上篇 西画构图 2
第一章 西画构图的历史 2
第一节 构图的起源 2
第二节 文艺复兴时期的构图 4
第三节 巴洛克时期的构图 7
第四节 罗可可艺术和新古典主义时期的构图 11
第五节 浪漫主义和现实主义时期的构图 14
第六节 印象派时期的构图 17
第七节 19世纪的绘画构图 21
第八节 20世纪的现代绘画 24
第二章 构图的原理 33
第一节 对称与平衡 33
第二节 多样与统一 42
第三节 对比与和谐 46
第四节 节奏与韵律 47
第三章 画幅的格式 50
第一节 画幅的面积 50
第二节 画幅的数量 51
第三节 画幅的格式 53
第四章 构图的形式 59
第一节 三角形构图 59
第二节 圆形构图 62
第三节 方形构图 63
第四节 直线构图 64
第五节 交叉线构图 65
第六节 点的构图 68
第五章 画面的分割 71
第一节 主体物中的线 71
第二节 画面分割后的视觉中心 72
第三节 注意强度比较 76
第一节 色彩的色相构图 79
第六章 色彩的构图 79
第二节 近似色构图 83
第三节 对比色构图 84
第四节 黑白灰构图 86
第五节 色块的位置与方向 88
第七章 构图的方法 91
第一节 构图准备 91
第二节 构图符号的产生 93
第三节 变形 94
第四节 构图中的解构和重构 95
第五节 画家的构图习惯与创新 96
第六节 光在构图中的运用 97
第七节 肌理在构图中的运用 99
第八节 观察方式与构图 101
第九节 构图工具 102
第一节 阐述对象和史学方法 106
下篇 中国绘画构图 106
第八章 中国绘画构图的历史 106
第二节 中国绘画构图的审美变迁 110
第九章 中国绘画的构图原理与法则 130
第一节 布势与主宾 130
第二节 虚实与开合 132
第三节 呼应与藏露 133
第四节 疏密与穿插 134
第五节 题款与用印 135
第十章 中国绘画的构图形式 138
第一节 “之”字形构图 138
第二节 规则型构图 139
第三节 复合型构图 141
第四节 异型构图 144
参考文献 146
后记 147