第1章 数字音频基础 1
1.1 音频的发展历史 1
1.2 音频的发展方向 3
1.3 影视作品中声音的分类 4
1.3.1 根据声源形式的不同分类 4
1.3.2 根据声音与影像的关系分类 5
1.4 音频制作的硬件基础 6
1.4.1 录音室和拟音室 6
1.4.2 调音台 7
1.4.3 声卡 8
1.4.4 传声器 8
1.4.5 扬声器 9
1.4.6 MIDI键盘 9
1.5 音频的常见格式 10
1.5.1 无损音频格式 10
1.5.2 有损音频格式 11
1.5.3 MIDI计算机作曲文件 11
习题 12
第2章 声音在影视作品中的作用及剪辑原则 13
2.1 人声的作用 13
2.1.1 人物语言的作用 13
2.1.2 人物发出其他声音的作用 15
2.2 音乐的作用 15
2.2.1 分析音乐在影视作品中不同位置的作用 15
2.2.2 分析音乐和画面的不同关系带来的作用 16
2.2.3 分析音乐带给观众的不同感受 16
2.3 音响的作用 16
2.4 声画关系 17
2.5 声音制作和剪辑原则 18
习题 18
第3章 音频素材制作软件简介 19
3.1 人声转换软件 19
3.2 音频合成处理软件 21
3.3 音源制作软件 26
习题 32
第4章 音频作品制作的一般流程 33
4.1 作品规划 33
4.2 素材采集 34
4.3 后期制作 34
4.4 评价修改 36
习题 37
第5章 素材的采集 38
5.1 音频的下载 38
5.2 音频的录制 40
5.2.1 数字录音设备 40
5.2.2 录制音频 41
5.2.3 常用音效的录制方法 43
5.3 拟音工艺 44
5.3.1 拟音简介 44
5.3.2 常用音效的拟音方法 45
习题 46
第6章 Audition CS6软件概述 47
6.1 Audition CS6软件的功能介绍 47
6.2 Audition CS6软件的安装 48
6.2.1 硬件和系统要求 48
6.2.2 Audition的安装过程 48
6.3 Audition CS6软件界面 50
6.4 Audition CS6编辑音频的一般流程——配乐诗朗诵的制作 58
习题 62
第7章 Audition CS6的基本操作 63
7.1 工具介绍 63
7.2 波形编辑模式 64
7.2.1 查看波形 64
7.2.2 新建波形 66
7.2.3 编辑波形 67
7.3 多轨合成模式 75
7.3.1 多轨混音项目的建立和保存 75
7.3.2 基本轨道控制 76
7.3.3 音频的导入 78
7.3.4 音频片段的编辑 80
7.3.5 缩混音频的导出 89
7.4 CD编辑模式 90
习题 91
第8章 Audition CS6的特效及常用实例 92
8.1 制作伴奏——提取中置声道和图形均衡器 94
8.2 个人单曲的制作——去噪、标准化和添加混响 98
8.3 电话声音处理——参量均衡器、FFT滤波器 105
8.4 搞怪声音制作——伸缩与变调 109
8.5 虚无缥缈声音制作——回声、混响 111
习题 114
第9章 插件的使用 115
9.1 Ultrafunk效果器 121
9.2 Waves效果器 124
习题 129
第10章 主群组与混音器 130
10.1 输入／输出控制器 131
10.2 效果控制器 131
10.3 发送控制器 132
10.4 均衡控制器 132
10.5 包络线和自动航线技术 133
习题 137
第11章 立体声技术 138
11.1 5.1立体声的概念 138
11.2 5.1立体声的制作 138
习题 145
第12章 收藏夹与批处理 146
12.1 收藏夹与批处理的使用 146
12.2 标记与批处理保存实例 157
习题 163
第13章 广播剧的制作 164
13.1 选择配音演员 164
13.2 确定音响效果 166
13.3 设计音乐 168
13.4 录制及后期工作 170
13.4.1 录音室 170
13.4.2 制作设备 170
13.4.3 录制语音 171
13.4.4 后期合成编辑 174
习题 175
第14章 影视作品的声音赏析 176
14.1 影视剧作品的声音赏析 176
14.2 纪录片作品的声音赏析 179
14.3 影视广告作品的声音赏析 180
习题 181
第15章 动漫作品的声音赏析 182
15.1 动漫声音的发展 182
15.2 声音元素在动画片中的综合分析 182
15.2.1 主题音乐在动漫影片中的艺术感染力——以《飞屋环游记》为例 182
15.2.2 声音元素对动漫影片个性的塑造——以今敏系列动画为例 188
15.2.3 声画结合对动漫影片的升华——以宫崎骏系列动画为例 192
习题 197
参考文献 198