处理之前 18
01 了解摄影师处理照片全流程 20
02 颜色的管理 21
03 对照片后期处理的操作 22
04 了解Photoshop CC 2014 23
第1部分 基础篇 24
第1章 管理照片与了解Photoshop CC 2014新功能 24
1.1 整理与选择照片 26
1.1.1 在Bridge中浏览并选择照片 26
1.1.2 批量修改照片名称 27
1.1.3 批量修改照片格式 28
1.1.4 照片的评级 29
1.1.5 用过滤器选择照片 29
1.1.6 添加关键字进行选择 30
1.2 Photoshop CC 2014新功能概述 31
1.2.1 模糊画廊的运动效果 31
1.2.2 更智能的内容识别功能 32
1.2.3 选择位于焦点中的图像区域 32
1.2.4 同步设置的改进 33
1.2.5 更多种字体的使用 33
1.2.6 其他新增的功能 34
第2章 为摄影师提供的软件核心功能 35
2.1 “图层”掌控处理过程 36
2.1.1 什么是图层 36
2.1.2 认识“图层”面板 36
2.1.3 调整图层与填充图层 37
2.1.4 图层混合模式与不透明度 38
2.1.5 图层样式 39
2.2 用“蒙版”控制图像的范围 40
2.2.1 认识不同类型的蒙版 40
2.2.2 蒙版的创建和编辑 40
2.2.3 “属性”面板 41
2.3 “通道”对色彩的管理 42
2.3.1 “通道”面板 42
2.3.2 颜色通道的显示和隐藏 42
2.3.3 调整颜色通道改变画面色彩 43
2.3.4 通道与选区的转换 43
2.4 “色阶”与“曲线”调整图像明暗变化 44
2.4.1 “色阶”详解 44
2.4.2 控制画面影调的“曲线” 45
2.5 了解常用工具 46
2.5.1 选区工具 46
2.5.2 修复类工具 47
2.5.3 修饰类工具 48
2.5.4 文字工具 49
2.5.5 填色工具 49
第3章 更广阔的后期处理空间（RAW影像） 50
3.1 认识RAW影像 52
3.1.1 什么是RAW格式 52
3.1.2 RAW格式的优点 52
3.1.3 在Camera Raw中打开照片 53
3.2 RAW格式照片的简单修整 54
3.2.1 调整画面色彩饱和度 54
3.2.2 提亮昏暗的画面 55
3.2.3 让画面更清晰 56
3.2.4 同时更改多张RAW格式照片 58
3.2.5 平衡画面曝光效果 59
3.3 对RAW影像的创造性调整 61
3.3.1 用调整画笔修改局部颜色 61
3.3.2 用渐变滤镜丰富天空色彩 62
3.3.3 用色调分离打造特殊色彩 63
3.3.4 用转换灰度展现黑白影像 65
第4章 摄影师对照片的基础调校 67
4.1 图像明暗的基本调整 68
4.1.1 校正曝光不足的照片 68
4.1.2 调整曝光过度的照片 69
4.1.3 提高亮度／对比度 70
4.2 快速调整画面色彩 72
4.2.1 自动调整色调 72
4.2.2 自动调整颜色 73
4.2.3 校正偏色画面 74
4.2.4 提高色彩饱和度 75
4.3 局部润饰处理 77
4.3.1 加深处理增强暗部 77
4.3.2 减淡操作增强亮调 78
4.3.3 模糊工具让背景更柔和 79
4.3.4 海绵工具的局部润色修饰 80
4.4 修复图像 81
4.4.1 人物面部瑕疵修复 81
4.4.2 去除照片镜头污点 82
4.4.3 去除画面多余人物 83
4.4.4 移动主体对象位置 84
第5章 照片的锐化与降噪处理 86
5.1 锐化让影像更清晰 87
5.1.1 锐化局部影像 87
5.1.2 “智能锐化”让照片更精致 88
5.1.3 “高反差保留”展现清晰轮廓 89
5.2 减少杂色 91
5.2.1 在Camera Raw中减少杂色 91
5.2.2 减少蒙尘与划痕 92
5.2.3 降噪处理让画面更整洁 94
第2部分 理念与创作篇 96
第6章 照片新尝试——二次构图 96
6.1 结合经典构图法则裁剪 98
6.1.1 学习经典构图法则 98
6.1.2 用三分法则进行裁剪 99
6.1.3 获得更具美感的黄金分割构图效果 100
6.2 常见的6种构图效果 102
6.2.1 了解常用的构图方式 102
6.2.2 拉直裁剪展现水平线构图画面 104
6.2.3 旋转裁剪打造对角线构图 105
6.2.4 展现延伸感的曲线构图画面 106
6.2.5 利用辅助线裁剪出对称式效果 108
6.2.6 突出主体的中央构图 109
6.2.7 打造更稳定的三角形构图效果 110
第7章 走进神秘的光影世界——数码用光 112
7.1 不同光线角度下的影像处理 113
7.1.1 认识不同光线的角度 113
7.1.2 增强亮度展现顺光下的主体对象 114
7.1.3 增强暗调让逆光剪影更突出 116
7.1.4 突出明暗对比的顶光照射画面 117
7.1.5 加强阴影展现侧光下的立体感影像 119
7.2 巧用不同时段的自然光特点 120
7.2.1 掌握不同时段的光线特点 120
7.2.2 打造暗调图像突出清晨宁静画面 121
7.2.3 提升整体亮度展现上午明亮的人像照 122
7.2.4 高对比效果突出正午骄阳下的绮丽风光 123
7.2.5 增强颜色展现黄昏暖色调画面 125
7.2.6 展现静谧的夜景图 126
7.3 人造光线下的影像表现 128
7.3.1 掌握人造光的特点 128
7.3.2 打造室内聚光灯效果突出主体人物 129
7.3.3 打造冷色灯光下的人像照 130
7.3.4 改变室内灯光颜色营造温馨氛围 132
第8章 用色彩掌控画面——色彩调整 134
8.1 把握画面色彩三要素 135
8.1.1 色相、饱和度和明度 135
8.1.2 改变色相展现另一种画面效果 137
8.1.3 提高色彩饱和度获得视觉上的饱满感 138
8.1.4 降低饱和度展现低调影像 140
8.1.5 提亮色彩让主体更突出 141
8.2 色温、色调与白平衡 143
8.2.1 色温与色调的控制 143
8.2.2 控制色温展现温暖感的画面 144
8.2.3 打造冷色调影像 146
8.2.4 调整白平衡获得色彩自然的画面 147
8.3 色彩在画面中的组合表现 149
8.3.1 色彩搭配理念 149
8.3.2 用对比色营造鲜明的对比画面 150
8.3.3 彩色与黑白的搭配效果 152
8.3.4 用浓彩与淡彩诠释色彩魅力 153
8.3.5 调出邻近色展现和谐画面 154
第9章 效果大变身——数码特效 156
9.1 模拟不同镜头效果 157
9.1.1 不同镜头拍摄的效果特点 157
9.1.2 合成全景图展现广角镜头下的宏大场面 158
9.1.3 模拟放大特写的微距镜头效果 159
9.1.4 制作鱼眼镜头下的特殊变形效果 160
9.2 用高动态突显影像 162
9.2.1 不同镜头拍摄的效果特点 162
9.2.2 展现视野清晰的黑白HDR效果 162
9.2.3 用不同曝光的照片合成绚丽的HDR影像 164
9.3 滤镜的神秘魔法 166
9.3.1 认识各种常用滤镜 166
9.3.2 强化色彩模拟偏振镜效果 167
9.3.3 展现中灰渐变镜下过渡自然的天空色彩 169
9.3.4 模拟星光镜下熠熠生辉的灯光效果 170
第3部分 实践精技篇 172
第10章 风光照片后期处理实践 172
10.1 用HDR效果渲染宏伟的雪山 174
10.2 借助色彩表现美丽的花海 178
10.3 一望无际的云海梯田 181
10.4 纳入天空元素突出广阔的草原 185
第11章 人像照片后期处理实践 188
11.1 打造时尚的妆容 190
11.2 使用特殊效果表现女性照片 192
11.3 增强轮廓突出阳刚之美 195
11.4 制作儿童写真效果 200
11.5 唯美日系风格婚片 204
第12章 建筑照片后期处理实践 208
12.1 营造夕阳下庄严肃穆的宫廷建筑 210
12.2 清幽宁静的古建筑群 214
12.3 打造移轴镜头下的城市景观 218
12.4 打造宏伟的异域建筑 223
第13章 夜景照片后期处理实践 226
13.1 添加烟花绽放的美丽瞬间 228
13.2 借助月光营造宁静氛围 232
13.3 夜间动感的车流尾灯 235
13.4 色彩斑斓的都市夜景 238
第14章 植物与动物照片后期处理实践 242
14.1 还原灰暗光线下的花朵色彩 244
14.2 别样的昆虫世界 248
14.3 突出镜头下的可爱鹦鹉 252
14.4 草原上自由奔跑的骏马 256
第15章 静物照片后期处理实践 262
15.1 表现艺术展品的厚重感 264
15.2 彰显品质的小商品处理 267
15.3 精致的小摆件 271
第16章 数码照片的个性化处理 274
16.1 DIY明信片 276
16.2 合成多重曝光下的瑜伽舞者 280
16.3 制作可爱的儿童台历 284
16.4 为图像添加质感相框 289