1．艺术作品的结构 1
2．曲体的定义 1
3．一个没有形式的作品 1
第一章 绪论 1
4．幻想曲 2
5．曲体的要素 2
6．旋律 3
7．调性 3
8,9．终止和节奏 4
10．比例 5
11．转调 6
12．发展 6
13,14．旋律与和声的关系 6
15．旋律的创作是无法传授的 7
16．最好的曲体型式 8
18．音乐与诗歌之相似点 9
19,20．诗歌与散文的区别；重音之规律性 9
第二章 节奏——乐段和乐句 9
21．诗句之变体 11
22．音乐似诗，而不似散文 11
23．节奏是一个终止位置的问题 12
24．乐段的定义 12
25．一个乐段最正常的长度 13
26．二、四、或八小节节奏所以流行的理由 13
27．乐句的定义 14
29,30．第一乐句用一个中间终止来结束 15
28．小调的乐段；“阴性结束” 15
31．第一乐句用全终止结束 16
32,33．第一乐句中的转调 17
34,35．乐段结束处的转调 18
36．四拍子实际上是一种复拍子 21
37．四拍子的音乐往往错置节线 21
38．重拍与轻拍的小节 23
39．如何决定重拍小节 23
40．贝多芬的例子 24
42,43．包括三个乐句的乐段 26
41．其他有关的例子 26
44．四个乐句的乐段；海顿的例子 28
45．莫差特的例子；乐句的重叠 29
46．孟德尔逊的例子；两个四小节的乐句由一个八小节的乐句来回答 31
47．华格纳的例子 32
第三章 乐段的再分——乐节和动机 35
49．乐句可以再分 35
50．“前乐句”和“後乐句”；它们彼此间的关系 35
51,52．乐节，如何发现它的限度 36
53．有些乐句不能再分为乐节 37
54．再分时应考虑到和声的关系 37
55．乐节中通常有一些终止的效果 38
56．一个例外 39
58．动机，音乐的萌芽 40
59．规定动机形式之普遍原理 40
60．由一个不完全动机开始的乐句 41
61．乐段分为动机 41
63．阴性结束 42
62．一个不太简单的乐段的分析 42
64,65．当它被采用的时候；在解释和弦的进行中，正确地划分动机的重要性 43
66．动机正如文句中的文字 45
67．海顿的例子 46
68．副动机 46
69．动机的定义 47
70,71．两小节的动机 47
72．阴性结束的动机 49
73．动机的因素 50
74．整个问题的总结 51
75．这些原则祇能在正常结构的乐段上充分地应用 53
第四章 转调——调的关系 54
77．转调的定义；“临时的”转调 54
78,79．动机在决定转调点上的用处 55
80．调的关系；近关系调 55
81．诸大调关系远近的程度 56
82．诸小调关系远近的程度 57
83．第二等关系的基调 58
84,85．这些基调的共通和弦 58
87．一个大调的第二等关系小调 59
86．包含一个等音程变化的和弦 59
88-90．一个小调的第二等关系调 60
91．小调是大调的倒转 61
92,93．无关系调 61
94．关系调表 62
第五章 转调的方法——三和弦的转调法 64
95．转调的方法几乎是无穷的 64
96-99．用两个基调的共同和弦的转调法；莫差特的例子 64
100．小调中的转调法；贝多芬的例子 66
101．巴赫的例子 67
102．三和弦的转调法 68
103-106．用一个在两个基调中都是全音阶的大三和弦的转调法 68
107．这种转调需要有明确的步骤 70
108．全音阶的小三和弦 70
109．用这种和弦而可能进行的转调 71
110．用一个以上的双关和弦的转调法 71
111．一个无关系调的转调 72
114．极端转调的例子 73
112,113．用变三和弦的转调法 73
115．第二等关系调之间的转调 74
116．到中大调的转调 74
117．关系小调的暗示 75
118．到降下中大调的转调 75
119．到下中调和降中调的转调 76
120．第二等关系调之间的转调；莫差特的例子 76
121．贝多芬的例子 77
122．修伯特的例子 77
124．无关系调间的转调；贝多芬的例子 78
123．勃拉姆斯的例子 78
125,126．修伯特的例子 79
127．德伏夏克的例子 80
第六章 转调法（续上） 82
130．用基本不协和和弦的转调方法 82
131．基本七和弦；华格纳的例子 82
132．减三和弦的转调法 83
133．全音阶七和弦；这种形式便於转调 84
134,135．巴赫的例子 85
136,137．孟德尔逊的例子 86
138．大九变和弦的转调法 87
139．等音程的转调法 88
140．小九和弦的转调法；莫差特的例子 88
141．韩德尔的例子 89
142．斯卜尔的例子 90
143．贝多芬的例子 90
144．基本七和弦到增六和弦的等音程变化 91
145-148．修伯特的例子 91
149,150．贝多芬的例子 95
151．小属十三和弦的等音程变化 96
152,153．例子 96
154．没有连接和弦的转调 98
155．一个内涵等音程调的可能性 99
156．和弦中的一音保留到下一和弦中去 99
157,158．音阶片段的转调法 100
159．复式转调；修伯特的例子 102
161,162．不常见的转调法；莫差特的例子 103
160．正确的转调点 103
163,164．修伯特的例子 105
165,166．华格纳的例子 106
167．变音转调的分析 109
168．各种转调的取舍并无一定的规则 109
169．转调的练习 109
171．动机的作用 111
172．典型动机 111
170．短乐段中的转调 111
第七章 节奏整齐的简单乐段的结构 111
173．它在不同音高上的重复 112
174．变换音符的长度 112
175．转位 113
176．增加与减缩 114
177．典型动机组成的乐段 114
178．贝多芬的例子 114
179．音程的变换 115
180．“节奏型” 116
181,182．隐匿的动机 116
184．八小节乐段的结构 118
183．对比的动机 118
185．重拍小节 119
186．前乐句的终止 119
187．乐节的结构 120
188．标明乐段再分部份的公式 121
189-193．八小节乐段的不同形式 121
194-198．它们的转调法 124
199．转到一个无关系调的转调；修伯特的例子 127
202-205．这种乐段的型式 128
200．一首完整的作品只有八小节的长度 128
201．八小节乐段的公式，其中仅有一个乐句分为乐节 128
206．作曲的方法 130
207．两个乐句都能分为乐节的乐段的公式 131
208．何处变换和声 131
209．和声在一个轻拍或轻拍小节上先来的效果 132
210．十二小节的乐段 133
211,212．乐句的相似性 134
213．终止的重复 135
214．第二乐句的重复 136
216．十六小节的乐段 137
217．莫差特的例子 137
215．十二小节的乐段大都是八小节乐句的扩展 137
219．孟德尔逊的例子与分析 140
220．正常形式的乐段在何处最常遇到 140
第八章 不规则的和复杂的节奏 142
221．不规则的节奏是正常节奏的变体，而并非新的形式 142
222．最後终止的延长 142
223．终止的最後音符的延长 143
225．标明这种重复的方法 144
224．重复与延长 144
227．终止的扩展 145
228．终止重复的变体 145
229．一个乐段中的两个乐句都延长其终止 146
230,231．扩展乐段结束的其他方法 147
232．乐段起首处的延长 149
233．乐段中间的一个乐节的重复 149
234-236．一个大大延长了的乐段 149
251,252．一个中间的轻拍小节的省略；孟德尔逊的例子 151
237．这种延长是作曲家的音乐感觉的产物 151
239．孟德尔逊的例子 152
238．一个乐句因插入一个轻拍小节而延长；莫差特的例子 152
240．修伯特的例子；五小节节奏 153
241．一个轻拍小节的插入常在接近终止的地方 153
242,243．一个重拍小节的插入 153
244．插入小节模进式的重复；贝多芬的例子 155
245,246．一个乐段的两个乐句都插入一个重拍小节 156
247．轻拍和重拍小节的插入所生的效果不同 157
248．乐段的减缩；一个轻拍小节的省略 157
249．一个乐段的第一小节省略的效果 158
250．例子，一首英国教会圣歌 158
253．如何区别一个轻拍小节之省略和一个重拍小节的插入 159
254．三小节节奏 159
255．民歌的例子 160
256．三小节节奏何以具有令人满意的效果 160
257．贝多芬的第九交响曲中的“三拍子节奏”，解释 162
259．杜赛克的例子 163
258．两个乐句或乐段的重叠 163
60．修芒的例子 164
261．孟德尔逊的例子 165
262,263．七小节节奏；贝多芬的例子 165
264．莫差特的例子 168
265．建立一个伴奏的音型 168
266,267．在一个乐段中间的开始 169
268．一个完整的轻拍乐句的省略 171
270-276．一首巴赫的赋格曲的分析 172
269．复调音乐的复杂节奏 172
277．在赋格曲中，重拍的规律性常常补充了正常节奏的地位 179
278．其理由 180
279,280．包含不规律节奏的片段的分析；海顿的例子 180
281,282．修伯特的例子 181
283,284．莫差特的例子（三小节节奏） 183
285．海顿的例子 185
286．什麽时候不用正常节奏最为正确 187
287,288．交错重拍；贝多芬的例子 188
289,290．韦勃的例子 190
291．修芒的奇特的例子 191
292．克里曼提的例子 192
293．交错重拍所产生增加的效果 193
295．一小节中插入一拍；韩德尔的例子 194
296．修芒的例子 194
297．孟德尔逊的例子 194
298．小节的再分部份的变换 196
299．单独一拍的省略 196
300．五拍子；韩德尔的例子 197
301．鲍埃丢的例子 198
302．萧邦的例子 199
303．七拍子；李斯特的例子 200
304．裴辽士的例子 200
305．给学生的劝告 202
第九章 简单的两部曲体 203
306．两部曲体的定义 203
307．从较小曲体到较大曲体的发展 203
310-312．两个乐段构成的两部曲体；修芒的例子 204
308,309．最简单的两部曲体；赞美歌与重歌 204
313．考莱利的例子 207
314．法国小步舞曲与中部，莫差特的例子 208
315．修伯特的例子 210
316．海顿的例子 211
317．贝多芬的例子 212
318．这种曲体在声乐曲中的应用 213
319．韦勃的例子 214
320．莫差特的例子 215
321．较不规则乐段的两部曲体 216
322．海顿的例子，分析 217
323-325．巴赫的加伏脱舞曲的分析 218
326．韩德尔的法国小步舞曲的分析 220
327．不规则节奏的举例 221
328,329．声乐曲中两部曲体的扩展；韩德尔的例子 223
330．具有两个主题的两部曲体 226
331,332．巴赫的序曲的分析 230
333-335．莫差特的慢板乐章的分析 230
336．这种两部曲体的变体的重要性 235
338．第一次尝试作曲时的要点 236
337．“两部歌曲体裁”这名字用来替代两部曲体 236
339,340．写赞美歌 237
341,342．轮廓的填充 238
343．原始的曲调 239
344．模仿实例的结构 239
345．两个或三个乐段的短曲 240
346．四个乐段的短曲；终止的变换和转调的次序 241
347．不规则乐段的结构的要点 241
349．理论家的不同看法 243
350．过门，一个三部曲体中的要素 243
第十章 简单的三部曲体 243
348．三部曲体的定义 243
351．参考莫差特的例子 244
352．三部曲体的第一部份必须是一个完整的两部曲体 244
353．主题必须在第三部中再现一次 245
354．这种曲体的弹性 245
355,356．贝多芬的奏鸣曲（作品第七十九号）中的慢板乐章的分析 245
357,358．莫差特的慢板乐章的分析 248
359-361．海顿的例子 252
362-369．悲怆奏鸣曲的慢板乐章的分析 257
370-373．贝多芬的奏鸣曲（作品第三十一号，第一篇）中的慢板乐章的分析 265
374-377．韦勃的C大调奏鸣曲中的慢板乐章的分析 266
378．在大的作品中，除了慢板乐章或法国小步舞曲以外，很少用到三部曲体 275
379．三部曲体作为一个独立的曲体的用法 275
380,381．萧邦的例子 275
382,383．修伯特的例子 281
386-391．修芒的例子 294
392．声乐曲中的三部曲体 304
393．韩德尔的咏叹调的分析 306
394．参考的例子 307
395,396．“混合曲体” 307
397．声乐曲中三部曲体的近代例子 308
398,399．中部的拍子可以不同 308
400．总结 309
401．所有较大的曲体都是由典型的两部曲体和三部曲体演化而来的一结论 309
作者小传 311
汉英音乐术语及人名对照表 313
音乐的实例 320