从非洲到美洲 2
第一章 布鲁斯,在灵魂里忧伤 2
唱起忧伤的歌谣 3
送给自己一顶伟大的头衔——“布鲁斯之父” 5
三角洲吉他之神——罗伯特 约翰逊 9
布鲁斯音乐在得克萨斯 14
得克萨斯布鲁斯的奠基人 14
罐乐队 17
种族唱片 18
大萧条中的布鲁斯:旧去新来 22
芝加哥电声布鲁斯 24
电声先行者们 27
布鲁斯之王B·B 金 30
吉他布吉之父约翰·里 胡克 30
布鲁斯在20世纪后半叶 33
第二章 民谣,听谁在歌唱 38
民谣收集者 38
吟游歌手,边走边唱 40
歌单民谣,大众传播时代的到来 41
“旧”世界民谣的美国化 43
工业社会中的民谣,不可避免的衰落? 45
现代民谣之父:伍迪 格斯里 47
六十年代民谣复兴 50
第三章 爵士:这,就是美国! 56
爵士之根 56
拉格泰姆,向着爵士乐的方向 58
布鲁斯音乐的影响 59
新奥尔良:爵士乐的诞生地 59
多姿多彩的音乐文化 60
刚果广场(Congo Square) 60
克里奥尔文化(Cre01e Culture) 60
宗教活动 61
种族法规(Code Noir) 61
音乐“军火” 62
乐队传统 62
新奥尔良式葬礼 63
在摇摆的时代 66
比博普革命 68
1950年后:爵士乐的多元化时代 71
第四章 百老汇,关于一条街的传说 78
在美国的土地上 78
来自欧洲的影响:歌剧与小歌剧 80
小歌剧在美国 81
歌舞杂耍 82
卡巴莱,从欧洲到美国 85
锡盘街上的叮当声 86
美国音乐剧诞生及早期音乐剧 89
百老汇的变革 91
辉煌的20世纪70、80年代 93
现代音乐剧 97
第五章 摇滚!摇滚!我们的青春给了谁?它在孕育中 101
摇滚诞生 104
山猫和王者:艾尔维斯 普莱斯利 109
摇滚的挫折 112
在“没有”摇滚的年代 115
英国人来了…… 122
“赫尔曼的隐士”乐队 125
“谁人”(The who)乐队 125
“动物”(Animals)乐队 126
“新兵”(Yardbirds)乐队 127
“对立文化”的诞生 132
迷幻摇滚,嬉皮文化的承载者 134
激进摇滚,向“艺术”进发 140
重金属,走在“硬”路上 144
朋克,这是一场“运动” 150
“新浪潮”——想不出别的名儿了 155
多元时代,摇滚多元 157
第六章 说唱,我的嘴只由我的心 164
神奇的DJ 164
糖山小子,说唱的第一炮 165
DJ“大师”格兰马斯特 弗拉什 166
Run—D.M.C.第1张说唱白金唱片 167
人民公敌 168
街头小子说唱音乐 168
流行代言人 169
第七章 欧乐新势力 172
欧洲波普(Europop) 172
电子乐时代的到来 173
合成器波普(Synthpop)、豪斯(House)、科技舞曲(Techno)与迷幻舞曲(Trance) 175
欧洲舞曲(Eurodance) 176
“暗夜”中的欧洲新金属 178
第八章 电影音乐百年记 184
默片时代的特别配乐 184
影院管风琴 185
经典音乐备受青睐 186
有声时代的到来 187
《爵士歌手》,有声电影的里程碑 187
好莱坞的黄金时代 188
电影音乐的创作与制作 191
当电影与摇滚相遇 194
电影配乐新风格 196
现代电影作曲家“四雄” 197
新一代成长壮大 199
附录:最令人感动的电影配乐 201
附录:感动世界的十首歌曲 214
1 blowing in the wind 随风飘荡 214
2 where have all the flowers gone 花儿都哪里去了 215
3 Earth Song 地球之歌 217
4 Casablanca 卡萨布兰卡 221
5 Say You Say Me 说你,说我 223
6 Unchained Melody 奔放的旋律 225
7 Take me home country roads 乡村路,带我回家 227
8 Hotel California 加州旅馆 228
9 Norwegian Wood 挪威的森林 231
10 Memory 回忆 233