第1章 进入Photoshop的奇幻世界 1
1.1 Photoshop CS 3的新增功能 2
1.1.1 全新的用户界面 2
1.1.2 新增“快速选择”工具 3
1.1.3 更方便的曲线调整 3
1.1.4 黑白转换 3
1.1.5 智能滤镜（Smart Filter） 4
1.1.6 增强的克隆和复制功能 4
1.1.7 集成了Image ready的动画 5
1.1.8 丰富的工作区选择 5
1.2 安装Photoshop CS3 5
1.3 校正显示器的色彩 7
1.4.1 平面设计中的大显身手 9
1.4 电脑艺术设计与Photoshop 9
1.4.2 建筑装潢设计的独领风骚 11
1.4.3 影视游戏行业的事半功倍 12
第2章 Photoshop的优化与提速 15
2.1 外挂字库的扩充 16
2.2 让Photoshop更流畅地运行 17
2.2.1 对软件占用内存的优化 18
2.2.2 设置暂存盘 19
2.3 界面以及自定义界面 19
第3章 从理论到实践——解决外围困惑 21
3.1 Photoshop常用的图像格式 22
3.1.1 PSD格式 22
3.1.2 JPEG格式 23
3.1.3 TIFF格式 24
3.1.4 GIF格式 24
3.2 视图工具的使用 25
3.2.1 菜单中的视图命令 25
3.2.2 “缩放”工具和“抓手”工具 26
3.2.3 “导航器”控制面板 27
3.3 对象的基本控制方式 28
3.3.1 对象的移动操作 28
3.3.2 “自由变换”功能的使用 29
第4章 预备起跑——Photoshop中的绘图工具 31
4.1 “油漆桶”和“渐变”工具 32
4.1.1 “油漆桶”工具 32
4.1.2 “渐变”工具 33
4.2 “画笔”工具 36
4.2.1 画笔的笔尖形状 37
4.2.2 形状动态 38
4.2.3 散布 38
4.2.4 纹理 39
4.2.5 双重画笔 39
4.2.6 颜色动态 40
4.2.7 其他动态 40
4.3 “路径”系列工具 41
4.4 矢量形体绘制工具 43
第5章 卡通头像——漫画风格的艺术体现 45
5.1.1 立体感的成因 46
5.1 要点剖析——从平面到立体的三维魔法 46
5.1.2 浅析Photoshop中形成三维效果的工具 47
5.2 实例制作 49
5.2.1 眼睛的创建 50
5.2.2 绘制五官 52
5.2.3 “扎”一个花头巾 56
5.2.4 画眉 57
第6章 水墨画技法 59
6.1 要点剖析——自定义“画笔”和自定义“形状” 60
6.1.1 自定义画笔样式 60
6.1.2 自定义矢量形状 61
6.2 实例制作 63
6.2.1 定义“松针”形体对象 65
6.2.2 绘制松树 66
6.2.3 绘制鹤立松间 70
第7章 数码图像瑕疵的修缮 71
7.1 要点剖析——Photoshop中的图像修缮工具 72
7.2 实例制作 73
7.2.1 删除影响构图的多余景象 73
7.2.2 皮肤美容 75
7.2.3 转移视点 76
第8章 预备起跑——选择的思想 79
8.1 Photoshop中的选择工具 80
8.1.1 规则类选择工具 80
8.1.2 不规则选择工具 81
8.1.3 “魔棒”工具 82
8.1.4 “裁切”工具 83
8.2 选择中的“布尔运算” 85
8.3 选择中的“羽化”设置 85
8.4 选择工具的造型能力 86
8.4.1 S型曲线 86
8.4.2 圆角化修改 89
8.4.3 曲画连接 91
8.4.4 嵌入狭缝 94
8.4.5 临近通道 97
8.4.6 三维环绕 99
第9章 打造一款精美的播放器 103
9.1.1 界面设计和UI设计的关系 104
9.1 要点剖析——界面设计与界面设计的分类 104
9.1.2 界面设计的分类 105
9.2 精美MP3的制作 106
9.2.1 制作播放器的基本框架 107
9.2.2 产生框架的立体质感 110
9.2.3 添加透明质感按钮 114
9.2.4 文字的添加与内容的丰富 118
第10章 孤崖客栈——联袂“选择”与“绘画” 121
10.1 要点剖析——常用的色彩调整工具 122
10.1.1 自动“色阶”命令 122
10.1.2 “曲线”命令 123
10.1.3 “亮度／对比度”命令 124
10.1.4 “色彩平衡”命令 125
10.1.5 “色相／饱和度”命令 126
10.2 实例制作 127
10.2.1 获得场景的氛围 128
10.2.2 门窗 130
10.2.3 剪影的旅者 133
10.2.4 细节决定成败 135
第11章 天堂之门——复杂对象的选取技巧 139
11.1 要点剖析——“抽出”工具的使用 140
11.2 实例制作——飞舞的精灵 142
11.2.1 飞舞的精灵 143
11.2.2 陈旧的欧式立柱 145
11.2.3 画笔的装饰作用 147
第12章 图层——主宰合成的上帝之手 151
12.1 图层的基本概念 152
12.2 图层控制面板 152
12.3 获得效果图层的三大功能 153
12.3.1 图层的混合模式 153
12.3.2 图层样式 155
12.3.3 图层蒙板 159
第13章 玻璃球体——图层的视觉艺术 161
13.1 要点剖析——真实地创建对象的倒影 162
13.2 玻璃球体实例制作 164
13.2.1 创建玻璃球体 165
13.2.2 镂空 167
13.2.3 后期的整合和使用 171
第14章 软件界面设计 173
14.1 要点剖析——浅谈图层样式的高级应用 174
14.1.1 图层样式与图层的分离 174
14.1.2 图层间的转换 175
14.1.3 图层样式的保存 176
14.2 实例制作 177
14.2.1 制作软件界面的基本框架 178
14.2.2 界面构件的效果设计 184
14.2.3 创建导航条样式 188
14.2.4 添加其他按钮和文字 191
第15章 生命之树——蒙板对素材的合成 195
15.1 图层蒙板的高级应用 196
15.2.1 获得风起云涌的背景 197
15.2 实例制作 197
15.2.2 岩间的手 200
15.2.3 树与树根 202
第16章 滤镜——特效万花筒 205
16.1 滤镜的基本概念 206
16.2 滤镜的安装 207
16.3 滤镜的作用和特点 209
第17章 内置滤镜——photoshop质感风暴 211
17.1 木纹 212
17.2 毛皮 217
17.3 红砖墙面 220
17.4 腐蚀金属 225
17.5 波动的水面 227
17.6 岩石表面 231
17.7 石墙 233
17.8 三维网格 239
第18章 推荐几款设计必备的外挂滤镜 247
18.1 Ulead Particle.Plugin 248
18.2 Ulead Type.Plugin 249
18.3 KPT3.0 250
18.3.1 KPT Gradient Designer 3 250
18.3.2 KPT Texture Explorer 3.0 251
18.3.3 KPT Page Curl 252
18.4 KPT 6.0 252
18.4.1 KPT LensFlare 253
18.4.2 KPT SkyEffects 254
18.5 Eye Candy 5:Nature 255
18.6 Auto FX系列滤镜 256
18.6.1 Mystical Tint Tone and Color 256
18.6.2 Mystical Lighting 257
18.6.3 Dream Suite 257
第19章 通道——色彩与选择间的魔幻旅程 259
19.1 RGB模式与CMYK模式 260
19.1.1 RGB颜色模式 260
19.1.2 印刷四原色CMYK 261
19.1.3 CMYK模式图像与溢色 262
19.2 通道的原理以及应用 263
19.2.1 “通道”控制面板 264
19.2.2 “通道”控制面板的使用 265
第20章 管线人体 267
20.1 要点剖析——通道对复杂对象的选择 268
20.2 实例制作 272
20.2.1 获得碎裂的空洞效果 272
20.2.2 断裂的手臂 278
20.2.3 皮肤质感的最后调整 280
第21章 符号化图像元素——文字 283
21.1 设置文字工具的选项 284
21.2 建立文字图层 284
21.3 使用文字蒙板 287
21.4 输入段落文字 288
21.5 使用“字符”控制面板 289
21.6 使用段落控制面板 289
第22章 标志设计 291
22.1 要点剖析——文本的变形 292
22.1.1 “变形文字”控制面板 292
22.1.2 文本尚路径绕排 293
22.2 实例制作 294
22.2.1 获得具有立体质感的背景 294
22.2.2 制作标志文字 299
22.2.3 创建标志的其他构件 306
第23章 时代的蜘蛛——photoshop网页设计 321
23.1 栏目头的设计 322
23.2 导航条的设计 331
23.3 网页图像的切割 343
23.4 局部优化与保存 346