绪论 1
第一章 绘画共同体与绘画规范 7
第一节 绘画共同体的结构与性质 7
一、绘画共同体 7
二、绘画共同体的结构 16
三、绘画共同体的性质 24
第二节 绘画规范及其转变 29
一、绘画规范 29
二、绘画规范的基本特质 33
三、绘画规范的转变及其他 40
第二章 常态绘画 47
第一节 常态绘画与规范 47
一、绘画规范的确立 47
二、绘画因规范的确立而进入常态绘画 64
第二节 常态绘画的研究内容 68
一、常态绘画中规范预测的可能性 68
二、扩展对某些绘画事实的认知 72
三、增进事实与规范预测之间的吻合程度 77
四、精炼规范 98
第三节 常态绘画的研究方式 102
一、常态绘画研究和“解谜”相似 102
二、绘画共同体对规范的信仰 108
第四节 常态绘画中规范的优先性 114
一、规范毋需规则介入就能决定常态绘画的内容 114
二、规范毋需规则介入就能发挥作用的理由 117
第三章 非常态绘画 124
第一节 异常现象与绘画发现 124
一、“新事实”与“新理论”的出现 124
二、合乎规范即常态，不合规范即异常 130
第二节 危机与新理论的构建 163
一、新理论的产生 163
二、新理论的构建 171
三、与传统决裂的规范变迁 192
第三节 危机状态下的绘画活动 198
一、对危机的反应 198
二、危机状态下的绘画活动的表现 203
第四章 绘画创新 209
第一节 创新的本质 209
一、中国画创新中的革命性和非逻辑性 209
二、创新就是规范的演进 213
第二节 绘画创新是观念的改变 219
一、视觉格式塔与规范的转变 219
二、绘画共同体观念的改变 221
三、危机以视觉转换结束规范 226
第三节 创新的实现 234
一、对新规范进行测试、检证或否证 234
二、不同规范间的不可通约性 238
三、改宗并非一蹴而就 241
第四节 绘画因创新而进步 249
一、常态绘画事业的进步 249
二、绘画创新中的进步 253
三、中国画的演进过程并不朝向某一个方向 255
结论 258
主要参考文献 260
后记 264