1．绘画和骑单车的艺术 2
绘画是一种神奇的能力 2
绘画是一项可以学习的技能 3
绘画和视觉 3
用画家的方式看事物 3
绘画与大脑状态 4
用自己的创造力绘画 4
通往创造力的路 5
现实主义是达到目标的手段 6
总结 6
2．素描训练：一步一步来 8
术语的定义 8
绘画的工具 8
学前作品：你美术技巧的一项珍贵记录 9
学生画展：学前和学成后作品的对比 15
用绘画表达自己：艺术的非词汇性语言 15
绘画是艺术家的镜子 16
3．你的大脑：左脑和右脑 20
大脑的两边 20
双重大脑 21
精神分裂人的双重真实感知 24
语言的线索 25
语言和习俗的偏见 25
两种认识的方式 26
信息处理的两种模式 27
顿悟 28
有一半大脑比没有大脑强，有整个大脑更好 28
使用右手或左手的习惯 29
用右手或左手的习惯与绘画 32
为左脑模式到右脑模式的转换提供条件 32
4．超越：体验从左到右的转换 36
酒杯和人脸：一项双重大脑的练习 36
在“学习绘画”中学到了什么 39
在作画时航行于右脑模式 39
把画颠倒过来画：向右脑模式转换 40
颠倒着作画 40
了解从左脑到右脑的转换 44
右脑模式的回顾 45
回忆你儿童时期的艺术作品 46
5．用记忆来绘画：你作为艺术家的历史 50
转折时期 50
学校里的美术 51
从婴幼儿到青少年 51
儿时的符号系统如何影响视觉 60
6．绕开你的符号系统：遭遇边缘和轮廓 66
尼可雷德斯的轮廓画 66
使用纯轮廓画绕开你的符号系统 66
纯轮廓画练习的谜团 69
第一项基本技能：对边线的感知 70
学生作品展示：另一种状态的记录 70
改良轮廓画：首先学会使用塑料显像板 72
用手改良轮廓画 79
下一步：用空白的空间来迷惑左脑模式 86
7．感知空间的形状：阴形与阳形 89
什么是阴形和阳形 89
构图的定义 91
在框架内创作的重要性 92
选择一个基本单位 94
基本单位的定义 94
有一个好的开始 96
一把椅子的阴形画 96
感觉的认知斗争 101
展示阴形的各方各面 101
8．相互关系的新模式：让视觉产生透视 107
学习一分为二的技巧，视角和比例 107
透视的定义 108
透视和比例关系 108
丢勒的装置 110
正式透视与“非正式”透视 111
在你完成“真正”的透视画以前，先做一个简短的观察练习 112
一幅“真正的”透视画 117
计划未来 122
9．向前看：轻松画头像 127
比例关系在肖像画中的重要性 127
相信自己看见的事物 127
不相信自己看到的事物 128
尽力描绘真实 129
被削掉的头骨之谜 130
为了看得更清楚，画一个参照物 131
不可辩驳的证据证明头的上半部分也很重要 132
画另外一参照物，用在侧面图上 134
把耳朵放在侧面人像中 136
一个热身练习 139
现在，真家伙来了：一幅人物侧面像 141
侧面像的展示 147
10．光线与阴影的逻辑 152
观察色彩明暗度 152
右脑模式在阴影感知中的作用 154
人像画的三个基本角度 156
热身练习：复制库尔贝的自画像 157
采取下一个步骤 160
用交叉线画出浅一点的阴影 162
使用描影法画出过渡色调 165
运用光线逻辑画一幅完全相似、带有色调、充满立体感的自画像 165
正面像 165
四分之三侧面像 168
准备就绪！ 171
铅笔自画像 173
人像画的展示 176
学前和学后：一个个人的对比 176
对下一个绘画练习的一些建议 177
11．用美丽的色彩绘画 181
把色彩放入大脑 181
学习色彩的基本知识 182
色相环 183
迈出色彩绘画的第一步 185
其他提醒 186
另一个练习：把丑陋的拐角作为都市风景 188
发展和谐的色彩 189
创造出水粉的世界 189
总结 192
12．绘画的禅：画出心中的艺术家 195
第六和第七项绘画技巧 195
第六项感知技巧：按照记忆来绘画 195
第七项感知技巧：“对话” 196
书法／绘画的基本感知技巧 201
尾声：难道优雅的书法艺术失传了吗？ 201
画出字母的轮廓 202
使用书法中的阴形 203
眼睛和手的协作 204
持之以恒是关键 205
观察书法中的光和影 206
总结 207
跋 210
五项绘画的基本技能 210
进入右脑模式的基本策略 211
用色彩绘画 212
书法 212
我的理论的经验基础 212
一个更深层的复杂因素 214
后记 217
献给老师和家长们 217
献给学美术的学生 221