序章 专为欲撰写动漫论文者所著 1
1．前言——本书的目的（小山） 2
2．“动漫”的定义（小山） 4
3．动漫研究的现状（须川） 13
4．结束语——本书的构成（小山·须川） 19
第一章 文学理论 21
1．序言——日本动画研究和批判理论的现状 22
2．文学理论在日本动画作品上的应用 23
3．文化研究／表象文化论（Interdisciplinary Cultural Studies） 29
4．类型批评（Genre Criticism） 30
5．读者反映批评（Reader Response Criticism）——《福星小子》 36
6．解构批评（Deconstruction）——《龙猫》 40
7．精神分析批评（Psychoanalytic Criticism）——《盗梦侦探》《福星小子2—绮丽梦中人》中“梦”的表象 43
8．女权主义和性别批评（Feminism and Gender Criticism）——新女主人公形象和女性的社会进入 49
9．意识形态分析——马克思主义批评（Marxist Criticism）——《东之伊甸》中世代间的斗争 51
10．后殖民主义批评（Postcolonial Criticism）——《福星小子2》中的“其他人” 55
11．生态批评（Ecocriticism）——都市·环境论 58
12．结束语——文学理论应用在日本动画研究上的可能性 60
第二章 影像论 解读动画 61
1．序言——“解读”动画 62
2．动画片和真人电影制作手法上的不同 63
3．分析的线索 66
4．结束语 96
第三章 社会性别论 99
1．序言 100
2．女权主义与社会性别 101
3．社会性别给人以什么样的形象？ 104
4．美丑与主体 115
5．观众论的范畴 119
第四章 背景乐、声音研究 125
1．序言 126
2．影像中的三种声音——“声音”“音乐”“音效” 127
3．音乐——主题歌、背景乐、合作 130
4．以音效为媒介的表象——临场感与动画真实性 137
5．与角色的关联、维持时间连续性——人声的作用 143
6．结尾 151
第五章 历史研究 153
1．序言 154
2．研究的前提 155
3．研究的视角和方法论 163
4．结束语 187
第六章 观众研究 189
1．序言——为什么要研究动画观众 190
2．观众的活动——观看、消费、交流及二次创作 192
3．分析的视角——解读、日常、身份、更高的可能性 201
4．分析手法 210
5．结束语 212
第七章 艺术研究 213
1．序言 214
2．显现于动画的美 217
3．作为整体的美 221
4．动画中的美与泛美的表现 230
第八章 内容研究 235
1．序言——从商业角度探查日本动画 236
2．作为商品的日本动画：剧场、OVA、深夜动画 240
3．作为宣传媒体的日本动画：电视动画 245
4．动画产业的数据资料与收集 249
5．日本动画产业的产业结构 257
6．日本动画的海外扩展 261
第九章 视听研究 267
1．序言 268
2．影像的感受：鉴赏所带来的知觉形成，认知作品接受过程 273
3．《龙猫》中“信息的生成”和故事的3个“形式” 288
4．《龙猫》中的信息传递：故事的各种形式，影像的文法以及角色的关系 295
终章 今后的课题与展望 299
1．序言（小山） 300
2．动画学的缺失和“日本动画”学的可能性（小山） 301
3．动画片和日本动画的研究对象、研究方法、研究功能（小山） 302
4．日本动画研究的个别性、特殊性、普遍性（小山） 305
5．海外的动画研究和日本的研究之间的相互影响（须川） 307
后记 313
编著者介绍 316
作者介绍 317