序 1
卷首语 1
第一章 野性·自然主义 6
1—1 裸像与审美 7
1—2 裸像与图腾 12
1—3 裸像与巫术 19
1—4 裸像与生殖崇拜 24
1—5 裸像与原始艺术 29
1—5—1 粗鄙的爱情舞 30
1—5—2 装饰的诱惑 34
1—5—3 雕刻的性理想 39
1—5—4 神话的创世纪 40
1—6 艺术起源的动力系统模型 43
1—6—1 核心概念：“生命的生产” 44
1—6—2 艺术概念的层次分析 46
1—6—3 艺术起源的动力系统模型 51
第二章 诗化·古典主义 56
2—1 爱神的不同起源 57
2—2 女神的双重结构 68
2—3 “理想的男人”和“男人的理想” 79
2—4 从“英雄崇拜”到“美女崇拜” 86
2—5 “醉生”与“梦死” 93
2—6 “美”与“裸” 98
2—7 “体现纯美的女神” 102
第三章 沉沦·纵欲主义 110
3—1 柏拉图悲歌一曲 113
3—2 伊壁鸠鲁沉醉快乐 121
3—3 理性的退让与激情风格 127
3—4 夕照余辉：“魅力”与“崇高” 134
3—5 腐化的罗马 139
第四章 惩罚·禁欲主义 146
4—1 普罗提诺沟通了两个世界 148
4—2 绝望中的希望之光 154
4—3 人生就是“赎罪”的过程 161
4—4 女性的“妖魔化” 166
4—5 “上帝的新娘” 175
4—6 “基督鲜血里的苦难之花” 185
第五章 复活·人文主义 202
5—1 佛罗伦萨的曙光 204
5—2 维纳斯重返人间 213
5—3 巨人的理想与悲怆 225
5—4 女性美与威尼斯画派 237
5—5 “朱丽叶就是太阳” 248
第六章 深化·写实主义 260
6—1 安格尔说鲁本斯是“卖肉的” 263
6—2 《维纳斯》的“修补”与“残缺美” 273
6—3 浪漫派与古典派的“厮杀” 283
6—4 从以“美”为美到以“真”为美 290
6—5 “化丑为美”：“丑得如此精美” 301
6—6 “反丑为美”的《恶之花》 310
第七章 异化·现代主义 318
7—1 传统的反叛与颠覆 321
7—2 “上帝死了” 336
7—3 “一切摧毁我”的“弱的天才” 343
7—4 现代艺术的悲剧意识 348
第八章 回归·后现代主义 366
8—1 两种文化：冲突与融合 369
8—2 毕加索和劳伦斯的“现代神话” 376
8—3 “回到物体”与“美的回归” 383
8—4 从“后现代”到“后现代之后” 399
参考书目 406
后记 410
修订版后记 411