.1 务实的精神——严谨与写实 73

2.2 奔放的气质—夸张与写意 75

2.3 不知生焉知死——微缩景观造型设计 77

3.陶瓷的装饰设计 79

3.1 秦风——程序化、规范化 79

3.2 汉韵——动态美、韵律美 80

3.3 散点透视——丰盈饱满的构图 83

4.陶瓷设计的造物观 84

4.1 众色炫耀,照烂龙鳞——生机盎然的世界 85

4.2 大风起兮云飞扬——气势与古拙 86

第五章 六朝的陶瓷设计 87

1.陶瓷的工艺种类 89

1.1 青瓷 91

1.2 黑瓷 95

1.3 白瓷 96

1.4 釉陶 96

1.5 六朝砖瓦 98

2.陶瓷的造型设计 99

2.1 岩岩清峙,壁立千仞——由厚重到轻盈,由浑圆到修长 101

2.2 以形写神,气韵生动——由张扬到内敛,由动势到静态 105

3.陶瓷的装饰设计 107

3.1 骨法用笔——线条的表现 110

3.2 经营位置——空间构图 112

4.六朝时期的造物观:魏晋风度——需要倾听的美 114

第六章 隋唐的陶瓷设计 115

1.陶瓷设计的工艺种类 117

1.1 白瓷 118

1.2 唐三彩 120

1.3 青瓷 122

1.4 早期釉下彩绘瓷 123

1.5 花瓷 124

2.陶瓷的造型设计 124

2.1 外来文化的影响 124

2.2 典型器皿造型的出现 128

2.3 生活方式的变迁——形随功能 129

2.4 由动物到植物——仿生对象的变化 132

3.陶瓷的装饰设计 134

3.1 外来文化的影响 135

3.2 盛唐之音——饱满绚丽的色彩 136

3.3 以瓷代纸——书法诗画的出现 138

4.陶瓷设计的造物观 140

4.1 宁为百夫长,胜做一书生——书生好剑,内外兼修 140

4.2 天子呼来不上船,自称臣是酒中仙——青春意兴,潇洒华丽 142

第七章 两宋的陶瓷设计 143

1.陶瓷的工艺种类 145

1.1 北方地区(定窑、汝窑、官窑、耀州窑、钧窑、磁州窑) 146

1.2 南方地区(景德镇窑、龙泉窑、哥窑、建窑、吉州窑) 154

1.3 辽、金时代的陶瓷 161

2.陶瓷的造型设计 168

2.1 拟人的造型 169

2.2 仿古的造型 170

2.3 仿花卉的造型 173

3.陶瓷的装饰设计 174

3.1 抽象的装饰设计 174

3.2 具象的装饰设计 177

3.3 材料的语义设计——注重材料的质地美 179

4.陶瓷设计的造物观 180

4.1 落花无言,人淡如菊——平易与高雅的境界 181

4.2 幽人空山,过雨采苹——自然与精致的情趣 182

第八章 元代的陶瓷设计 183

1.陶瓷的工艺种类 184

1.1 青花瓷器 186

1.2 釉里红瓷器 190

1.3 枢府窑瓷器 192

2.陶瓷的造型设计 193

2.1 富有游牧生活特色的造型 193

2.2 多元文化的造型设计 196

3.陶瓷的装饰设计 198

3.1 绘画类装饰盛行 200

3.2 异族风格的构图设计 203

4.陶瓷设计的造物观:外向张扬的图腾审美 203

第九章 明代的陶瓷设计 207

1.陶瓷的工艺种类 209

1.1 景德镇窑(釉下彩、釉上彩、斗彩、颜色釉、素三彩) 210

1.2.宜兴窑的紫砂 230

1.3 德化窑的白瓷 232

1.4.山西窑的琉璃制品与法华器 233

2.陶瓷的造型设计 235

2.1 继承前代的创新设计 236

2.2 借鉴外族的内化设计 239

3.陶瓷的装饰设计 241

3.1 程式化、样式化、图案化的纹样演变 241

3.2 世俗化的纹样设计 243

4.陶瓷设计的造物观:百姓日用即是道 245

第十章 清代的陶瓷设计 247

1.陶瓷的工艺种类 249

1.1.青花与釉里红瓷器 250

1.2 釉上彩瓷器 253

1.3 颜色釉瓷器 261

2.陶瓷的造型设计:成型工艺高超但脱离生活 266

3.陶瓷的装饰设计:装饰技术纯熟但烦琐堆砌 272

4.陶瓷设计的造物观:追求技巧而忽视境界 275