第一章 何谓素描 1
一、素描作为研究认识和表现自然物象的方法和过程 1
二、素描作为画家或设计师创作或设计构想的蓝图 2
三、素描作为美术院校的一门课程 3
第二章 素描方法论 5
一、整体思维——造型艺术的根本法则 5
二、审美与技术并重——素描训练的基本思维模式 6
三、对比的方法——获得正确感觉的可靠保证 9
第三章 研究自然——素描造型要素和造型规律 14
一、结构与形体 14
（一）形与体——立体和结构线的概念 14
（二）形与度——比例要素 18
（三）基本形 23
二、形与影——物质形体与明暗色调 27
（一）直面和曲面，三大面五大调 27
（二）明暗变化和什么条件有关 28
（三）如何用好明暗色调 32
三、形与形——空间问题 33
（一）空间的存在 33
（二）空间的视觉价值 33
（三）空间的表达 35
四、形与态 37
（一）结构特征和动态特征 37
（二）形与态的关系——物象体积团块的位置和朝向 38
（三）物象形态在素描中的重要性和如何把握形态 39
（一）从立体空间到平面空间的转换 42
一、从写生对象到画面形象 42
第四章 研究画面——素描构成要素和构成规律 42
（二）客观世界中什么形式要素可以成为画面的组织元素 44
二、画面构成基本元素 46
（一）点和面及其形状 47
（二）线及其类型 50
（三）黑白和明暗 52
（四）材质和肌理 54
三、画面构成基本规律 55
（一）多样统一规律 56
（二）均衡对称规律 72
（三）节奏和旋律 77
第五章 素描课堂写生的对象 80
一、静物写生的研究 80
（二）质感和色感 81
（一）我们见到的静物类型与还未见到的静物类型 81
（三）空间透视 82
（四）从写生步骤看静物写生的关注要点 84
二、石膏像写生研究 86
（一）雕塑名作以及空间形体的意义 86
（二）从写生步骤看石膏像写生的关注要点 86
三、人物写生研究 88
（一）形与神——人物肖像的生动美 89
（二）人体解剖结构和几何结构要点 90
（三）衣纹的表现 91
（四）从写生步骤看人物肖像写生的关注要点 92
（五）关注生命——人体写生单元的关注要点 93
师生素描作品选 97